抽象創造：現代藝術的先驅力量

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抽象創作運動成立於1931年，是歐洲抽象藝術演變中的一個關鍵轉折點。在超現實主義主導前衛藝術和政治意識形態（如社會主義現實主義）逐漸獲得影響力的時期，一群由奧古斯特·赫爾賓、讓·海利翁和喬治·范通格魯領導的藝術家們聚集在一起，倡導非具象藝術的理念。他們的目標很明確：保護和促進抽象藝術在其最純粹形式下的發展。這樣做的過程中，他們為從事抽象、幾何和非具象風格的藝術家們建立了一個重要的論壇，催生了20世紀最具影響力的藝術集體之一。

背景：抽象受到攻擊

在1930年代初期，抽象藝術面臨來自多方面的日益反對。由安德烈·布勒東等人主導的超現實主義正在重塑藝術界，常常掩蓋了更幾何和形式化的藝術方法。同時，蘇聯俄國的社會主義現實主義的興起，以及後來在歐洲其他地區的發展，推動了一種為政治意識形態服務的現實主義議程。這一運動拒絕抽象藝術，認為其是資產階級的、非具象的，並且與工人階級的鬥爭脫節。

在這種氣候下，藝術家如Herbin、Hélion和Vantongerloo感受到有必要捍衛抽象的完整性。他們相信幾何和非具象藝術具有超越政治的普遍性，能以一種具象或敘事藝術無法做到的方式，表達基本的人類關懷。

抽象創作團體的成立

抽象創作於1931年正式成立，其名稱源自成員的核心信念：形式的抽象和非具象影像的創造。該小組的創始人，包括赫賓和海利翁，還有一批令人印象深刻的藝術家，包括彼得·蒙德里安、漢斯·阿爾普、羅伯特·德拉內、西奧·范·杜斯堡、瓦西里·康丁斯基和納烏姆·加博等。該集體成為一個國際網絡，將各種抽象藝術的流派統一在一個共同的旗幟下，促進了歐洲及其他地區藝術家之間的交流與合作。

該團體的初始活動集中在組織展覽和出版理論文本。特別是，他們發行了一本名為《Abstraction-Création: Art Non-Figuratif》的年度雜誌，該雜誌展示了團體成員的作品，以及闡述他們對抽象藝術未來願景的文章和宣言。這本出版物成為推進運動理念和接觸更廣泛受眾的重要載體。

抽象創造的哲學基礎

抽象創造運動的成立基於對幾何抽象普遍性的信念。該小組的成員認為，通過將藝術簡化到其基本元素——顏色、形狀和結構——藝術家可以創作出不受國家、政治或文化特定性約束的作品。對他們來說，抽象藝術是一種普遍語言，能夠超越國界，傳達共同的人類經驗。

這種哲學與超現實主義或社會主義現實主義等運動更具敘事驅動的方式形成對比。雖然這些運動試圖傳達特定的訊息或情感，但抽象創作的藝術家相信，純粹的抽象可以喚起對現實本質更深層、更根本的真理。

皮特·蒙德里安及其新造型主義的影響在這個團體中尤其強烈。蒙德里安將藝術視為通過水平和垂直線的精心平衡來表達普遍和諧的願景，與許多抽象創造的成員產生了共鳴。他的作品提供了一個範例，展示了抽象藝術如何超越個人表達，體現出更普遍的精神理想。

關鍵藝術家及其貢獻

幾位著名藝術家從抽象創造運動中脫穎而出，各自在抽象藝術的發展中以獨特的方式作出貢獻。

奧古斯特·赫爾賓：作為運動的創始人之一，赫爾賓在發展基於幾何形狀和鮮豔顏色的視覺語言方面發揮了重要作用。他對形狀、顏色和空間之間關係的探索在塑造該團體的美學中起到了重要作用。他後來發展的塑料字母表，一種將字母與特定顏色和形狀相關聯的系統，體現了他對抽象藝術系統性和普遍潛力的信念。

Jean Hélion：另一位創始成員，Hélion 是該小組中的關鍵理論家。雖然他的作品最終又回到了具象繪畫，但在與 Abstraction-Création 的時期，他是非具象藝術的熱情倡導者。他的著作和展覽幫助將該小組的理念帶給更廣泛的觀眾。

皮特·蒙德里安: 雖然不是創始人，但蒙德里安在抽象創造（Abstraction-Création）中的參與為該團體帶來了重要的可信度。他對新造型主義的嚴格遵循——以原色和水平及垂直線條的網格為特徵——成為該團體美學的定義特徵之一。蒙德里安的作品體現了該運動對抽象的承諾，作為實現普遍和諧的一種手段。

喬治·范通赫魯: 作為該團體的共同創始人，范通赫魯是一位比利時藝術家和建築師，對運動的理論和實踐方面都有所貢獻。他的作品經常探索藝術與數學的交集，他相信抽象藝術能揭示宇宙基本結構的更深層真理。

索菲·泰伯-阿爾普和漢斯·阿爾普：這對藝術家夫婦在彌合抽象藝術與達達主義之間的鴻溝中扮演了關鍵角色。他們的作品以流暢、有機的形狀為特徵，為像蒙德里安這樣的藝術家的幾何傾向提供了對比，展示了運動內部方法的多樣性。

對後來運動的影響

抽象創作在塑造現代藝術的發展軌跡中扮演了關鍵角色，無論是在歐洲還是美國。這個團體在政治和文化動盪的時期為抽象藝術家提供了一個平台，幫助確保抽象藝術在戰後時期能夠持續發展和演變。

該團體的許多成員，包括Mondrian和Naum Gabo，將對美國抽象表現主義和極簡主義的發展產生重大影響。Abstraction-Création所特有的幾何、形式和結構的強調，可以在像Jackson Pollock、Mark Rothko和Barnett Newman等藝術家的作品中看到，即使這些藝術家將抽象藝術帶入了新的、更具表現力的方向。

在歐洲，抽象創造的遺產可以在零組合和光學藝術運動的作品中看到，這兩者都持續探索非具象藝術的可能性。

衰退與遺產

抽象創作小組於1936年正式解散，因為歐洲的政治局勢變得越來越不穩定，德國和意大利法西斯主義的興起使得許多成員難以繼續他們的工作。然而，該運動對現代藝術發展的影響是深遠的。該小組的出版物和展覽在一個他們的作品受到政治和文化力量攻擊的時期，為抽象藝術家提供了至關重要的生命線。

今天，抽象創造的遺產可以在當代藝術家的作品中看到，他們持續探索幾何抽象的可能性。該團體對抽象藝術普遍性的信念，以及對探索顏色、形狀和空間之間關係的承諾，仍然是現代和當代藝術持續演變的核心。

至關重要的力量

抽象創作運動不僅僅是一群志同道合的藝術家，它在現代歷史上最動盪的時期之一中，成為了保護和推廣抽象藝術的重要力量。通過團結來自歐洲及其他地區的藝術家，這個運動幫助確保了抽象藝術能夠繼續蓬勃發展，即使面對政治反對和文化變遷。這個團體的影響至今仍然可見，不僅在抽象藝術家的作品中，也在現代藝術的更廣泛歷史中。

在認識到抽象創造的貢獻時，我們被提醒藝術的力量能夠超越政治和文化的界限，並能夠訴說普遍的人類經驗。