
7 次抽象藝術及藝術家出現在美國郵票上
美國在其歷史上發行了數千種郵票。數百種郵票上印有重要藝術家和藝術作品的圖像,而相當數量的美國郵票則展示了抽象藝術。然而,遺憾的是,這些珍品大多是在很久以前發行的,因此在互聯網上的圖片之外,實際上很難找到它們。不過,有一個神聖的地方,你可以親自去看看它們。位於華盛頓特區的國家郵政博物館是集郵(對郵票的熱愛)和美學(對藝術和美的熱愛)交匯的地方。由史密森學會管理的國家郵政博物館擁有一個龐大的郵票及相關物品的收藏,稱為國家集郵收藏。在國家郵票沙龍——博物館內一個親密的現代主義畫廊——你可能會在任何時候看到一小部分的收藏品展出。然而,考慮到該收藏品由近六百萬枚郵票組成,你恰好在抽象藝術郵票展出的日子裡出現的機會不大。不過,別擔心。只需提前打電話。博物館對集郵研究非常支持,因此如果你有特定想要看的東西,熱心的工作人員很可能會願意幫助你。與此同時,這裡是我最喜愛的七個在美國郵票上展示的抽象藝術和藝術家的例子。
約瑟夫‧阿爾伯斯:發光
在1980年,美國郵政署發行了一枚15美分的郵票,上面印有「學習永無止境」的字句。字句上方印有一幅名為《光輝》(1966年)的畫作,作者是約瑟夫·阿爾伯斯。這幅畫是阿爾伯斯於1949年開始創作的《致方形的致敬》系列的一部分,畫作散發出柔和的紅色、燒橙色、土黃色和黃色的色調。美國政府並未費盡心思來獲得使用這幅圖像於一系列郵票的權利。這幅原作是位於國家廣場郵政博物館附近的赫希霍恩博物館和雕塑花園的永久收藏品。
《光輝》(1966)由約瑟夫·阿爾伯斯創作,印在美國郵票上
弗朗茲·克萊因:馬霍寧
在1998年,印刷了四百萬張33美分的郵票,以紀念抽象表現主義畫家弗朗茲·克萊因的作品。這枚郵票上印有畫作《馬霍寧》(1956)的圖像。這幅原作是紐約惠特尼美國藝術博物館的永久收藏,尺寸巨大,達到204.2 × 255.3公分。雖然沒有什麼能與站在原作面前的壯麗感相比,但當圖像縮小到郵票的大小時,它仍然展現出驚人的力量。
《馬霍寧》(1956)由弗朗茲·克萊因創作,印在美國郵票上
馬克·羅斯科(兩次!)
馬克·羅斯科的作品曾多次出現在美國郵票上。他的畫作《12號》(1951年)於1998年發行的32美分郵票上展出。(原作收藏於凱特·羅斯科·普里澤爾和克里斯托弗·羅斯科的收藏中。)2010年,羅斯科再次受到郵政服務的紀念,當時他被埃塞爾·凱斯勒和喬納森·芬伯格選中,成為十位藝術家之一,出現在慶祝抽象表現主義者遺產的紀念郵票小版上。他的畫作《橙色和黃色》(1956年)被選中作為此次活動的作品。
美國郵票上的馬克·羅斯科《第12號(1951)》
喬治亞‧歐姬芙
女性抽象藝術家在美國藝術博物館中不僅代表性不足,在美國郵票上也同樣嚴重不足!事實上,唯一三位出現在美國郵票上的女性藝術家是瑪麗·卡薩特、弗里達·卡羅和喬治亞·奧基夫。奧基夫是這三位中唯一專注於抽象的藝術家。她曾兩次出現在美國郵票上。1996年,發行了一枚32美分的郵票,展示了她的畫作《紅罌粟》(1927),然後在2013年,她的畫作《黑色梅薩風景,新墨西哥/瑪麗的後院II》(1930)是12幅被選中用於名為《美國現代藝術》的紀念郵票系列中的作品之一。這些作品幾乎不是她最抽象的作品,但它們都展現了奧基夫因色彩、音調和形式的精彩運用而受到讚譽的特質。
喬治亞·奧基夫的《紅罌粟花》(1927年)在美國郵票上
亞歷山大·考爾德
1998年,亞歷山大·卡爾德的五件作品被紀念在一系列32美分的美國郵票上。這套限量版郵票系列展示了他作品的幾個不同方面,包括《黑色瀑布,13個垂直線》(1959年),一件流動雕塑;《無題》(1965年),一件多色抽象地面雕塑;《昂首的馬》(1928年),一件馬的具象雕塑;《年輕人的肖像》(1945年),一件單色抽象雕塑;以及《日本人的影響》(1945年),一件融合了他作品各種元素的動態雕塑。
亞歷山大·考爾德的《黑色瀑布,13個垂直線》(1959年)在美國郵票上
亞瑟·多夫:霧號
並不是很多人知道亞瑟·加菲爾德·多夫(Arthur Garfield Dove)這個名字,但這位早期的現代主義畫家被認為是第一位美國抽象藝術家。多夫於1880年出生在紐約州上州的指湖地區,他發展出一種準神秘的風格,融合了生物形態和柔和的色彩調色板。他的抽象風景畫喚起了自然現象所激發的感受,而不是直接複製影像。2013年,多夫受到美國郵政局的讚揚,推出了一枚紀念郵票,郵票上印有他的油畫《霧號》(Fog Horns,1929),畫中描繪了三個暗示著由迷霧中失去的船隻的號角所產生的聲波的光譜形態。
《霧號角》(1929)亞瑟·加菲爾德·多夫於美國郵票上
埃爾斯沃斯·凱利
艾爾斯沃斯·凱利(Ellsworth Kelly)於2015年去世,是美國郵政署最近認可的抽象藝術家之一。2019年,發行了一套紀念性的「永恆」郵票,包含十個不同的作品範例。這十件作品主要代表了他職業生涯的早期階段,包括《大型牆壁的顏色》(1951年)、《梅舍爾斯》(1951年)、《光譜 I》(1953年)、《南渡輪》(1956年)、《加薩》(1956年)、《黃色白色》(1961年)、《藍色綠色》(1962年)、《藍色紅色搖滾者》(1963年)和《紅色藍色》(1964年)。還包括一件後期作品:《橙色紅色浮雕(獻給德爾菲娜·塞里格)》(1990年)。
艾爾斯沃斯·凱利的《梅舍爾斯》(1951)在美國郵票上
特色圖片:美國藝術,1998(系列)
所有圖片僅用於說明目的
由 Barcio 作品