التخطي إلى المحتوى

سلة المشتريات

سلة مشترياتك فارغة

المقال: إرث Lee هول، الفنان وكاتب سيرة دي كونينغ

The Legacy of Lee Hall, Artist and de Kooning Biographer - Ideelart

إرث Lee هول، الفنان وكاتب سيرة دي كونينغ

لي هول، فنانة، كاتبة، معلمة، كاتبة سير ذاتية، إدارية جامعية، مدافعة عن الأقل حظًا، وصاحبة رأي صريح حول عالم الفن في نيويورك، قد توفيت. في ستينيات القرن العشرين، طورت هول نهجًا مميزًا في رسم المناظر الطبيعية التجريدية، حيث خلقت لوحات كبيرة الحجم غنية بالعاطفة واللون، وتميزت عن أعمال العديد من معاصريها في نيويورك. كانت هول صديقة شخصية وزميلة مهنية لبعض من أكثر أعضاء مدرسة نيويورك تأثيرًا، لكن ذوقها الجمالي كان فريدًا، حيث استند أقل إلى الحركة والقوة واللاوعي، وأكثر إلى الطبيعة والجو والعلاقات الشكلية بين الخط والشكل والملمس والسطح واللون. عرضت هول أعمالها كثيرًا في معرض بيتي بارسونز الشهير، حيث كانت على مدار العقود برفقة فنانين مثل جاكسون بولوك، كليفورد ستيل، مارك روثكو، إلسورث كيلي، بارنيت نيومان، أغنيس مارتن وريتشارد تاتل.

بالإضافة إلى نجاحها كـ رسامة تجريدية، حققت هول أيضًا درجة من الشهرة والسمعة السيئة ككاتبة. أكملت أكثر من نصف دزينة من الكتب خلال حياتها، بما في ذلك سيرة ذاتية للإلهة اليونانية أثينا، ودراسات مفصلة عن الرسام الواقعي الأمريكي في أوائل القرن العشرين والاس هيرندون سميث، والفنان التجريدي الأمريكي أبراهام (آبي) أجي، المعروف برسوماته المبكرة لمنشور ماركسي يُدعى The New Masses. في عام 1992، عرّفت هول نفسها كمؤرخة دقيقة وبصيرة عندما نشرت دراستها الشاملة لتاريخ الموضة الأمريكية، بعنوان Common Threads: A Parade of American Clothing. كان الكتاب عميقًا بشكل ملحوظ في تقاريره، حيث وصف اتجاهات الموضة لدى الأمريكيين الأصليين، والمستوطنين الأوائل والرواد، والعمال الصناعيين الأمريكيين، والعديد من الفئات الاجتماعية الأخرى، من فتيات العشرينيات حتى مختلف ثقافات الموضة الفرعية في الثمانينيات. ربط الكتاب ببراعة اتجاهات الموضة بالقضايا الاجتماعية والسياسية، وفتح آفاقًا جديدة بوصف تأثيرات الموضة على قضايا مثل الجنس والطبقة والعرق.

لوحة زيتية لتل كونيتيكت بريشة لي هوللي هول - تل كونيتيكت، 1983، زيت على كتان. بإذن من معرض جيرالد ميلبرغ، شارلوت

كانت أشهر الكتب التي نشرتها هول هي سيرها الذاتية لبعض اللاعبين الرئيسيين في عالم الفن في نيويورك، الذين كانت على معرفة وثيقة بهم. في عام 1991، نشرت سيرة ذاتية صريحة عن صديقتها وموثوقتها وصاحبة المعرض بيتي بارسونز. كشف الكتاب، الذي حمل عنوان Betty Parsons: Artist, Dealer, Collector، المسار المثير الذي سلكته بارسونز نحو تحقيق مكانتها النهائية كواحدة من أكثر مالكي المعارض الفنية تأثيرًا في تاريخ أمريكا. وبإذن من بارسونز، كشف الكتاب أيضًا عن تفاصيل حميمة من حياتها الشخصية غير التقليدية، إلى جانب مذكراتها التي تعبر عن أفكارها الخاصة حول الجنس والقيم العائلية والمال والفن والعمل وبعض الشخصيات المعقدة التي كانت تختلط بها كثيرًا.

لوحة Seamist بريشة لي هول أنشئت عام 1972لي هول - Seamist 72-1، 1972، أكريليك على كتان. بإذن من معرض جيرالد ميلبرغ

بعد عامين من نشر سيرتها الذاتية عن بيتي بارسونز، نشرت هول كتاب Elaine and Bill: Portrait of a Marriage، وهو سيرة ذاتية صريحة أخرى تكشف عن أدق التفاصيل الخاصة والزواجية والمهنية لأصدقائها الأعزاء إلين وويليم دي كونينغ. مستندة إلى العلاقة الشخصية الطويلة التي جمعتها مع دي كونينغ، كشف الكتاب عن علاقة لم تكن تعرفها الكثيرون، علاقة لم تكن مبنية فقط على الشغف الفني بل أيضًا على الكحول والخيانة والغرور والرغبة المستمرة في التفوق. وصفت هول ويليم دي كونينغ الذي لم يتخيله الكثيرون، والذي لم يكن ليصل إلى ما وصل إليه في عالم الفن لولا جهود زوجته إلين غير المقدرة التي دافعت عنه بلا كلل. حطم الكتاب الصورة المقدسة للفنان كشخصية زاهدة في عالم الفن في نيويورك، وتعرضت هول لانتقادات شديدة لكتابته. ردت هول بهدوء على منتقديها في مقابلة مع صحيفة واشنطن بوست قائلة: "لا تقللوا أبدًا من الحماسة السياسية لعالم الفن. إنها مجموعة متماسكة جدًا، وهم يحاولون الحفاظ على أسطورة."

لي هول فنانةلي هول - واجهة بوليا عند الغسق، 2015، وسائط مختلطة على قماش. بإذن من معرض جيرالد ميلبرغ، شارلوت

بالإضافة إلى مسيرتها الطويلة كفنانة تجريدية وعملها المؤثر ككاتبة، كانت لي هول أيضًا مؤثرة في عالم الأكاديمية. كانت باحثة بارعة، حيث حصلت على درجة الماجستير في تعليم الفن عام 1959، والدكتوراه في الفنون الإبداعية عام 1965، كلاهما من جامعة نيويورك. درّست الفن في كلية كيوكا في نيويورك وكلية وينثروب في كارولاينا الجنوبية، وشغلت منصب رئيسة قسم الفن في جامعة درو في نيوجيرسي. ثم من 1975 إلى 1983، شغلت هول منصب رئيسة مدرسة رود آيلاند للتصميم (RISD). عندما وصلت إلى المدرسة، كانت تعاني من تاريخ من العجز المالي وقلة مشاركة أعضاء هيئة التدريس. حاولت معالجة كلا المشكلتين. على الرغم من نجاحها في معالجة القضايا المالية، تلقت معارضة من أعضاء هيئة التدريس الذين شكلوا نقابة لمقاومة الإصلاحات التي كانت تحاول هول تنفيذها. بعد مغادرتها RISD، انضمت هول إلى القطاع غير الربحي، مدافعة عن الطلاب المحرومين كمديرة تنفيذية في أكاديمية التنمية التعليمية التي تتخذ من نيويورك مقرًا لها.

لي هول - لوحات المحجر 72-3، 1972لي هول - لوحات المحجر 72-3، 1972، أكريليك على قماش. بإذن من معرض جيرالد ميلبرغ، شارلوت

بعد وفاة بيتي بارسونز في عام 1982، توقفت هول عن عرض لوحاتها في المعارض، معبرة عن ازدراء عام لحالة مشهد المعارض المعاصر. لكن قبل سنوات قليلة من وفاتها، بدأت تعرض مرة أخرى في معرض جيرالد ميلبرغ في شارلوت، كارولاينا الشمالية، الذي يمثل أيضًا فنانين مؤثرين مثل راؤول دياز، هانس هوفمان، روبرت ماذرويل، روماري بيردن ووولف كان. كان قرار العرض في كارولاينا الشمالية بمثابة عودة إلى الوطن لهول، التي وُلدت عام 1934 في ليكسينغتون، كارولاينا الشمالية. رغم أنها انتقلت لاحقًا مع والدتها إلى فلوريدا، عادت للدراسة في كلية النساء بجامعة كارولاينا الشمالية في غرينزبورو، حيث حصلت على بكالوريوس الفنون الجميلة عام 1955. في وقت وفاتها، كانت هول تعيش في ساوث هادلي، ماساتشوستس. وأفادت صحيفة نيويورك تايمز أن سبب الوفاة كان سرطان المعدة.

أكريليك على كتان بريشة لي هوللي هول - شيء أخضر يبدأ الربيع، 1971، أكريليك على كتان. بإذن من معرض جيرالد ميلبرغ، شارلوت

الصورة المميزة: لي هول - حقول هادلي الخريفية، وسائط مختلطة على قماش. بإذن من معرض جيرالد ميلبرغ، شارلوت
جميع الصور المستخدمة لأغراض توضيحية فقط
بواسطة فيليب Barcio

مقالات قد تعجبك

Op Art: The Perceptual Ambush and the Art That Refuses to Stand Still - Ideelart
Category:Art History

فن الأوب آرت: الكمين الإدراكي والفن الذي يرفض الثبات

الوقوف أمام لوحة رئيسية لفن الأوب آرت في منتصف الستينيات لم يكن مجرد النظر إلى صورة. بل كان تجربة الرؤية كعملية نشطة، غير مستقرة، وجسدية. عندما افتتح متحف الفن الحديث العين المتجاوبة في نيويورك عام...

قراءة المزيد
Serious And Not-So-Serious: Paul Landauer in 14 Questions - Ideelart
Category:Interviews

جاد وغير جاد: بول لانداور في 14 سؤالاً

أثر الغير مرئي   في IdeelArt، نؤمن أن قصة الفنان تُروى داخل الاستوديو وخارجه. في هذه السلسلة، نطرح 14 سؤالًا تجسر الفجوة بين الرؤية الإبداعية والحياة اليومية—مزيجًا من الرؤية المهنية والغرائب الشخص...

قراءة المزيد
Lyrical Abstraction: The Art That Refuses to Be Cold - Ideelart
Category:Art History

التجريد الغنائي: الفن الذي يرفض أن يكون بارداً

طوكيو، 1957. Georges Mathieu حافي القدمين، ملفوفًا بكيمونو، جسده الطويل ملتف كزنبرك على وشك الانطلاق، يقف أمام لوحة بطول ثمانية أمتار. لقد دُعي من قبل Jiro Yoshihara من جمعية فن جوتاي، المجموعة الط...

قراءة المزيد