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文章: 超越墨西哥壁畫主義的藝術 - 曼努埃爾·費爾根雷斯·巴拉

Art Beyond Mexican Muralism - Manuel Felguérez Barra

超越墨西哥壁畫主義的藝術 - 曼努埃爾·費爾根雷斯·巴拉

墨西哥藝術家 曼努埃爾·費爾根茲·巴拉 於91歲時去世——他是近五十萬名因COVID-19而喪生的人類家庭成員之一。作為一位傳奇人物,他的抽象畫作在第二次世界大戰後對幾代墨西哥藝術家產生了重要的啟發,費爾根茲理所當然地被記住為一位革命性藝術家。他的作品在重塑墨西哥對抽象藝術的態度方面具有影響力,當時寫實主義和具象藝術占主導地位。但當人們稱他為革命者時,他們的意思遠不止於他反抗了當時的潮流。費爾根茲和他的同代人所取得的成就遠遠超出了對傳統的簡單拒絕。費爾根茲為所有墨西哥藝術家以及全世界的藝術家樹立了一個榜樣,展示了每個人內心深處存在的豐富而複雜的潛力,以及當我們不再害怕真誠表達自己時所能展現的美。失去一位心愛的藝術家總是令人悲傷,但當逝者是那些真正活過的人中的稀有者時,這種悲傷就會減少。費爾根茲就是這樣一位藝術家。通過他獨特的藝術遺產,他教會了我們個體人類精神的深度、恐怖、混亂、狂喜和美德。

從孤獨到獨特

生於1928年,位於墨西哥的薩卡特卡斯州,費爾蓋雷斯在青少年時期訪問歐洲時發現了自己作為藝術家的天職。他在二戰後的幾年裡開始在法國學習藝術,逐漸傾向於抽象藝術。這並不罕見:一位流亡藝術家在戰後前往歐洲學習抽象藝術。然而,對於一位墨西哥藝術家來說,這與文化傳統是對立的。墨西哥詩人奧克塔維奧·帕斯的散文《孤獨的迷宮》闡明了費爾蓋雷斯擁抱抽象藝術時的真正革命性。這篇文章寫於1945年,當時帕斯本人正居住在巴黎,文章揭示了幫助促進墨西哥革命後,墨西哥壁畫主義所體現的現實主義藝術廣泛採用的社會習俗。墨西哥壁畫主義在國際上最著名的藝術家包括大衛·阿爾法羅·西克羅斯、迭戈·里維拉和何塞·克萊門特·奧羅斯科,這些藝術家以日常人物的具象形象為中心。當時,大多數墨西哥農民和工人都是文盲,因此壁畫中的敘事圖像提供了一個講述墨西哥歷史、現在和未來的故事的機會,並傳播一種新的後殖民視野的墨西哥社會,這種視野可以與所有墨西哥人分享,無論他們是否能夠讀寫。

曼努埃爾·費爾瓜雷斯·巴拉 無題 2 絹印

曼努埃爾·費爾根雷斯·巴拉 - 無題 2, 1970。絲網印刷。版數:27/100。21 × 29 吋(53.3 × 73.7 公分)。RoGallery


然而,正如帕斯在《孤獨的迷宮》中所闡述的,墨西哥文化的形象透過墨西哥壁畫運動傳達出來,似乎主要否認了個體化的內心生活的存在。它們提供了一種冷靜、常常是英雄主義的視角,描繪了一個人民隱藏其脆弱之處的形象,背後是可識別但無法穿透的面具:如農民、工人、商人、士兵、政治家、保護丈夫、崇拜的妻子或謙遜的母親等漫畫化角色。殖民主義教會其受害者隱藏自己的弱點,並保護他們的隱私。所有英雄主義的現實主義藝術的力量之一在於,它描繪了一種有序、理想化的文化,充滿了現成的身份,個體可以在這些身份背後隱藏自己的個人脆弱和不一致。對於像費爾蓋雷斯這樣的墨西哥藝術家來說,他們感到受到墨西哥壁畫運動和其他類型現實主義藝術所提供的刻畫的限制,抽象藝術被視為解鎖活生生的個體真實複雜性的途徑。抽象藝術可能不如墨西哥壁畫運動的作品那樣易於識別,但費爾蓋雷斯認為,至少它可以解鎖一種可能性,即在他的藝術中可以傳達某種獨特而真實的東西。

曼努埃爾·費爾瓜雷斯·巴拉 無題 1 絹印

曼努埃爾·費爾根雷斯·巴拉 - 無題 1, 1970。絲網印刷。版數:9/100。25 × 21 英寸(63.5 × 53.3 厘米)。RoGallery

斷裂世代

費爾古雷斯所發展的高度個人化美學語言充滿了情感充沛的手勢痕跡,這些痕跡表明了一種完全與他身體的激情相連結並從中散發出來的方法。他的作品包含了一種諷刺的平面與厚塗的混合,將幾何形狀、模糊的色彩區域和狂喜的潑灑融合成複雜而和諧的視覺效果。他的地面色彩調色板以及他畫作中自由與結構之間的反覆存在,暗示著這位藝術家與自然有著密切的聯繫。費爾古雷斯不僅僅是某種革命的代表,他本身就是革命的化身。而且,他在創造墨西哥抽象藝術的真實傳統的努力中並不孤單。在1950年代和60年代,他與眾多其他藝術家一起工作,包括貝阿特麗斯·薩莫拉、莉莉亞·卡里略、文森特·羅霍·阿爾馬贊、佩德羅·科羅內爾、何塞·路易斯·庫埃瓦斯、阿爾貝托·希羅內拉和恩里克·埃切維利亞,每位藝術家都致力於為自己創造個性化的抽象藝術語言。

Manuel Felguarez Barra 繪畫 No. 12

曼努埃爾·費爾根雷斯·巴拉 - 畫作 No. 12, 1960。油畫、木材和繩子在形狀畫布上。79 x 59 吋。C 亨利·巴爾特遺產。道爾紐約


最初被本土觀眾拒絕,Felguérez 和他的同代人最終成功改變了公眾的品味。然而,確實很難說他們完全是某個運動的一部分。雖然這些藝術家都意識到他們的作品挑戰了同一傳統的具象藝術和墨西哥壁畫運動,但他們各自的美學立場卻高度個性化。他們僅僅通過一種共同的社會哲學緊密相連,這種哲學擁抱抽象和表達個人真理的自由。直到1980年代,當墨西哥城的卡里略·吉爾藝術博物館舉辦了一個名為《Ruptura: 1952-1965》的展覽,將他們的作品聚集在一起時,他們才被冠以「Ruptura世代」或「破裂世代」的稱號。也許這些抽象藝術家破壞了某些東西。他們確實幫助動搖了過去的文化形式。儘管如此,他們也源於整個墨西哥社會從殖民歷史中覺醒,並朝向對其共同體和個人靈魂更深刻理解所產生的破裂。無論他們作為一個集體被賦予什麼名稱,Felguérez 和他的同代人都應該因為他們無可否認的身份而受到讚揚,他們仍然是:個體精神的典範,以及抽象藝術領域的先驅。

特色圖片:曼努埃爾·費爾根茲·巴拉 - 銀蟬,1970年。絲網印刷。版數:9/100。21 × 25 英寸(53.3 × 63.5 厘米)。RoGallery
所有圖片僅用於說明目的
由 Barcio 作品

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