تلاقي الضوء مع المواد الكيميائية في تصوير ماريا روبرتسون

وُصِفَ عمل ماريا روبرتسون بأنه مثير، متطرف، بل وانفجاري. نظرة واحدة على تركيباتها الضخمة من لفائف ورق الصور ستجعلك تفهم السبب. العمل لا يمكن إنكاره. ألوانه زاهية بشكل رائع، وتركيباته معقدة بشكل لا يُدرك، وحضوره المادي جذاب ومنعش. تعمل روبرتسون بوسائط التصوير—ورق الصور، المواد الكيميائية والضوء—لكنها لم تعد تستخدم الكاميرا. تخلق تركيبات على ورق الصور من خلال تعريضه للضوء بشكل استراتيجي أولاً لابتكار أنماط وأشكال محكمة، ثم برش، تنقيط ورمي خلطات كيميائية متنوعة على سطحه، مما يسمح للفوضى المنضبطة بتحويل الصورة المكشوفة بطرق غير متوقعة. تقنياتها، والصور التي تنبثق منها، تستحضر عمالقة الفن: هيلين فرانكنثالير، جاكسون بولوك، مان راي. لكن رؤيتها فريدة ومنعشة. لقد سعدت برؤية العمل عدة مرات مختلفة، لم يكن ذلك عن قصد، بل حدث لي بالصدفة. كلمة واحدة تلخص شعوري تجاهه في كل مرة: كرم. أعطاني أكثر مما كان لدي وقت لاستيعابه. جعلني أتمنى لو بقيت لفترة أطول. جعلني أتطلع لرؤيته مرة أخرى. لا أستطيع تخيل شعور أفضل يمكن أن أحصل عليه من أي شيء في الحياة سوى أمل أن أتمكن من القيام به مرة أخرى يوماً ما.

هذه ليست طبعات

أقدم الأعمال التي رأيتها لـ ماريا روبرتسون كانت طبعات C. كانت، في الغالب، تصويرية: فوتوجرامات تحتوي على أنماط متراكبة وصور طيفية لزهور، وأماكن داخلية، وأشكال بشرية عارية. كانت التركيبات دقيقة وواثقة، والصور معاصرة وجريئة. لم أستطع إلا أن أشعر بالانجذاب إلى العمل. جعلني أشعر بشيء. كان بارعاً. لكن لسبب ما لم أشعر بأنه ثمين. هذه هي العلاقة الغريبة التي أمتلكها مع بعض الأعمال المطبوعة. مهما أحببتها، أعلم أنها واحدة من عدة نسخ. يمكن أن تكون، وعلى الأرجح كانت، مصنوعة بأعداد متعددة، جميعها متشابهة. هذا ليس شعوراً أشعر به تجاه اللوحات أو الأعمال الفنية الأخرى التي لا يمكن تكرارها بدقة. وهذه فكرة سمعتها معبرًا عنها عن طبعات آندي وارهول: فكرة أن عمليته اليدوية أدت إلى اختلافات طفيفة، وفي تلك الاختلافات يمكن العثور على التفرد، وبالتالي قيمة كل عمل.

ماريا روبرتسون - عرض تركيبي في مركز البلطيق للفن المعاصر، المملكة المتحدة، 2011

لكن على طول الطريق، حصلت روبرتسون على وحي. بعد أن صادفت كمية من ورق الصور المكشوف، قررت بدلاً من رميه أن تجرب به. استخدمته كسطح للرسم، لكن بدلاً من استخدام الطلاء، استخدمت خلطات من محاليل المطور (ميتول، فينيدون، بورق، هيدروكسيد الصوديوم، سلفيت الصوديوم، وغيرها)، والمثبت (ثيوسلفات الصوديوم أو الأمونيوم)، والماء. هذه مواد كيميائية شائعة في أي غرفة مظلمة. لكن بدلاً من الحفاظ على الخلطات بنسب طبيعية تعطي نتائج متوقعة، صنعت روبرتسون كوكتيلات سامة لها تأثيرات جمالية غير معروفة على ورق الصور. سخنت المواد الكيميائية، برّدتْها، وحركتها، مكتشفة ما تثمره كل نسخة جديدة من حيث اللون، اللزوجة، والتفاعل مع الطبقات السابقة. مرتدية بدلة حماية كاملة لتحمي نفسها من الآثار الجانبية المحتملة لتجاربها، تركت خيالها ينطلق بحرية. النتائج مذهلة بصرياً وملهمة إبداعياً. والأفضل من ذلك، كل عمل تخلقه بهذه الطريقة فريد من نوعه.

ماريا روبرتسون - مركز قوة الفوضى، 11R، نيويورك، 2017، عرض تركيبي

التأرجح في الميزان

تُظهر مقاطع الفيديو لروبرتسون أثناء العمل شخصاً يتأرجح بسعادة بين عوالم متعددة. تجسد إحساساً طفولياً باللعب، ترش مواد كيميائية قاتلة بلا مبالاة على ورق معلق فوق حوض. في الوقت نفسه، لديها خطة واضحة: إعداد الاستوديو مصنع مخصص لشخص واحد، أنشأته بذكاء لهذا الغرض تحديداً. تبث شدة تعبير التعبيرية التجريدية: فنانة تسعى نحو التعبير النهائي العظيم للدافع البدائي، الأمر القديم الذي يأمر بتجسيد الروح بصرياً. في الوقت ذاته، هي دقيقة: تغطي أنماطاً وأشكالاً هندسية بشريط لاصق، مستلهمة من بريدجيت رايلي، أغنيس مارتن، جوزيف ألبيرس والعديد من الآخرين الذين عملوا بهدوء ودقة. التوازن الأكثر وضوحاً في عمليتها هو بين الأمل والخوف. لديها رؤية وتسير نحوها بسرعة، دون أن تعرف متى تتوقف أو إذا كانت قد تجاوزت الحد. الأمل هو أن تشعر باللحظة التي تنجح فيها وتتوقف بحكمة وبديهية. الخوف هو أن تتحول الفوضى، الحوادث، سوء التقدير أو الأخطاء إلى وحل يحول العمل المحتمل إلى خراب.

ماريا روبرتسون - البلوغ الدائم، الفن المعاصر الأمريكي، نيويورك، 2013، عرض تركيبي

تعبير بليغ جداً عن هذا التوازن يظهر في اللفائف الضخمة التي تخلقها روبرتسون. جاءت هذه الأعمال عندما أدركت أنه لم يعد أحد ينتج أوراقاً مقطوعة مسبقاً من نوع ورق الصور الذي ترغب في استخدامه. كان بإمكانها فقط طلب لفائف كبيرة يجب قطعها يدوياً. لكنها فكرت: لماذا أقطعها؟ لماذا لا أستخدم اللفة كاملة كسطح لتعبير واسع النطاق عن فكرتها؟ لقد صنعت العديد من اللفائف منذ ذلك الحين. داخل كل منها يرقص كامل طيف النجاح والفشل، التخطيط والفوضى، العمل واللعب، الأمل والخوف. تخيل الضغط أثناء إنشائها: الشعور بإثارة الكمال عند إتمام جزء، ثم مواجهة خيبة أمل ساحقة بسبب كارثة كيميائية غير متوقعة في الجزء التالي. لكن القطعة لا يمكن التراجع عنها. يجب أن تحتوي على القمم والقيعان. قبول هذه الحقيقة يفتح روبرتسون لإمكانية المفاجأة. وللمشاهدين، يرحب بنا إلى حقيقة أن كل واحد منا يدرك الجمال، الأمل، الخوف، العمل، اللعب، النجاح والفشل بطريقته الخاصة. كما تقول روبرتسون، العمل هو تذكير بأن "كل محاولاتك ستفشل في السيطرة على الحياة. لذا يجب أن تترك ذلك، حتى تتمكن فعلاً من رؤية ما يحدث."

ماريا روبرتسون - عرض فردي، باريس فوتو لوس أنجلوس، 2014، عرض تركيبي

الصورة المميزة: ماريا روبرتسون- عرض فردي، معرض FIAC'S (OFF)ICIELLE، باريس، 2015، عرض تركيبي

جميع الصور محفوظة الحقوق للفنانة ومعرض M+B، جميع الصور مستخدمة لأغراض توضيحية فقط

بقلم فيليب Barcio