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文章: 能够看见声音的艺术家 - 康定斯基在谷歌艺术与文化

The Artist Who Could See Sound - Kandinsky on Google Arts and Culture - Ideelart

能够看见声音的艺术家 - 康定斯基在谷歌艺术与文化

瓦西里·康定斯基努力实现音乐家通过声音达到的视觉效果:传达复杂的感情和情绪,而不使用叙事内容。康定斯基不仅对艺术与音乐之间的联系感到好奇。根据由谷歌艺术与文化和蓬皮杜中心共同开发的全新网络教育体验《听起来像康定斯基》,这位画家实际上是一位联觉者。他能够“听见”颜色,看到声音。作为艺术家和包豪斯的教师,康定斯基曾广泛撰写和讲授音乐与艺术的交汇点,最著名的是他的里程碑著作《论艺术的精神性》。康定斯基曾说:“颜色的声音是如此明确,很难找到有人会用低音来表达明亮的黄色,或用高音来表现深湖色。”这句话显示出康定斯基极大的自信,他似乎理所当然地认为所有人都像他一样感知颜色和声音。然而,作为一个非联觉者,我承认我完全不理解这句话的含义。几年前,我读过一篇文章,作者詹姆斯·万纳顿也是一位联觉者,他描述了康定斯基画作《哥萨克人》的味道。万纳顿写道:“……它产生了一种甜咸混合的味道——有点像把猪肉馅饼的内馅(无外壳)和一包星爆糖混合在一起。”读完这段话后,我真心觉得自己错过了无数的欢乐世界。我想问问万纳顿,是什么激活了他的味觉:是博物馆,还是博物馆的咖啡厅。至于《听起来像康定斯基》,它不仅是对现代主义抽象艺术先驱之一的有趣介绍,更是试图为像我这样的人打开感知之门。通过让我们自己想象康定斯基感知到的颜色与声音之间的联系,它提醒我们,关于艺术与生活之间存在的联系,我们真正理解的其实很少。


视觉诗歌

在出版《论艺术的精神性》大约一年后,康定斯基出版了一本较少人知的原创诗集,名为《声音》(在德国以《Klänge》发行)。当我第一次读这本书时,完全不知道康定斯基是联觉者。现在回头看这些文字,似乎显而易见。康定斯基在一些诗中谈论颜色和声音的方式甚至有些令人不安。在《春天》中,康定斯基写道:“安静点,你这多彩的家伙!那旧蓝天无望地被树枝和叶子缠住了。别对我喊叫!”康定斯基是否被这多彩世界刺耳的音乐折磨?这是否也是他最初被法律吸引的原因,因为办公室和法庭的环境相对单调?当他30岁开始绘画时,是对艺术的热爱驱使他,还是他需要最终驱逐内心嘈杂的恶魔,或将它们变成天使?

瓦西里·康定斯基《灰色》画作

瓦西里·康定斯基 - 《灰色》(Dans le gris),1919年。布面油画。129 x 176 厘米。1981年由康定斯基遗孀妮娜·康定斯基捐赠。藏于巴黎蓬皮杜中心国家现代艺术博物馆 - 工业创作中心。图片版权:(c) 蓬皮杜中心,MNAM-CCI/Philippe Migeat/Dist. RMN-GP



如今我们将联觉视为一种天赋。这种状态扩展了对现实的感知,甚至引发了关于现实本质的疑问。然而在19世纪末康定斯基年轻时,他能够“看见”交响乐的声音和“听见”颜色的音乐,使他成为局外人,并让他在边缘寻找理解。他不仅在艺术家和诗人中找到慰藉,还在神智学者的陪伴中获得安慰——神智学者信奉一种神秘的精神传统,认为普遍的“本质真理”贯穿科学、艺术、宗教、哲学及人类文化的所有方面。在神智学的语境中,联觉可以被理解为对连接所有生命的事物的古老洞察。《听起来像康定斯基》触及了这种对联觉的看法,分析了康定斯基画作中所蕴含的一些象征体系。它帮助我们理解,康定斯基看待抽象艺术并非视其为不现实、无意义或必然主观的东西,而是视其为与大多数人通常感知之外的另一层现实直接相关的东西。

瓦西里·康定斯基《白色之上 II》画作

瓦西里·康定斯基 - 《白色之上 II》(Sur blanc II),1923年。布面油画。105 x 98 厘米。1976年由妮娜·康定斯基女士捐赠。藏于巴黎蓬皮杜中心国家现代艺术博物馆 - 工业创作中心。图片版权:(c) 蓬皮杜中心,MNAM-CCI/Georges Meguerditchian/Dist. RMN-GP

去殖民化谷歌

我起初对《听起来像康定斯基》持怀疑态度,因为我对谷歌艺术与文化平台有负面情绪。该平台于2011年诞生,旨在成为一种网络博物馆,将实体博物馆的艺术品数字化,使任何地方的任何人都能免费在线浏览。这个想法最初被誉为民主化。实际上,该平台现有形式充斥着长期困扰其所编目强大机构的各种偏见。由于没有有意努力颠覆主导官方艺术史叙事的西方、白人、父权制、殖民结构,谷歌艺术与文化反而进一步巩固了这些结构。此外,平台上的学术内容极度简化,仿佛专门为社交媒体成瘾者的短暂注意力而写。

谷歌艺术与文化《听起来像康定斯基》项目中的袖珍画廊视图

谷歌艺术与文化《听起来像康定斯基》项目中的“袖珍画廊”视图



在我看来,拯救《听起来像康定斯基》的,是项目中其他合作伙伴的创造力和学术水平。蓬皮杜中心国家现代艺术博物馆现代艺术策展人安吉拉·兰佩协助挑选了3000多件与康定斯基相关的数字化藏品,其中大部分是艺术家遗孀妮娜·康定斯基于1981年慷慨捐赠的。声音艺术家安托万·贝尔坦和NSDOS的贡献则帮助康定斯基进入当代,利用人工智能想象康定斯基的画作如何转化为音乐。最重要的是,《听起来像康定斯基》包含了多种教育材料,非常适合疫情期间居家学习的学生。总体而言,这些合作者使项目既具教育意义又引人入胜。如果这种学术、创造力和平等的态度能应用于整个谷歌艺术与文化平台,谁知道呢?也许它真的能兑现其承诺。

封面图片: 谷歌艺术与文化《听起来像康定斯基》截图
所有图片仅供说明用途
作者:Phillip Barcio

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