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文章: 韩裔美国画家安荣一,光与表面的艺术家,享年86岁去世

Young-Il Ahn, Korean American Painter of Light and Surface, Dies at 86 - Ideelart

韩裔美国画家安荣一,光与表面的艺术家,享年86岁去世

Young-Il Ahn,一位被低估的抽象画大师,他的作品探索了色彩、反射光与人类感知之间的关系,本月在洛杉矶去世,享年86岁。Ahn刚开始被全球观众认可,他独特的绘画风格以复杂、多彩、平面的笔触叠加细腻的厚涂脊状纹理为特征。Ahn于1934年出生在开城——现为朝鲜靠近非军事区的城市;当时是日本殖民地。他的父亲是画家和美术教师,母亲是音乐家。他们从Ahn能握笔开始就教他绘画。六岁时,他在东京的画廊举办了首次个人展览。1949年,初中时,他获得了第一届韩国全国美术展览会一等奖,次年又获得全国美术展览会特别奖,这是更高的荣誉。尽管被誉为神童,但直到2015年,他的才华才在个人博物馆展览中得到庆祝。该展览名为《水的回忆》,首次博物馆展并非在他的祖国韩国举办,而是在他收养的家乡南加州的长滩艺术博物馆。2018年,Ahn又取得一项里程碑,打破玻璃天花板,成为首位在洛杉矶县艺术博物馆(LACMA)举办个人展览的韩裔美国画家。这位神童如何从早期的名声滑落至中年默默无闻,再在暮年被重新发现,是一个充满起伏的故事,正如他标志性画作中的脊状纹理一样。这个故事既由一位艺术家的热情引导,也根植于连接艺术、自然与日常生活的持久力量。

光与表面

Young-Il Ahn于1957年首次访问美国,当时他的作品被邀请参加纽约世界之家画廊的展览。1959年,他在芝加哥的赫尔之家画廊举办了首次美国个人展览。1966年,他作为一波移民潮的一员永久离开韩国,利用1965年美国移民归化法案改变了美国不再偏向西欧的移民政策,选择洛杉矶作为家乡。巧合的是,他抵达洛杉矶的时间正好与20世纪艺术史上两项最具影响力的突破同时发生:詹姆斯·特瑞尔创作了他的首个所谓“光圈”作品,罗伯特·欧文制作了他的首个铝盘。作为光与空间运动的先驱,特瑞尔和欧文均出生于南加州,这一事实深植于他们以光、色彩和体积感知体验为主题的空灵光影作品中。Ahn一抵达洛杉矶,也深受光的影响。然而,他并非像特瑞尔和欧文那样被光与空间的关系所打动,而是迷恋于光与色彩在海面上的交织。

韩国当代艺术家Young Il-Ahn的新作《水》在洛杉矶展出

Young Il-Ahn,《水 YLGG 19》,2019年,油画布面,66 x 82 x 2英寸(艺术家及Kavi Gupta提供,© Young-Il Ahn)



Ahn在加州创作的最早作品并非海洋研究,而是邻近主题如沙滩伞、帆船和鸟类。他还画了他为数不多的当地朋友中的音乐家。这些半抽象且高度表现主义的画作销售良好:或许过于畅销。两位经销商之间的法律纠纷使Ahn多年无法出售自己的作品,导致他陷入深度抑郁。对艺术市场感到沮丧的Ahn转而捕鱼,经常独自驾小船在圣莫尼卡和卡特琳娜岛之间长途航行。在他的自传《而它仍向我流淌:与艺术共度的一生》中,Ahn写道:“在这些时刻,我最喜爱的自然色彩延伸至无穷。阳光每时每刻撞击并反射在水面上,层层散发出辉煌闪烁的色彩。”一次航行中,Ahn迷失在浓雾中。雾气散去时,周围海面完全平静。那一刻阳光在波浪上闪烁的辉煌激励他重返画室,创作他最著名的系列——“水”系列,Ahn为此工作了30多年,直到去世。

韩国当代艺术家Young Il-Ahn的绘画作品《水》在洛杉矶展出

Young Il-Ahn,《大提琴手》,1996年,油画布面,32 x 24 x 2英寸(艺术家及Kavi Gupta提供,© Young-Il Ahn)

海上发现

Young-Il Ahn在“水”系列画作中表达的不仅是光与色彩。这些画作还体现了Ahn对色彩理论和艺术史的敏锐认知。无数细小的彩色点滴带来瞬间的点彩魅力,色调在观者心中融合,营造出单色幻觉。画层之下潜藏着某种悲剧,赋予作品几乎有形的重量感。这可能是深度与阴影试图自我表达的体现,也仿佛是对辽阔中孤独一瞥的感受。童年时,Ahn目睹妹妹溺水身亡。数十年后迷雾中迷失,他是否害怕同样的命运?他常说努力将“宇宙的颤动”注入画作中。“水”系列中显现的多重关系使作品在多重意义上颤动。

Young-Il Ahn装置照片,《意外之光》当代作品

装置照片,《意外之光》:Young-Il Ahn作品,洛杉矶县艺术博物馆,2017年2月25日–2018年7月22日,© Young-Il Ahn



除了“水”系列和早期作品,Ahn还创作了一组他称之为“自我反思”系列的作品。这些半抽象作品探讨了各种个人象征,如破碎的韩文文字片段;也反映了2001年9月11日恐怖袭击时,Ahn作为收养国公民所感受到的悲伤与震惊。去世时,Ahn正筹划在芝加哥Kavi Gupta画廊举办一场展览,旨在为“自我反思”系列提供背景说明。该展览计划于2021年1月底开幕。这是熟悉Young-Il Ahn的人们向这位非凡艺术家告别的机会,也是新观众认识这位开创性抽象画家的良机,他的艺术遗产才刚刚开始被理解。

封面图:Young Il-Ahn,《面具7-R》,2002年,油画布面,30 x 40 x 2英寸(艺术家及Kavi Gupta提供,© Young-Il Ahn)
所有图片仅供说明用途
作者:Phillip Barcio

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