عبقرية بلينكي باليرمو
عندما أفكر في Blinky Palermo أفكر في أمرين: الناقص يصبح كاملاً، والمستهان به يصبح عميقاً. إذا كنت تعرف قصة حياة هذا الفنان، قد تظن أنني أحاول أن أكون شعرياً أو مجازياً. فبعد كل شيء، أصبح مشهوراً فجأة بعد تخرجه من مدرسة الفنون ثم توفي بشكل غامض في رحلة إلى جزر المالديف عن عمر يناهز 33 عاماً. في تلك الفترة القصيرة، مرّ بزوجتين. كان من الواضح أنه مدمن على الكحول وأحياناً يتعاطى المخدرات. ويُقال إن وفاته كانت مرتبطة بمخدر كان يتناوله للإقلاع عن الكحول. وبما أنه تم حرق جثته في سريلانكا، فقد لا تُعرف التفاصيل الكاملة لوفاته أبداً. لكننا نعلم أن باليرمو عاش قصة حقيقية من الفقر إلى الثراء. وُلد باسم بيتر شوارزه عام 1943 في لايبزيغ، ألمانيا، وتخلى عنه والدته البيولوجية خلال ذروة الحرب العالمية الثانية لعائلة تعرفها باسم هايستركامب. عندما كان بيتر في التاسعة من عمره، هربت عائلته بالتبني من ألمانيا الشرقية إلى ألمانيا الغربية. وبعد ست سنوات، توفيت والدته بالتبني. كان بيتر في الحادية والعشرين عندما غيّر اسمه إلى Blinky Palermo. كان يدرس في مدرسة الفنون تحت إشراف رائد الفن المفاهيمي العظيم جوزيف بويز. وقد قال بويز لطلابه شهيراً إنه لتغيير فنهم، يجب عليهم تغيير أنفسهم. لذا أخذ بيتر هايستركامب اسم Blinky Palermo تيمناً بالمجرم الأمريكي ومنظم الملاكمة فرانك "Blinky" Palermo، الذي كان يقضي حينها ثلاث سنوات ونصف من حكم بالسجن لمدة سبع سنوات بتهمة التآمر والابتزاز. كان هناك شبه خفيف في المظهر بين الفنان والمجرم. لكنني دائماً ما اعتبرت اختيار الاسم بمثابة تصريح جريء عن التشابهات بين المجرمين والفنانين، الذين كلاهما يتوسلان ويستعيران ويسرقان للتقدم. ومع ذلك، عندما أقول إن الفن الذي صنعه باليرمو يجعل الناقص كاملاً والمستهان به عميقاً، فهذا لا علاقة له بكل تلك الدراما. إنه يتعلق فقط بالخصائص المادية لعمله.
الفروق المادية
ترك باليرمو وراءه مجموعة أعمال مدهشة الإنتاج في مسيرته القصيرة. هذه المجموعة دليل على فنان يتمتع بالحساسية والضبط؛ شخص لديه موهبة بسيطة في إبراز الجمال الكامن في المواد، وفي أخذ أفضل الأفكار في عصره وجعلها خاصة به. واحدة من أكثر الإهانات شيوعاً التي أسمعها من النقاد (وبعض الفنانين) تجاه باليرمو هي أن عمله مشتق—فهو يستلهم من أعمال فنانين آخرين مثل سول لويت، ريتشارد تتل، وكازيمير ماليفيتش. بالفعل، واحدة من أعظم اللوحات المبكرة التي صنعها باليرمو كانت بعنوان "تركيب مع 8 مستطيلات حمراء" (1964). الاسم يكاد يكون مطابقاً، باستثناء الأقواس، للوحة رسمها ماليفيتش عام 1915 بعنوان "تركيب (مع 8 مستطيلات حمراء)". كلا العملين يظهران ثمانية مستطيلات حمراء تحوم في فراغ خلفية بيضاء. لكن كلاهما مختلف بشكل مميز. حقق ماليفيتش ديناميكية وتسطيحاً مثالياً. أما باليرمو فحقق السكون، وملأ لوحته بضربات فرشاة تعبيرية. تبدو لوحة باليرمو أقدم من لوحة ماليفيتش، رغم أنها رُسمت بعد 49 عاماً.
Blinky Palermo - Komposition mit 8 roten Rechtecken (تركيب مع 8 مستطيلات حمراء)، 1964. © Blinky Palermo
أما بالنسبة لتهمة تقليد معاصريه، فقد صنع باليرمو بالتأكيد أعمالاً تقع في نفس المجال الجمالي لأعمال لويت، تتل، والعديد من الفنانين في جيله. مثال شائع هو سلسلة "القطع الصغيرة" التي تضم تركيبات هندسية صغيرة مطبوعة بالقوالب في وسط أوراق مستطيلة من الورق اليدوي. تبدو هذه الأعمال متطابقة تقريباً مع سلسلة أعمال لتتل، إلا أن قطع تتل كانت ملصقة، وليست مطبوعة أو بالقوالب. قد لا يبدو هذا فرقاً كبيراً، لكن الفكرة الأساسية التي توجه تتل في ورشته هي أن الطريقة لها الأسبقية على المحتوى، لذا بينما المقياس والمفردات البصرية للجسمين من الأعمال واضحة، فإن الطرق الفريدة لإنشائهما تميزهما.
Blinky Palermo - Miniaturen II، 1975. مجموعة من أربعة (4) نقوش ملونة على ورق مائي، صفحة العنوان، والتبرير، مجلد. 15 1/2 × 10 1/2 بوصة؛ 39.4 × 26.7 سم. معرض ديفيد زويرنر
المتعة البسيطة
ربما أكثر مجموعات الأعمال التي تعرضت للنقد الشديد والتي يحب الكارهون أن يكرهوها، تتكون من أزواج من الأشكال الهندسية المرسومة إما معلقة على الحائط أو مستندة إلى الحائط بجانب بعضها البعض. في عمل من هذا النوع، وضع باليرمو لوحاً عمودياً طويلاً بجانب دائرة صغيرة. كلاهما كان مطلياً بنفس اللون. في عمل آخر، قطعة خشبية سوداء عمودية طويلة معلقة على الحائط بجانب شبه منحرف من الألمنيوم الأبيض. انتقد أحد النقاد هذه القطع قائلاً: "الخطأ الشائع كان في افتراض أن الأشياء التي توضع معاً ستتوافق طبيعياً، بطرق ذات معنى." لكنني أراها بشكل مختلف تماماً. يمكن أن تتجمع خط ونقطة، أو خط وشبه منحرف، إلى تركيبات لا نهائية من الإمكانيات. يمكن أن تحمل معنى رمزي. أو يمكن أن تُبعثر عشوائياً. اختار باليرمو أن ينفي هذه الترتيبات من المعنى. أجبر المشاهدين على قبول الأشياء كما هي، كأشياء مثيرة للاهتمام فقط للنظر إليها. بالنسبة لي، إن اختلافاتها هي ما يجعلها جذابة.
Blinky Palermo - بدون عنوان، مهدى إلى ثيلونيوس مونك، 1973. مثلثان: أ: طلاء كاسين على خشب ب: طلاء كاسين ومرآة على خشب. 8 1/2 × 12 1/2 × 1 1/10 بوصة؛ 21.6 × 31.8 × 2.9 سم. نسخة من 30. كارولينا نيتش للفن المعاصر، نيويورك
أجمل تذكير قدمه باليرمو لنا بأن كل شيء موجود في تناقض مع شيء آخر هو في العمل الأخير الذي صنعه: سلسلة بعنوان "إلى شعب مدينة نيويورك". أكمل باليرمو السلسلة في عام 1976، قبل عام واحد فقط من وفاته. وهي حالياً معروضة في Dia:Chelsea في نيويورك حتى 16 فبراير 2019. العمل يعكس الوقت الذي قضاه باليرمو في نيويورك. رسم الأربعين لوحة مستطيلة من الألمنيوم مباشرة بعد عودته إلى دوسلدورف. كل لوحة مطلية بتراكيب هندسية مختلفة بألوان أعلام ألمانيا الشرقية والغربية (والتي تُعرف اليوم بعلم ألمانيا فقط). بالتأكيد هناك رمزية ومعنى متأصل في هذا العمل. فهو يشير إلى جميع منازله الثلاثة بالتبني. لكنه أيضاً مثال بصري مباشر على التجريد الهندسي والتقليلية. في رأيي، هو العرض المثالي لما أجده رائعاً في باليرمو. معاً، تصبح التركيبات الأربعون كاملة. معاً، تصبح عميقة.
الصورة المميزة: Blinky Palermo - أوتو، 1971. طباعة شاشة ملونة مع كولاج، على ورق ناعم، الورقة كاملة.
14 3/10 × 22 4/5 بوصة؛ 36.2 × 58 سم. نسخة من 150 + 30AP
جميع الصور مستخدمة لأغراض توضيحية فقط
بقلم فيليب Barcio
