التخطي إلى المحتوى

سلة المشتريات

سلة مشترياتك فارغة

المقال: لا ينبغي تفويته: التجريد الهندسي البلجيكي في "Espace de l'Art Concret"

Not to be Missed: Belgian Geometrical Abstraction at the "Espace de l'Art Concret" - Ideelart

لا ينبغي تفويته: التجريد الهندسي البلجيكي في "Espace de l'Art Concret"

يُعد "فضاء الفن التجريدي" في بروفانس (موان-سارتو، فرنسا) من هذه الجواهر الصغيرة المخفية في الريف الفرنسي الجميل، مثل "مؤسسة مايغت" أو "دومين دو كيرجينك"، التي لا ينبغي تفويتها إذا كنت تقيم في فرنسا وتهتم بالتجريد المعاصر. زار موقع IdeelArt معرضهم الأخير: "التجريد الهندسي البلجيكي" الذي سيستمر حتى 29 نوفمبر 2015. هذا العرض هو أول استعراض شامل للتجريد الهندسي البلجيكي في فرنسا. كما يقولون في بروفانس: "أوسكو!" (أحسنت!). 

تطور الفن التجريدي البلجيكي

تماشياً مع ما حدث في بقية أوروبا، شهد التجريد البلجيكي ذروتين رئيسيتين خلال القرن العشرين. الأولى، المعروفة بحركة البلاستيك النقي، حدثت في أوائل عشرينيات القرن الماضي وشهدت ظهور مجموعة من الفنانين الشباب، معظمهم من بروكسل وأنتويرب، الذين تساءلوا عن أسس الرسم من خلال تطوير أفكار بدأت بها التكعيبية والمستقبلية. كانت هذه الحركة المؤقتة يقودها فنانون مثل جوزيف بيترز، ميشيل سيوفور، فيكتور سيرفرانكس وبول جوستنس.

ثم، بعد الحرب العالمية الثانية مباشرة، وجدت جيل جديد من الفنانين نفسه أمام خيارين متناقضين تماماً: التجريد الغنائي والعفوي والتجريد الهندسي والعقلاني. كان جو ديلاهوت زعيم أولئك الذين وضعوا أنفسهم كخلفاء للبنائين الروس وفناني باوهاوس.

آن فيرونيكا يانسنز بدون عنوان 1998

آن فيرونيكا يانسنز - بدون عنوان، 1998.

التجريد الهندسي في "فضاء الفن التجريدي"

تقدم الأعمال المعروضة في مساحتي العرض المؤقتتين نظرة شاملة على تطور الفن الهندسي البلجيكي من عشرينيات القرن الماضي حتى اليوم، لا سيما من خلال إظهار كيف يواصل الفنانون المعاصرون استكشاف الأفكار التي بدأها أسلافهم. في صالات القلعة، يعرض المعرض التاريخي عدة أعمال لفنانين بلجيكيين معاصرين، مع خطوط زمنية وموضوعية.

في المبنى الأحدث، المخصص في الغالب للمجموعة الدائمة (التي لا ينبغي تفويتها أيضاً)، تُعرض أعمال ثلاثة فنانين معاصرين من المشهد الفني البلجيكي في الطابق السفلي. ستُناقش طرق مختلفة لفهم الأعمال في هذه الصالة التي تضع أعمال جيل جديد في سياق تاريخي بصري يستكشف اللون والضوء، والإدراك والتجريد:

يقدم بيتر فيرميرش لوحة جدارية مخصصة للمكان بشكل مثير للإعجاب. يحتل اللون مكانة مركزية في عمل هذا الفنان الذي يستكشف تدرجاته اللونية بالنسبة للضوء الطبيعي أو الاصطناعي. تستمر رسومات باس كيتيلارز في هذا الحوار بين الفن والفضاء، وإن كان بطريقة أكثر تقليدية. إذ إن تمثيل الفضاء هو محور أعماله التصويرية التي تستخدم أشكالاً بسيطة لتوحي بالعمق. في الوقت نفسه، تعطل آن فيرونيكا يانسنز العلاقات المكانية والجسدية، مفككةً الشيء وموجهة المشاهدين إلى داخل أجسادهم ومشاعرهم الإدراكية العميقة. يخلق عملها تجربة نشطة لفقدان السيطرة وعدم الاستقرار، سواء كان بصرياً أو جسدياً أو زمنياً أو نفسياً. تم تنسيق هذا المعرض بواسطة فابيانا غراسر فولشيري، بمساعدة ألكسندرا ديزليس وكلير سبادا.

بيتر فيرميرش بدون عنوان 2015

بيتر فيرميرش - بدون عنوان، 2015، فضاء الفن التجريدي

عن فضاء الفن التجريدي

افتُتح فضاء الفن التجريدي عام 1990، وُلد من لقاء بين جامعتي الأعمال، سيبيل ألبيرز وجوتفريد هونغر، وعمدة موان-سارتو آنذاك، أندريه أشيري. منذ البداية، كانت مهمته الفنية والثقافية قائمة على تعليم العيون. أراد سيبيل ألبيرز وجوتفريد هونغر جعل مجموعتهما متاحة للجمهور. وكانت الخطوة الأولى نحو هذا الهدف هي وضعها تحت رعاية مدينة موان-سارتو، مما أتاح إنشاء فضاء الفن التجريدي.

في عام 2000، عندما كان فضاء الفن التجريدي يحتفل بعيد ميلاده العاشر، قرر سيبيل ألبيرز وجوتفريد هونغر التبرع بمجموعتهما الكاملة للدولة بشرطين: الأول أن تُعرض هذه المجموعة الفرنسية الفريدة بشكل دائم في مبنى بُني لهذا الغرض في أراضي قلعة موان، والثاني ضمان التماسك النظري للمشروع والالتزام بالفن التجريدي والمعاصر. منذ ذلك الحين، أُضيفت تبرعات عديدة أغنت المجموعة الأصلية من جامعين مثل سيبيل ألبيرز وجوتفريد هونغر، وأوريلي نيمور، وجيلبرت وكاثرين براونستون. تم افتتاح مقر المجموعة الجديد، الذي صممه المهندسان المعماريان السويسريان جيجون وجوير، في 26 يونيو 2004.

فيكتور سيرفرانكس أوبوس 1 1921

فيكتور سيرفرانكس - أوبوس 1، 1921.

تبرع ألبيرز-هونغر فريد من نوعه وتم تصنيفه ككنز وطني فرنسي. يقدم للجمهور مجموعة أعمال لا مثيل لها في أوروبا، تمثل أبرز رواد التجريد والرياديين التاريخيين من جوزيف ألبيرز إلى جان أرب ومارسيل كان. تشمل المجموعة أعمالاً رئيسية لفنانين سويسريين مثل ماكس بيل، ريتشارد بول لوهي، وكاميل جرايزر لتكمل مجموعات جوتفريد هونغر وفرانسوا مورليه الاستثنائية أيضاً. كما تمثل المجموعة أبرز رواد التبسيط والفن المفاهيمي: من دانيال بورين إلى أوليفييه موسيه أو برنار فينيه؛ من كارل أندريه إلى دونالد جود أو ريتشارد سيرا؛ من جوزيف كوسوث إلى روبرت باري أو دان فلافين؛ من ريتشارد لونغ إلى فرانز إيرهارد فالتر؛ من آلان تشارلتون إلى هيلموت فيدرلي؛ من إيمي كنوبل إلى غونتر أومبرغ.

الصورة المميزة: جان-بيير موري - لوحة المريخ السوداء، 1995، فضاء الفن التجريدي. الصورة بإذن من: IdeelArt

مقالات قد تعجبك

Today's Artists Inspired by Rothko's Color Field Painting Style
Richard Caldicott

فنانون اليوم مستوحون من أسلوب رسم حقول الألوان لراثكو

الصمت دقيق إلى هذا الحد.مارك روثكو بينما نبحث عن ورثة أسلوب مارك روثكو الأيقوني في الرسم الحقلي اللوني اليوم، لا يمكننا أن نبحث فقط عن أعمال تشبه أعماله بصريًا. علينا أيضًا أن نسعى إلى أعمال تستند...

قراءة المزيد
Jackson Pollock - Mural - 1949

10 فنانين تعبيريين تجريديين يجب أن تعرفهم

تحتل التعبيرية التجريدية مكانة خاصة في قائمة الابتكارات الثقافية الأمريكية الشهيرة، إلى جانب الجاز والغيتار الكهربائي والتلفزيون. ولا يزال العديد من الفنانين المعاصرين يستكشفون توجهاتها وتقاليدها،...

قراءة المزيد
Serious and not-so-serious: 14 questions with Petra Schott - Ideelart
Category:Artists to Watch

جادّة وغير جادّة: 14 سؤالًا مع بيترا شوت

الرسم بوصفه أسلوب حياة في IdeelArt، نؤمن بأن قصة الفنان تُروى داخل المرسم وخارجه على حد سواء. وفي هذه السلسلة، نطرح 14 سؤالًا تصل بين الرؤية الإبداعية والحياة اليومية، وتمزج بين الرؤى المهنية والتف...

قراءة المزيد