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文章: 理查德·迪肯與公共藝術的解剖

Richard Deacon and the Anatomy of Public Art

理查德·迪肯與公共藝術的解剖

公共藝術是一種自然力量。當一件新的公共藝術作品出現時,就像生態系統中出現了一種新的生命形式。現有的居民必須適應這個入侵者,與它互動並學會愛它,或者至少與它共存。理查德·迪肯目前是世界上最具影響力的公共藝術家之一。來自英國的迪肯為全球公共空間的視覺景觀增添了宏偉的抽象形式。他的作品被比擬為人體部位、有機的自然形狀和被遺棄的建築遺跡。它們究竟代表什麼,以及公眾應該如何與它們互動,這些都是一些有爭議的問題。但無論你站在哪一方,無可否認的是,迪肯在過去四十年創作的作品如今已成為公共解剖的一部分。他那奇特而美麗的藝術作品自信地佔據著我們的世界,就像自然界中的任何其他產物一樣。我們這些公共生態系統的居民可能不明白我們應該如何對迪肯的雕塑作出反應,但就像流浪的野獸遇到某種新的岩石形成或怪異的植物一樣,我們可以通過誠實地提出在看到它時自然浮現的問題來獲益,例如,“這是什麼”,“它為什麼在這裡”,以及“它意味著什麼?”

一定的歧義

理查德·迪肯(Richard Deacon)自稱不是雕塑家,而是製造者。"製造"這個詞中的某些東西提供了他藝術意圖的線索。他從事一種虛構的形式。就像一位作者,他利用虛假的東西來傳達關於真實的某些本質。就像個人故事一樣,迪肯所製作的形狀似乎自然地從它們自己的環境中生長出來。

作品如從內部建造足跡提出了與意義和背景有關的問題。它們擁有自己內部的行話,並且在很大程度上依賴於其環境。它們看起來很熟悉,儘管我們可能不確定該如何將它們放置在我們的經驗中。它們似乎不屬於那裡,但也不一定與任何外來事物相似。Deacon在這些作品中使用的視覺語言似乎源自其周圍環境的美學詞彙。它們在存在上具有文學性。

理查德·迪肯《腳步聲》

理查德·迪肯 - 足跡,2013年。鋼材。410 x 390 x 295 公分。溫特圖藝術博物館朋友協會

相似與脫離

當我們提到藝術家創作的作品時,通常並不是指人類的身體。但在理查德·迪肯的情況下,有時會讓人想當然地認為這樣的參照是合適的。迪肯所製作的許多形狀無疑具有解剖學特徵。他的一些創作似乎如此明顯地代表了人體部位,以至於不可能不注意到它們的相似之處。就像一塊石頭,這是迪肯在2015年創作的作品,明顯類似一對人類的嘴唇。而當與迪肯的另一件作品沼澤(1990年)並排考量時,自然會假設它也意在類似一張嘴。

但我們多麼常常認為我們認識某人或某事,然後意識到我們錯了,這種相似只是巧合。關於他的虛構,迪肯說,人們自然會“認識到某些東西與其他東西相似。我們不僅在欣賞藝術時這樣做;看到相似之處並認識到事物看起來像其他事物是我們如何接觸世界的一部分……對我來說,問題是相似是否可以與物體分離。”當我們考慮這些作品的標題時,我們可能會決定它們的意義比眼見的更深。沼澤是開放田野的另一個詞,自然特徵沼澤所俯瞰的。而“像石頭一樣”意味著什麼呢?這可能意味著堅強和不動,或冷靜和堅硬,這些特徵顯然不是像嘴唇那樣的。

理查德·迪肯雕塑

理查德·迪肯 - 它就像一塊岩石,2015年。不銹鋼。155 x 245 x 180 公分。© 理查德·迪肯

精神與定位

迪肯稱他的創作為具代表性,他只是對它們究竟代表什麼不太確定。就像靈感的瞬間,它們源於一個過程,迪肯稱之為「秩序與無序之間的轉變,出現不同類型的秩序。」一種可能性是,迪肯的作品並不是在代表某個事物,而是類似於一種感覺。在眼之間位於多倫多的一個海港廣場。乍一看,它似乎像是一個被丟棄的、未完成的船隻部分。或者它也許有些像葫蘆。或者它可能是一個舊電話聽筒,或是人耳的內部部分。但如果我們忽略相似之處,停止試圖認識它是什麼,我們可能會捕捉到它所慶祝的東西。就像水面上的船,它同時是沉重的和輕盈的,工業的和優雅的。它有一種感覺,並傳達出其環境的精神。

同樣地,一件名為宇宙大師:螢幕版的作品,臨時安裝在紐約中央公園附近,傳達了其地點的精神。它融合了與該地點相關的各種視覺元素。它談論熱狗鏈和氣球動物。它邀請人們在上面玩耍,卻又自豪地阻擋人們的去路。它是建築性的,卻又類似我們細胞的解剖學基本單位。它那圓潤有機、網格狀的形態歡迎人類探索和居住。雖然使用不同的語言,但它與公園、高樓大廈及其鄰居的生物進行著親切的對話。

理查德·迪肯 無題 雕塑

理查德 迪肯 - 無題,1991年。焊接鋼材。162 x 156 x 184 公分。© 理查德 迪肯

不必要的美麗

當我們在一件公共藝術作品中找不到與我們已知事物的明顯相似之處時,我們的大腦自然會進入下一個邏輯步驟,試圖為這件作品賦予抽象的意義。而當我們很難做到這一點時,我們自然會對這個無法辨識、毫無意義的物體佔據公共空間感到不滿。這正是理查德·迪肯(Richard Deacon)所深刻理解的現象。這觸及了為什麼公共藝術有時會引發爭議的根本原因。我們建設公共空間是為了吸引盡可能廣泛的人群。這要求公共空間首先要有用。

但有用並不必然意味著貧瘠或粗暴。例如,我們樂於在公共空間中迎接自然景觀和噴泉。「這與不必要的美有關,」迪肯說。「我真的不知道為什麼植物如此美麗——它們不必如此。」迪肯創造的形式是通過與植物或自然界中其他事物相同的進化過程而產生的。它們從無到有,源於混沌,希望在它們的新世界中找到相關性。理查德·迪肯希望通過他的抽象公共作品實現的目標之一,是幫助更多的公眾理解公共藝術如何以同樣的方式變得有用;至少和花朵一樣有用。

特色圖片:理查德·迪肯 - 從內部建造。© 理查德·迪肯
所有圖片僅用於說明目的
由 Barcio 作品

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