التخطي إلى المحتوى

سلة المشتريات

سلة مشترياتك فارغة

المقال: 5 معارض فن تجريدي يجب مشاهدتها خلال بينالي 2019

5 Abstract Art Exhibitions to See During the Biennale 2019

5 معارض فن تجريدي يجب مشاهدتها خلال بينالي 2019

اليوم نقدم لكم ملخصًا عن خمسة من أكثر معارض الفن التجريدي إثارة يمكنكم مشاهدتها أثناء زيارة بينالي البندقية 2019. يفتح المعرض الدولي الثامن والخمسون - لا بينالي دي فينيسيا هذا الأسبوع. بعنوان "عسى أن تعيش في أوقات مثيرة للاهتمام"، يعد بتقديم أكثر مجموعة مركزة من تجارب الفن العالمية في أي مكان في العالم.

"الرسم / بانوراما: لوحات هيلين فرانكنثالر 1952–1992"

متحف قصر غريماني

آخر مرة تم فيها عرض لوحات هيلين فرانكنثالر في فينيسيا كانت في عام 1966، عندما كانت نجمة الجناح الأمريكي في بينالي فينيسيا الثالث والثلاثين. في هذه المعرض الاستثنائي، سيتم عرض أربعة عشر من لوحاتها الكبيرة في قصر غريماني، وهو قصر فينيسي من القرن السادس عشر. سيتتبع المعرض العلاقات التي استكشفتها فرانكنثالر بين فكرة "بيتر" و"بانوراما" - أو بين رسم الصور، وفتح مساحات واسعة، وهمية داخل القماش. ستغطي اللوحات الأربعة عشر المعروضة أربعة عقود من مسيرتها الفنية. في أعمالها من الخمسينيات، نراها تطور تقنيتها الشهيرة "نقع-بقعة"، حيث تصب الطلاء مباشرة على القماش الخام المنتشر على الأرض. عند مقارنة هذه اللوحات بالأعمال التي أنجزتها فرانكنثالر في التسعينيات، نلاحظ وجود اختلافات صارخة وتشابهات مقلقة. اللوحات اللاحقة، مثل "دوامة" (1992) و"بارومتر" (1992)، تتميز بالأسلوب والسمك، وتبدو بصريًا أثقل من أعمالها السابقة المسطحة. ومع ذلك، فإنها تحتفظ بالغموض الأثيري الذي تشتهر به فرانكنثالر، مما يعلن عن تفانيها لكل من الأسلوب واستكشاف الغموض والتسامي داخل الصورة التجريدية. "بيتر / بانوراما" معروضة من 7 مايو حتى 17 نوفمبر 2019.

لوحة هيلين فرانكنثالر

هيلين فرانكثالر - مقدمة، 1992. أكريليك على قماش. 70 × 94 بوصة (177.8 × 238.8 سم). © 2014 مؤسسة هيلين فرانكثالر، إنك./جمعية حقوق الفنانين (ARS)، نيويورك.

"طبيعة آرب"

في مجموعة بيغي غوغنهايم

أكثر من 70 عملاً لـ جان (هانس) أarp ستملأ صالات بالازو فينيير دي ليوني من القرن الثامن عشر، الذي يضم مجموعة بيغي غوغنهايم منذ عام 1949. العديد من الأعمال في المعرض كانت في الواقع ملكاً لغوغنهايم نفسها. في سيرتها الذاتية، كتبت عن أarp وهو يأخذها إلى المصنع حيث تم صنع إحدى تماثيله البرونزية. تقول إنها عرفت بمجرد أن أمسكته بيدها أنها أرادت امتلاكه. يتضمن هذا المعرض مجموعة واسعة من الأعمال، بما في ذلك اللوحات، والتماثيل، والتجسيمات، والرسومات، والسجاد. تتبع عملية التنسيق التطور الفريد لهذا الفنان الذي خرج من عالم العبثيين في دادا ليصبح ربما الرائد الأكثر تأثيراً في مجال التجريد البيومورفي. "طبيعة أarp" معروضة حتى 2 سبتمبر 2019.

تماثيل جان آرب مرتبة وفقًا لقوانين الصدفة III

جان أarp- أشياء مرتبة وفقًا لقوانين الصدفة III؛ تكوين متناظر، 1931. متحف سان فرانسيسكو للفن الحديث، شراء. مجموعة بيغي غوغنهايم، فينيسيا.

بورّي الرسم، وجود لا يقهر

مؤسسة جورجيو تشيني

تجمع هذه المعرض أكثر من 50 عملاً تمتد عبر مسيرة ألبرتو بورري، الأسطورة المحلية وأحد أعظم أساتذة الفن التجريدي في القرن العشرين. يأتي عنوان المعرض الفرعي، "الحضور غير القابل للاختزال"، من وصف استخدمه بورري نفسه لوصف عمله. تاركًا الرسم والنحت وراءه، اختار بدلاً من ذلك استكشاف الجوانب الأساسية للمادة نفسها. يتضمن المعرض أعمالًا من كل واحدة من أهم سلسلته، بما في ذلك كانترامي (أعمال مصنوعة من القار)، ساكي (أعمال مصنوعة من أكياس الجوت)، كومبستوني (أعمال مصنوعة بالنار)، سيلوتكس (أعمال مصنوعة من قصاصات الخشب والمواد اللاصقة)، وربما سلسلته الأكثر شهرة، كريتي (أعمال تتكون من الشقوق). سيرافق المعرض فيلم وثائقي تم تجميعه من أفلام تظهر بورري أثناء العمل - الفرصة الأولى لمعظم المشاهدين لمشاهدة طرق وتقنيات هذا الرائد المذهل بأنفسهم. المعرض مفتوح من 10 مايو حتى 28 يوليو 2019.

لوحة ألبرتو بورري سيلوتكس

ألبرتو بورري - سيلوتكس، 1989. مازوليني. سيلوتكس، أكريليك وفينافيل على لوح. 250.0 × 376.0 سم (98.4 × 148.0 بوصة). آرت بازل، ميامي بيتش 2016.

إجهاد الزجاج

مؤسسة برينغو للفنون

تقع في جزيرة مورانو الفينيسية، تعود "غلاسستس" إلى البينالي هذا العام لنسختها السادسة. في هذه المعرض الفريد من نوعه، يكرم المنظمون أساتذة النفخ في الزجاج التقليدي في مورانو من خلال دعوة الفنانين - الذين غالبًا ما لا يمتلكون خبرة في العمل مع الزجاج - للتعاون مع صانعي الزجاج المحليين في إنشاء العمل. يصف أحد المنظمين هذا العام، الفنان البلجيكي كوين فانميكلين، العملية بأنها "عالم المجهول وغير المرئي [becoming] مرئيًا وملموسًا من خلال حوادث جميلة في الزمن." هذا العام، ستتضمن "غلاسستس" أعمالًا من مجموعة دولية مثيرة للإعجاب من الفنانين، بما في ذلك آي وي وي (الصين)، توني كراج (المملكة المتحدة)، فيك مونيز (البرازيل)، تريسي إمين (المملكة المتحدة)، مايكل جو (الولايات المتحدة الأمريكية)، سانت كلير كيمين (البرازيل)، أنطونيو دي روسي (إيطاليا)، بيدرو فريدبرغ (المكسيك)، كارلوس غارايكوا (كوبا)، برون نورري (فرنسا)، بابلو رينوسو (الأرجنتين)، جاناينا تشاب (ألمانيا)، شيراز هوسياري (إيران)، جاومي بلينسا (إسبانيا)، سودارشان شتي (الهند)، كوين فانميكلين (بلجيكا)، جوانا فاسكونسيلوس (البرتغال)، إروين وورم (النمسا)، أيمن بعلبكي (لبنان)، ميروسلاف بالكا (بولندا)، كيندل جيرز (جنوب أفريقيا)، عبد الناصر غارم (المملكة العربية السعودية)، هاي ريم Lee (كوريا الجنوبية)، أوكسانا ماس (أوكرانيا)، وائل شوقي (مصر)، والعديد من الآخرين. سيكون للزوار أيضًا فرصة لمشاهدة صانعي الزجاج في مورانو أثناء العمل في الاستوديو المجاور. "غلاسستس" معروضة من 9 مايو حتى 24 نوفمبر 2019.

تمثال ميروسلاف بالكا جلاسستيس

ميروسلاف بالكا - 6 × (138 × 47 × 10)، 2013. زجاج. 138 × 47 × 10 سم لكل منها. غلاسستريس 2019، غلاسستريس 2013.

Peter هالي هيتروتوبيا I

أكاديمية الفنون الجميلة في فينيسيا

لن يرغب معجبو Peter هالي في تفويت هذه التركيبة الفريدة من نوعها في مستودع ملح سابق. قام هالي بتحويل مساحة المعرض التي تبلغ أربعين مترًا إلى سلسلة من ثمانية غرف مُنشأة، كل منها مليء بالجداريات المطبوعة رقميًا، بالإضافة إلى المنحوتات والصور والنصوص التي ساهم بها أربعة من المتعاونين معه - لورين كلاي، أندرو كوو، RM فيشر والكاتبة إيلينا سوروكينا. الهيتروتوبيا هو مفهوم تم وصفه في الأصل من قبل الفيلسوف الفرنسي ميشيل فوكو (1926 - 1984). يشير إلى مساحة غريبة - مثل عالم داخل عالم - تعكس وتتناقض في الوقت نفسه مع الواقع. في هذا السياق، أنشأ هالي بيئة تتصل فيها كل غرفة بشكل سطحي مع كل غرفة أخرى، بينما تقوض أيضًا أي اتصال ملموس أو منطقي قد يقوم به المشاهد بين المساحات المختلفة. التركيبة هي امتداد للعمل الذي يقوم به هالي منذ عقود، والذي يستكشف الإيثوس المجزأ، ولكنه مترابط لعصرنا المعاصر، حيث نقوم بسجن أنفسنا داخل خلايا، داخل سجون، متصلين فقط من خلال قنوات تكنولوجية.

الصورة المميزة: جان أarp - حذاء أزرق مقلوب مع كعبين تحت قبو أسود، 1925. مجموعة بيغي غوغنهايم، فينيسيا.
جميع الصور المستخدمة لأغراض توضيحية فقط
بواسطة فيليب Barcio

مقالات قد تعجبك

Minimalism in Abstract Art: A Journey Through History and Contemporary Expressions

التقليلية في الفن التجريدي: رحلة عبر التاريخ والتعبيرات المعاصرة

لقد أسرت الحداثة عالم الفن بوضوحها وبساطتها وتركيزها على الأساسيات. نشأت كرد فعل ضد الشدة التعبيرية للحركات السابقة مثل التعبيرية التجريدية، أعادت الحداثة تشكيل كيفية رؤيتنا للفن من خلال تقليصه إل...

قراءة المزيد
Notes and Reflections on Rothko in Paris­ by Dana Gordon
Category:Exhibition Reviews

ملاحظات وتأملات حول روثكو في باريس - بواسطة Dana Gordon

كانت باريس باردة. لكنها لا تزال تحتفظ بسحرها المُرضي، وجمالها في كل مكان. المعرض الكبير مارك روثكو موجود في متحف جديد في غابة بوا دو بولونيا الثلجية، مؤسسة لويس فويتون، وهي مبنى لامع بلاستيكي صممه...

قراءة المزيد
Mark Rothko: The Master of Color in Search of The Human Drama
Category:Art History

مارك روثكو: سيد اللون في بحث عن الدراما الإنسانية

يُعتبر مارك روثكو (1903 – 1970) أحد الشخصيات الرئيسية في التعبيرية التجريدية ورسم حقول الألوان، وكان واحدًا من أكثر الرسامين تأثيرًا في القرن العشرين، حيث كانت أعماله تتحدث بعمق، وما زالت، عن الحا...

قراءة المزيد
close
close
I have a question
sparkles
close
product
Hello! I am very interested in this product.
gift
Special Deal!
sparkles