为什么Es Devlin是2017年迈阿密艺术博览会的明星
我承认：当娱乐圈的人自称艺术家时，我会感到退缩。我认为娱乐和艺术本质上是不同的——虽然我承认我无法确切说出区别在哪里。这就是为什么在2017年迈阿密巴塞尔艺术展她的装置展出之前，我不会称Es Devlin为艺术家。Devlin作为舞台设计师正处于事业巅峰。她为全球各种演出设计舞台，从流行音乐会到歌剧，证明了自己是该领域的大师。但出于我的小心眼，我将这些成就与创作艺术作品的行为区分开来。原因与创造力无关——艺术和娱乐都需要创造力。也与金钱或合作者无关。娱乐者和艺术家通常都能获得巨额预算和众多助手。我之前不称Devlin为艺术家的唯一原因是她的作品通常是为他人的理念服务。将一场戏剧或音乐会呈现出来是富有想象力的工作，但总体概念来自别人——那个人才是艺术家。但同样的理由也让我现在乐于称Devlin为艺术家。她在迈阿密巴塞尔艺术展的装置作品《Room 2022》完全服务于她自己的想象力。作为艺术作品，它展现了远见；作为装置艺术，它突破了该媒介的界限，令人震撼且无可否认地将其带入当下。
Room 2022
迈阿密海滩版酒店是一家豪华的海滨酒店，位于巴斯博物馆以北约四分之一英里处。除了优雅的客房、宽敞的套房、奢华的顶层公寓和私人别墅外，酒店还设有一个8300平方英尺的活动空间，供会议、婚礼或其他活动租用。对大多数艺术家来说，改造如此庞大的空间可能会令人望而生畏。但对Devlin来说，凭借她专业背景带来的极其丰富的美学经验，这是一个完美的机会，创造一个真正沉浸式的感官体验，有潜力将观众带入前所未有的境界。
在这个宽敞的空间内，Devlin创造了一个7000平方英尺的环境，本质上是酒店中的酒店。观众通过看似普通的门进入作品，走进一个看似典型的酒店房间，窗外是迈阿密海滩的景色。但随后窗帘拉上，房间变暗。当窗帘再次微微开启，一道闪烁的白光线透过缝隙。一段录音响起：“我醒来时看到一条光线，这是我唯一的参照。我不知道这是哪个房间，哪个国家，门在哪里。我只知道这条光线。”冒险由此开始。
Es Devlin - Room 202（细节），2017年迈阿密巴塞尔艺术展，© Es Devlin，来自艺术家官网
记忆迷宫
窗帘完全拉开，观众意识到他们以为是窗户的其实是屏幕。视频播放，展示酒店的平面图，随后变成三维模型——预示着装置的其余部分。然后一扇门打开，邀请观众进入作品。他们穿过门，发现自己置身于一个极其逼真的酒店走廊，走廊两侧是通往其他房间的门。观众被鼓励探索这些房间。有些门是开的，有些是锁着的。每个房间内都有独特的体验现象。如果观众另一天再来，不同的房间会被解锁。相同的体验无法重复。
在穿越装置的旅程中，观众会听到声音——这座虚构酒店过去住客的想象声音。最终，观众来到一个宽敞的房间，那里有一个从地板到天花板的弧形视频屏幕，设计灵感来自近200年前的旋转动画机——电影放映机的前身。屏幕播放酒店记忆的视觉表现，Devlin称之为“酒店能记住的每一段生活片段……在你周围循环奔腾”。旋转动画机之后，观众进入一个镜面迷宫，每个表面都反射出他们自己和其他客人的影像。他们在迷宫中摸索，处于半梦半醒的状态，没有任何参照点，也不知道自己身处何方，或将去向何处。
Es Devlin - Room 202（细节），2017年迈阿密巴塞尔艺术展，© Es Devlin，来自艺术家官网
超现实空间
想到《Room 2022》，我想起几年前佛罗里达圣彼得堡的萨尔瓦多·达利博物馆制作了一部达利画作的三维动画。它让观众有进入画作、在诡异且活跃的梦境空间中环顾四周的感觉。Devlin将这一概念提升到了新的高度。她定制建造了一个四维超现实空间，传达她因环游世界而产生的迷失感——永远不知道自己身处何地，永远无法找到立足点，永远无法将自我感与时间和地点感结合起来。
这件作品特别令人耳目一新的是，它提供了虚拟现实艺术所假装提供的体验。如今在艺术展上，戴上虚拟现实头盔，欺骗大脑相信自己“置身于艺术作品中”已成风潮。Devlin没有使用这种噱头，而是给了我们真正的体验。她证明了现实世界比虚拟现实更令人震撼。她利用自己的经验和技巧，结合当代技术的力量，给观众提供了穿越虚构时空的机会。由此，她创造了近年来最雄心勃勃且令人难忘的装置艺术作品。是的，也许《Room 2022》和我过去见过的众多重要装置艺术之间唯一可量化的区别是其规模和花费。但在此情况下，这已足够。
Es Devlin - Room 202（细节），2017年迈阿密巴塞尔艺术展，© Es Devlin，来自艺术家官网
封面图：Es Devlin - Room 202（细节），2017年迈阿密巴塞尔艺术展，© Es Devlin，来自艺术家官网
所有图片仅用于说明目的
作者：Phillip Barcio
