跳至內容

購物車

您的購物車為空

文章: 卡洛斯·克魯茲-迪茲 - 菲利普夏季展覽的明星

Carlos Cruz-Diez - The Star of Phillips’ Summer Exhibition - Ideelart

卡洛斯·克魯茲-迪茲 - 菲利普夏季展覽的明星

卡洛斯·克魯茲-迪茲 無疑是當今世界上最引人入勝的藝術家之一。在七十年的時間裡,他以其光學和動態藝術作品吸引著人們的目光,挑戰著人們的思維,這些作品擴展了視覺感知的界限,以至於觀眾經常無法分辨什麼是真實,什麼是幻覺。今年夏天,迪茲再次開創了新局面,成為首位在菲利普斯X擔任主角的藝術家,這是一個由菲利普斯拍賣行推出的創新藝術展覽和銷售平台。卡洛斯·克魯茲-迪茲:光輝的現實 是一種新型的“銷售展覽”。這次展覽將在菲利普斯的倫敦畫廊中展出,展示迪茲從1950年代到現在的作品選集。它包括二級市場的作品以及全新且從未公開過的作品。對於熟悉傳統拍賣行模式的人來說,這種混合引起了人們的關注。傳統上,拍賣行的銷售展覽模仿畫廊展覽,作品以近距離和個人化的方式展示,讓觀眾能夠像在博物館一樣體驗它們。但這些作品通常並不新鮮於市場。拍賣行通常銷售已經在個人或機構收藏中的作品,並不直接管理藝術家的職業生涯。通過將一級和二級市場的作品混合,這次展覽跨越了傳統經銷商通常佔據的領域。拍賣行將直接對藝術家承擔信託責任。這一微妙的變化意味著菲利普斯正在開拓新的領域,並提出了未來可能區分拍賣行和畫廊的問題。

《菲利普劇本》

在我們過於讚揚 Phillips 翻轉拍賣行劇本之前,我們應該記住,他們通過拍賣行直接向公眾銷售新作品的想法並不是全新的。這種情況最引人注目的例子發生在十年前,當時 Damien Hirst 在 2008 年於 Sotheby’s 拍賣他的整個新作品系列,完全繞過了他的經銷商。然而,這無論如何都是一場宣傳噱頭。Hirst 正在利用他的知名度和明星效應,試圖最大化他的價格。然而,即使他並不打算這樣做,他也通過證明買家確實會為沒有銷售歷史的作品競標,擾亂了藝術界的銷售層級。這幫助為 Phillips 現在在這次展覽中所做的事情打開了大門。

由卡洛斯·克魯茲·迪耶斯(Carlos Cruz Diez)舉辦的展覽,這位委內瑞拉藝術家於1923年出生於委內瑞拉的加拉加斯。

卡洛斯·克魯茲-迪茲 - 可變加色法,1982年。© 卡洛斯·克魯茲-迪茲

然而,這一變化也是對畫廊界長期以來發生的另一趨勢的一種重新平衡。當代畫廊一直偶爾會提供二級市場的作品出售,通常是因為收藏家與畫廊有著既有的關係,並信任他們能將作品交到合適的買家手中。PhillipsX 是這一理念的反向版本——如果畫廊可以出售二級市場的作品,那麼拍賣行應該也能出售初級市場的作品。然而,通過選擇 Diez 作為推出這一新概念的藝術家,Phillips 也在宣告這個平台不僅僅是關於良好的商業。它還關乎尋找拍賣行與越來越懷疑且以數位為重的觀眾之間的聯繫新方式。Diez 創作的作品必須親自觀看。從在線目錄中購買它毫無意義,甚至在擁擠的拍賣現場上僅僅出價也不合邏輯。Diez 創作的是為現實生活而生的藝術,獲得其全部效果的唯一方法就是近距離親身體驗。

由卡洛斯·克魯茲·迪耶茲(Carlos Cruz Diez)展出的藝術作品,這位委內瑞拉藝術家於1923年出生於委內瑞拉的加拉加斯。

卡洛斯·克魯茲-迪茲 - 物理色彩 1725, 2011 © 克魯茲-迪茲, Adagp 2018

一個擁有無限視野的房間

卡洛斯·克魯斯-迪茲:光輝現實展出的一個關鍵作品是“環境色彩干涉”(1974/2018)。這件作品正好展示了為什麼PhillipsX平台比傳統拍賣更適合展示迪茲的作品。迪茲於1964年開始他的色彩干涉系列,當時他注意到透明圖像放置在其他圖像上時,與光的互動使得底下的顏色發生變化,顯示出“在支撐物中沒有化學對應物”的新顏色。他稱這種現象為“假棱鏡”,因為它顯示出並不存在的顏色。迪茲用塑料媒介如雕塑和繪畫探索色彩干涉,然後將這個概念擴展到裝置形式,創造了色彩干涉環境。在這些環境中,彩色燈光在空間中互動,使得色調在眼前變化。僅僅看到這種效果的圖片是不夠的——理解的唯一方法是身處“環境色彩干涉”中,與光一起。

在委內瑞拉加拉加斯的委內瑞拉藝術家卡洛斯·克魯茲·迪茲的藝術展覽

卡洛斯·克魯茲-迪茲 - 物理色彩 153, 1965. © 卡洛斯·克魯茲-迪茲

雖然本次展覽中的作品並非都像「環境色彩干涉」那樣具有沉浸感,但即使是平面作品也證明了為什麼Diez是Phillips啟動其新平台的完美選擇。即使在最簡單的情況下,它們也引起人們注意,現實是持續變化的,我們所知道的從來不是穩定的,而我們的本性可能並不是我們所想的那樣。撇開作品的本體論方面,即使是藝術市場這樣平凡的事物也在不斷變化,這一事實本次展覽完美地展示了這一點。還要記住,即使你沒有購買本次展覽中作品的慾望或能力,你仍然可以去參觀展覽。這就是「銷售展覽」平台的另一個偉大之處:作品對公眾免費開放。Diez從來不希望他的作品僅僅是為那些能夠擁有它的人而存在。無論你的現實是什麼,把自己置身於這件作品的同一空間中,你將理解即使是最具體的情況也可以改變——總是有時間。Carlos Cruz-Diez: Luminous Reality 將於2018年7月16日至9月6日在倫敦30 Berkeley Square展出。

特色圖片:卡洛斯·克魯茲-迪茲 - 物理色彩 n 480, 1969。© 卡洛斯·克魯茲-迪茲

所有圖片僅用於說明目的

由 Barcio 作品

您可能喜歡的文章

Did You Get the Message? How Abstract Artists Communicate Environmental Urgency - Ideelart
Category:Art History

Did You Get the Message? How Abstract Artists Communicate Environmental Urgency

Without a figure, without a narrative, without literal representation: how do you pass a message in visual art? This is the activist's dilemma in abstract art, and it explains why truly activist ab...

閱讀更多
The Double-Edged Canvas: Bipolarity and the Fire of Abstract Creation - Ideelart
Category:Art History

雙刃畫布:雙極性與抽象創作之火

如果你追溯現代藝術的淵源,你會發現它被一種奇特而強烈的火焰照亮。這正是燃燒在文森特·梵谷旋轉天空中的火焰,滴落在傑克遜·波洛克畫筆上的火焰,並在馬克·羅斯科的色域中脈動的火焰。幾個世紀以來,我們稱之為「受折磨的天才」原型,這是一種浪漫的觀念,常被視為傳說而不被重視。 但如果這團火焰有一個精確的神經生物學名稱呢?如果歷史上一些最具革命性的藝術背後的引擎,是一種特定的神經生物學氣質:雙相情感障礙...

閱讀更多
The Language of Feeling: Artists Who Paint Pure Emotions - Ideelart
Category:Art History

感覺的語言:描繪純粹情感的藝術家們

如果一幅畫能直接對你的靈魂說話,卻不展示任何可辨識的事物會怎樣?如果僅憑色彩與形態就能讓你感受到喜悅、憂鬱或超越感,其力量與任何故事一樣強烈呢? 這是推動歷史上一些最具革命性的藝術家,以及持續激勵當代畫家的深刻問題。這些先見之明者發現,情感本身可以成為藝術的主題,而不僅僅是靈感來源。 超越個人表達:當情感成為主題 藝術界有一個關鍵區別常被忽視。許多藝術家是從情感出發作畫,將個人的掙扎、喜悅或...

閱讀更多
close
close
close
I have a question
sparkles
close
product
Hello! I am very interested in this product.
gift
Special Deal!
sparkles