غيتا براتسكو - رسم قصص الأشكال

غيتا براتيسكو كانت في التاسعة والتسعين من عمرها عندما اختارها وزارة الثقافة الرومانية لتمثيل وطنها الأم رومانيا في بينالي البندقية السابع والخمسين. كانت هذه الظهور الثالث لها في البينالي، وقد جذبت الانتباه العالمي إلى عبقريتها الرائعة، وأدت، من بين أمور أخرى، إلى حصول براتيسكو على تمثيل مع هاوزر & ويرث، وهي صالة عرض فنية مؤثرة ومرموقة تضم أسماء عملاقة مثل لويز بورجوا، مارك برادفورد، هانس آرب، أرتشيلي غوركي، فيليب غاستون، وليجيا بايبي، وآلان كابرو، على سبيل المثال لا الحصر. كانت براتيسكو قد أكملت عملاً مدى حياتها، وكان بإمكانها بسهولة أن تستفيد من إنجازاتها التاريخية من خلال عرض وبيع أعمالها. ولكن بدلاً من أن تكون راضية عن إنجازاتها السابقة، بدأت العمل مع صالتها الجديدة لتنظيم عرض مليء بالأعمال الجديدة، التي أنجزت خلال السنوات العشر الماضية. توفيت براتيسكو في خريف عام 2018، عن عمر يناهز 92 عامًا. ولكن ذلك المعرض للأعمال المتأخرة التي خططت له، "غيتا براتيسكو: قوة الخط"، افتتح هذا الأسبوع في هاوزر & ويرث لندن. ويشمل رسومات وتركيبات تركز على عناصر الخط والشكل. الأعمال مليئة بالخفة والفرح، مثل لحظات صغيرة من النشوة البصرية. إنها صادمة في بساطتها، ومع ذلك لا يمكن إنكار براعتها. كما يتضح من الأفلام التي ترافق العرض، كانت براتيسكو معلمة طبيعية عندما يتعلق الأمر بالرسم. إن تعاملها مع الأقلام، والأقلام الرصاص، والأقلام، والمقصات يظهر دقة ورشاقة. كانت طريقتها الحدسية تجسد تدفقًا حقيقيًا. من الصعب تصديق عدد الرسومات التي أنجزتها براتيسكو على مدار حياتها، ومن المدهش بشكل خاص مدى تفرد كل واحدة منها. ومع ذلك، فإن ما يكمن وراء تفردها هو اللغة البصرية البسيطة، ولكن الديناميكية، التي عرّفتها لنفسها. تلك الرؤية الفريدة معروضة بالكامل في هذا المعرض - عرض من البراعة لفنانة تستحق الاعتراف العالمي، رغم أنه متأخر، إلا أنه مستحق.

أبيات شعرية

في مقابلة مع Art margins في عام 2013، قالت غيتا براتيسكو إنها ليست رسامة. ووصفت الرسم بأنه أكثر أشكال الفن بورجوازية، لأنه في رومانيا الشيوعية بدا أن كل مسؤول يريد أن يكون لديه لوحة زيتية من الفن الواقعي الاجتماعي في منزله. كانت براتيسكو تفضل الرسم، بسبب الفورية وبساطة الفعل. يمكن لأي شخص أن يرسم، والمواد اللازمة للعمل غير مكلفة ومتاحة بسهولة. حتى إذا لم يكن لديك شيء ترسم به، يمكنك أن تصنع رسمًا. كل ما عليك فعله هو أن تكون قادرًا على رسم خط. يمكنك حتى استخدام المقص. مثل ماتيس في سنواته الأخيرة، كانت براتيسكو تحب أن ترسم بالمقص. كانت تقطع في أوراق ملونة وتستخدم القطع المقطوعة لإنشاء كولاجات. وأشارت بشكل شاعري إلى أنه أثناء القطع، يقوم الخط بكل العمل؛ إنه ليس رسمًا بخط مرئي، بل هو رسم بطاقة الخط. "خيط العنكبوت الذي يحمله الريح هو خط طائر"، قالت. "إنه ظاهرة غامضة. لتتبع خط، خط بسيط، مع الشعور والوعي بأنك تنتج تعبيرًا... بالنسبة لي، الرسم ليس مجرد مهنة؛ إنه إطلاق لطاقة هيكلية جوهرية، فرح."

غيتا براتيسكو - فن العلامة، 2013. كولاج، رسم على الورق، 4 أجزاء. 29.5 × 41.7 سم / 11 5/8 × 16 3/8 بوصة. بإذن من الفنان، معرض إيفان، بوخارست وهاوزر & ويرث. © غيتا براتيسكو

العديد من الأعمال في "غيتا براتيسكو: قوة الخط" تم إنشاؤها بأكثر الأدوات شيوعًا: قلم ماركر. ومع ذلك، من الرائع مشاهدة براتيسكو وهي تعمل على طاولة الرسم الخاصة بها، تصنع بشكل غريزي منحنيات سريعة ومتناسقة تمامًا باستخدام قلم ماركر أسود سميك. كولاج غير مُعنون بالأصفر والأسود من عام 2012 ينبض بالحياة، ويذكر بالأجسام بين النجوم، أو ربما الحياة المجهرية التي تدور في طبق بتري. إنه يحمل خفة ورشاقة متحرك ألكسندر كالدر، والتناغم البسيط لعمل أغنيس مارتن. في الوقت نفسه، تستحضر سلسلة "فن الماركر" (2013) أفكار الرياضيات والهندسة، حيث تتوازن الأقواس المثالية مع الزوايا القائمة وشبكات من الكرات الملونة. لكن هذه التراكيب ليست نتاج صيغ. إنها نتاج الغريزة والذكاء البصري، مشيرة إلى فاسيلي كاندينسكي وجوان ميرو، وليس إقليدس ونيوتن.

غيتا براتيسكو - بدون عنوان (بدون عنوان)، 2013. كولاج، ورق، كرتون، خشب على ورق. 29.5 × 40.5 سم / 11 5/8 × 16 بوصة. بإذن من الفنان، معرض إيفان، بوخارست وهاوزر & ويرث. © غيتا براتيسكو

العاب الاشكال

من بين الأعمال الأكثر لفتًا للانتباه في "غيتا براتيسكو: قوة الخط" توجد سلسلة من القطع تُدعى "جوكول فورملور (لعبة الأشكال)." تتنقل الأشكال المرسومة البدائية عبر هذه التراكيب جنبًا إلى جنب مع الأشكال الهندسية المجمعة، محاطة ببرك من الألوان الجوية. الأشكال المجمعة سوداء صلبة؛ بينما الأشكال المرسومة تتألق بألوان متدرجة؛ وتفعّل التعرجات الخطية المساحات الحدية. يشير عنوان السلسلة إلى ما تفعله الأعمال بشكل رائع: عرض البساطة التي يمكن أن تخلق بها براتيسكو الحجم والكتلة باستخدام خطوط بسيطة. ماذا يتطلب الأمر لتحويل خط إلى شكل، وشكل إلى هيئة؟ بلطف وفكاهة، تلعب مع هذه الأفكار، بالإضافة إلى فكرة تحويل المستويات ثنائية الأبعاد إلى عوالم وهمية من العمق والحركة.

غيتا براتيسكو - بدون عنوان (بدون عنوان)، 2015. كولاج، ورق، كرتون على ورق. 23 × 30.5 سم / 9 × 12 بوصة. بإذن من الفنان، معرض إيفان، بوخارست وهاوزر & ويرث. © غيتا براتيسكو

تتكون العديد من الأعمال المعروضة من ورق مجعد. تجمع هذه الأعمال بين شعرية الخط المقطوع ولعبة تحويل بعدين إلى ثلاثة. قامت براتسكو بإنشائها عن طريق قطع أشكال من ورق ملون ثم طي الأشكال وتجميعها في شبكات على أسطح ورقية. تبرز خطوط الشبكات إلى الخارج في شكل بارز؛ وتكتسب الأشكال المطوية كتلة وعمق، متحولة إلى أشكال نحتية. تم ترتيب الشبكات بدقة، لكن الأشكال كانت حدسية وحرة. النتيجة هي شيء صارم ومخطط، ولكنه مليء بالمتغيرات غير المتوقعة. مثل هذه الفرح والتفكير واضح في جميع هذه الأعمال المتأخرة لدرجة أنه من الواضح أن براتسكو لا تزال لديها الكثير لتقدمه، حتى بعد حياة طويلة من صنع الفن. الأصالة المعروضة في هذا العرض هي مصدر إلهام للتفكير ومتعة للرؤية. غيتا براتسكو: قوة الخط معروضة حتى 27 أبريل 2019 في هاوزر & ويرث لندن.

الصورة المميزة: غيتا براتيسكو - قوة الخط، 2011. رسم وكولاج على الورق. 21 × 28.2 سم / 8 1/4 × 11 1/8 بوصة. بإذن من الفنان، معرض إيفان، بوخارست وهاوزر & ويرث. © غيتا براتيسكو
جميع الصور المستخدمة لأغراض توضيحية فقط
بواسطة فيليب Barcio