
روبرت دي نيرو الأب، بين الحداثة الأوروبية والتعبيرية التجريدية
من المحتمل أنك سمعت اسم روبرت دي نيرو من قبل—الممثل الحائز على جائزة الأوسكار مرتين والذي شارك في 53 فيلماً سينمائياً. لكن قد لا تدرك الصلة التي تربط دي نيرو ببعض أكثر الفنانين التجريديين تأثيراً في القرن العشرين. والده، روبرت دي نيرو الأب، درس في كلية بلاك ماونتن تحت إشراف جوزيف ألبيرس، ثم درس مع هانز هوفمان في مدرسته الصيفية في ماساتشوستس. في الواقع، كان هناك حيث التقى دي نيرو الأب بزوجته المستقبلية، فيرجينيا أدميرال—والدة روبرت دي نيرو الممثل—التي كانت أيضاً فنانة. كان كل من أدميرال ودي نيرو الأب من المقربين لبيغي غوغنهايم عندما كانت تدير معرضها الشهير "فن هذا القرن" في نيويورك في الأربعينيات، وكلاهما أقاما معارض فردية في ذلك المعرض. لكن في عام 1944، بعد عام واحد فقط من زواجهما، وبعد أشهر قليلة من ولادة ابنهما، كشف دي نيرو الأب عن ميوله الجنسية المثلية وانفصل عن أدميرال. ولتربية طفلهما، تخلت أدميرال تقريباً عن مسيرتها الفنية الناشئة، رغم أنها كانت، بلا شك، رسامة أكثر تميزاً وحداثة من زوجها. أما دي نيرو الأب، فاستمر في الرسم وعرض أعماله، وأصبح شخصية بارزة بين مجتمع التعبيرية التجريدية في الخمسينيات والستينيات. ومع ذلك، وعلى الرغم من عرض لوحاته إلى جانب أعمال فنانين مثل جاكسون بولوك ومارك روثكو، لم يحقق دي نيرو الأب نفس مستوى الشهرة الذي حققه معاصروه. قد يكون ذلك لأن مبادئه الجمالية كانت في تعارض مباشر مع مبادئ رسامي الحركة. قال ذات مرة: "فكرة 'الرسم الحركي' كلها غريبة عليّ، وأعتقد أنها ضارة بالرسم." بدلاً من ذلك، تبنى دي نيرو الأب الأساليب شبه التصويرية للحداثيين الأوروبيين الأوائل. مزج ألوان الفوفية لهينري ماتيس مع الأسطح الخشنة والطلائية لهوفمان، فابتكر صوتاً بصرياً مميزاً شبه تصويري يميّزه عن أصدقائه المشهورين.
تعبيرات محسوبة
على الرغم من أن معلميه وأصدقائه كانوا من أشهر الفنانين التجريديين على الإطلاق، إلا أن دي نيرو الأب واصل بإصرار تناول المواضيع التمثيلية طوال مسيرته. كانت مواضيعه الأساسية هي البورتريهات، لوحات المناظر الطبيعية والطبيعة الصامتة. لكنه تبنى على الأقل عنصراً واحداً من أساليب التعبيرية التجريدية: ضربات الفرشاة السريعة والتعبيرية. يتضح ذلك في اللوحات التي كان يرسمها في أوائل الستينيات، مثل "بورتريه شاب جالس" (1960). وجه الجالس منفذ بعناية، بينما بقية التكوين يبدو مسرعاً، وشبه بدائي. خطوط متعرجة وخطوط كالخطوط الزخرفية تحدد تفاصيل مثل أكمام القميص وتصميم الزهور على الكرسي، بينما خلفية التكوين تشبه مزيجاً أنيقاً من ما بعد الانطباعية، دي ستايل، ونظريات "الدفع والسحب" لـ هوفمان.

روبرت دي نيرو الأب - بورتريه شاب جالس، 1960. زيت على قماش. 50 1/4 × 36 بوصة (127.6 × 91.4 سم). معرض دي سي مور. © حقوق ملكية روبرت دي نيرو الأب.
خلال الستينيات، ظل دي نيرو الأب ملتزماً تماماً باتجاهاته التصويرية، لكنه أصبح أكثر تعبيرية وبداياتية في ضربات فرشاته مع مرور الوقت. وعلى الرغم من أن تصويراته لأشخاصه كانت واقعية بوضوح، إلا أن تكويناته مشحونة بكم هائل من العاطفة والطاقة من خلال الطلاء نفسه. يمكننا حتى رؤية العديد من الأماكن التي يتقاطع فيها حبه للحداثة الأوروبية التصويرية مع تلك الجوانب من الرسم الحركي التي كان يزعم أنها ضارة للغاية. أجزاء من "طبيعة صامتة مع ثلاثة مزهريات وتمثال نصفي" (1968) تشترك في الصفات الكئيبة والتعبيرية لأعمال جوان ميتشل المتأخرة؛ الزهور الطلائية والأسطح المغسولة في "داخل الاستوديو مع كرسي أصفر ومزهرية زهور" (1968) تذكر بأعمال ساي توومبلي؛ لوحات مثل "المبنى الأبيض، الشرفة الزرقاء" (1968) و"عارية جالسة في داخل الاستوديو مع طاولة طبيعة صامتة" (1970) تظهر بوضوح تأثير ويلم دي كونينغ، خاصة مناظره الطبيعية التجريدية وسلسلة "المرأة" الخاصة به. كأن دي نيرو الأب استوعب حماس أساليب التعبيرية التجريدية في خدمة ما شعر أنه تعبيرات أكثر تروياً عن تقاليد الرسم.

روبرت دي نيرو الأب - المبنى الأبيض، الشرفة الزرقاء، 1968. زيت على قماش. 30 × 32 بوصة (76.2 × 81.3 سم). معرض دي سي مور. © حقوق ملكية روبرت دي نيرو الأب.
تذكر الفنان
في عام 2014، أصدر الممثل روبرت دي نيرو فيلماً وثائقياً عن والده بعنوان "تذكر الفنان: روبرت دي نيرو الأب" (متاح للمشاهدة على HBO). الفيلم هو جزئياً محاولة من الابن لوضع علاقته مع والده في سياقها، وجزئياً محاولة لتثبيت مكانة دي نيرو الأب في تاريخ الفن. ومع ذلك، يبقى محل نقاش سبب عدم شهرة أعمال هذا الرسام كجزء معروف من قصة الفن المعاصر. قد يجادل البعض بأن أعماله ليست معروفة على نطاق واسع لأنه كان معلناً عن ميوله الجنسية المثلية؛ لكن يمكن الرد بأنّه كان محبوباً إلى حد كبير في حياته—فقد جمع أعماله شخصيات بارزة مثل جوزيف هيرشورن، الذي أهدى مجموعته إلى متحف وحديقة تماثيل هيرشورن في واشنطن العاصمة، ودرّس في مؤسسات مؤثرة مثل كوبر يونيون، المدرسة الجديدة وجامعة ولاية ميشيغان.

روبرت دي نيرو الأب - داخل الاستوديو مع كرسي أصفر ومزهرية زهور، 1968. زيت على قماش. 30 × 32 بوصة (76.2 × 81.3 سم). معرض دي سي مور. © حقوق ملكية روبرت دي نيرو الأب.
يمكن أيضاً تقديم حجج أخرى بأن سمعته تضررت فقط لأنه كان فناناً تصويرياً في زمن كان فيه التجريد هو السائد؛ أو أنه تراجع بعد الحريق الذي دمر الكثير من أعماله المبكرة في الاستوديو. لكن هناك العديد من الفنانين من جيله، مثل فيليب غوستون، الذين تبنوا التصويرية أيضاً، ومع ذلك هم أكثر شهرة؛ وطور دي نيرو الأب أسلوبه الناضج بعد حريق الاستوديو، وترك وراءه مجموعة كبيرة ومتنوعة من الأعمال التي يمكن للتاريخ أن ينظر فيها. في رأيي، السبب في أن دي نيرو الأب أقل شهرة من معاصريه هو أن إنجازاته كانت ببساطة أكثر شخصية. كان رساماً جيداً محاطاً برسامين عظماء. وعلى أي حال، كما ذكرت سابقاً، وبناءً على العدد القليل من اللوحات المتاحة لفيرجينيا أدميرال، يبدو واضحاً أنها كانت الفنانة الأكثر ابتكاراً في عائلة دي نيرو. من المؤسف أنها لم تستطع متابعة موهبتها بالكامل. ربما يساعد دي نيرو الابن في تعويض هذا التفاوت الحقيقي في قصة عائلته ويصدر فيلماً وثائقياً عن أعمالها لاحقاً.
الصورة المميزة: روبرت دي نيرو الأب - طبيعة صامتة مع ثلاثة مزهريات وتمثال نصفي، 1968. زيت على ورق، مثبت على لوح ليفي. 30 × 21 1/2 بوصة (76.2 × 54.6 سم). معرض دي سي مور. © حقوق ملكية روبرت دي نيرو الأب.
جميع الصور مستخدمة لأغراض توضيحية فقط
بواسطة Phillip Barcio






