参观让·迪布费的《纪实之旅》在史密森广场
伦敦人寻找户外艺术体验者，将会为最近在史密森广场安装的让·杜布菲雕塑“故事之塔”感到欣喜——前提是他们能找到它。这个小广场被三座商业高楼环绕，靠近白金汉宫。史密森广场最初建成时是为了容纳《经济学人》报社的办公室。现在这里聚集了各种房地产和投资公司。雕塑隐匿在穿过混凝土广场的狭窄人行道旁，宛如一根极富想象力的钟乳石，在三座野兽派风格的高楼中格外醒目，其异想天开的存在为周围办公楼内无疑正在进行的严格规范和理性活动增添了一抹愉悦的对比。“故事之塔”属于杜布菲作品中被称为“Hourloupe周期”的部分，这个系列标志着杜布菲从绘画和素描转向三维领域的时刻。“Hourloupe”是杜布菲发明的一个无意义词汇，作为一个包罗万象的表达，结合了他对其他令人不安的法语词汇和短语的联想，如“hurler”（咆哮）、“hululer”（猫头鹰叫）、“loup”（狼）、“riquet à la houppe”（童话故事）以及“Le Horla”，这是法国作家居伊·德·莫泊桑用来命名一本关于外星生物的书的另一个虚构词。Hourloupe周期的作品是抽象的，但它们往往传达出充满生物和机器的混乱都市景观的感觉。这些作品带有神秘甚至怪异的气息，感觉扭曲，似乎总在变形为别的东西。在当前经济和政治不确定的时刻，这个系列作品出现在这个特定地点再合适不过。杜布菲认为这个系列是他试图提供现实另一种诠释的尝试。简而言之，他希望它能改变世界。
真实与虚幻的世界
从职业生涯开始，杜布菲与他作为社会艺术家的角色一直保持着微妙的关系。在他三十多岁时，他完全放弃了艺术，不仅失去了对绘画相关性的信心，也失去了对人类文化重要性的信念。当杜布菲四十多岁重返绘画时，他决心发掘比现代潮流更深层的东西。他寻找贯穿所有时代所有人类的原始创造冲动。他从儿童的作品以及监狱和精神病院中人们创作的艺术品中获得灵感。他称这些作品为“原生艺术”。他收集了来自世界各地的原生艺术作品，深入分析这些作品，甚至撰写和讲授它们的特征。最终，他开始尝试捕捉其精髓，希望将其原始、未经过滤的创造冲动引入自己的作品中。
装置图，让·杜布菲 故事之塔，史密森广场。摄影：Barney Hindle。由Waddington Custot和Encounter Contemporary提供
在重新塑造自己作为艺术家的过程中，杜布菲在两种矛盾的冲动中挣扎：一种促使他夸大人类干预的痕迹，另一种则促使他试图消除这些痕迹。Hourloupe周期可以看作是杜布菲克服这一挣扎的转折点——他停止模仿原生艺术，开始真正展现其精神。该系列最初是绘画和素描：充满活力的线性构图，传达了杜布菲对无常、虚幻世界的模糊反应。这些构图捕捉了生命的感觉，而非复制其外观。当杜布菲将这些绘画延伸到三维时，他称之为“栖息地中的图像”，将其雕塑存在视为一种通常被视为“载体”的艺术形式逃逸到有生命事物的世界中。
装置图，让·杜布菲 故事之塔，史密森广场。摄影：Barney Hindle。由Waddington Custot和Encounter Contemporary提供
Hourloupe的遗产
杜布菲从1962年开始，花了十二年时间创作Hourloupe周期，这是他持续时间最长的系列。如今，我们可以在世界各地的公共场所看到大型Hourloupe雕塑作品。其中最著名的例子包括纽约市大通曼哈顿广场的“四树组”，以及芝加哥市政厅对面的“立兽纪念碑”。该系列中最大型的作品包括位于巴黎伊西莱穆利诺市的“人物之塔”，高24米，宽12米，以及专为荷兰克勒勒-米勒博物馆雕塑公园设计的互动可行走平台“珐琅花园”。该系列的杰作（据杜布菲所说）名为“克洛泽里·法尔巴拉”，位于法国佩里尼的杜布菲基金会，已成为历史地标。关于这件作品，艺术家说：“我们在此地感受到的不再是自然，而是对自然的精神诠释。”
装置图，让·杜布菲 故事之塔，史密森广场。摄影：Barney Hindle。由Waddington Custot和Encounter Contemporary提供
这一感受正是杜布菲对Hourloupe周期及原生艺术整体意图的核心。在构思该系列时，他写道：“我们对真实与虚幻的区分是没有根据的。看似真实、无可辩驳的现实诠释，只是我们心灵的发明。”秉持这一理念，大多数Hourloupe雕塑并非为某一特定地点设计。杜布菲希望它们能被安装在许多不同的公共空间，让来自不同背景的人们根据自己的文化和时代，发展出对其意义的独特解读。同样，“故事之塔”在史密森广场的安装完美契合了这一意图。即使他们无法掌控脱欧的后果、持续的COVID-19疫情影响或各种皇室纷争，希望当代伦敦人至少能抓住这件作品为他们提供的机会，重新想象他们与所面临新现实的个人关系。
特色图片： 装置图，让·杜布菲 故事之塔，史密森广场。摄影：Barney Hindle。由Waddington Custot和Encounter Contemporary提供
所有图片仅供说明用途
作者：Phillip Barcio
