أهم مجموعة من الفن التجريدي الأمريكي اللاتيني تفتح في متحف موما

أصبحت مجموعة باتريشيا فلفز دي سيسنيروس (CPPC) معروفة بأنها أكبر وأهم مجموعة من الفن التجريدي الأمريكي اللاتيني في العالم. في عام 2016، قدمت مؤسستها باتريشيا فلفز دي سيسنيروس لمتحف موما 102 عمل فني من المجموعة تعود إلى الفترة من الأربعينيات إلى التسعينيات. شملت الهدية أعمالاً لرواد مثل ليجيا كلارك، جيغو، هيليو أوتيكا و خيسوس رافائيل سوتو، وشكلت مؤخرًا أساس المعرض "سور موديرنو: رحلات التجريد"، وهو استعراض رئيسي للفن الحديث والمعاصر الأمريكي اللاتيني الذي افتتح في موما في أكتوبر 2019. بالإضافة إلى تقديم نظرة شاملة على تطورات القرن العشرين في التجريد الأمريكي الجنوبي، تقدم CPPC أيضًا رؤى حول التبادلات الثقافية التي حدثت بين الفنانين الأمريكيين الجنوبيين والأوروبيين والأمريكيين والروس في أعقاب الحرب العالمية الثانية. يظهر هذا التبادل بشكل خاص في مجموعة من الصور لحرم مدينة جامعة كاراكاس (CUC) المضمنة في معرض سور موديرنو. يُعتبر CUC أحد أكثر الأمثلة روعة على العمل الفني الشامل في أي مكان في العالم، وقد تم بناؤه بين عامي 1944 و1967 وصممه المعماري الفنزويلي كارلوس راؤول فيلانويفا. يدمج الحرم الجامعي الرؤيوي الأعمال الفنية لفنانين أوروبيين وروس وأمريكيين مثل ألكسندر كالدر، هانس آرب، فيكتور فاساريلي وفيرنان ليجر مع أعمال الفنانين والمصممين الأمريكيين اللاتينيين مثل فرانسيسكو نارفايس، أرماندو باريوس، ماتيو مانور، باسكوال نافارو، أوسوالدو فيغاس وأليخاندرو أوتيرو. على الرغم من مكانته كموقع للتراث العالمي لليونسكو، إلا أن CUC قد تدهور مؤخرًا - ضحية للانقسامات الاقتصادية والاجتماعية عبر أمريكا اللاتينية التي يمكن تتبعها إلى نفس الروابط الثقافية بعد الحرب التي ساعدت في إلهام التراث الفني الذي يتم الاحتفاء به في سور موديرنو: رحلات التجريد. إن تضمينه في هذا المعرض هو تذكير قوي بمدى أهمية أن يعترف الجمهور المعاصر بالروابط العميقة التي تربط أمريكا اللاتينية ببقية العالم.

فن القوة

بدأت باتريشيا فلفز دي سيسنيروس جمع الفن أثناء سفرها عبر أمريكا اللاتينية في السبعينيات. بعد أن أدركت مدى قلة ما تمثله الإرث الفني الضخم في أمريكا الجنوبية في مجموعات المتاحف العالمية الكبرى، حولت مجموعتها الشخصية إلى CPPC. على مر العقود منذ ذلك الحين، قامت CPPC بإقراض وتبرع المئات من الأعمال لمؤسسات كبرى في أوروبا والولايات المتحدة وأمريكا الجنوبية. كما نشرت أكثر من 50 كتابًا وكاتالوجًا ومونوغرافًا تهدف إلى توسيع الفهم العالمي للفن اللاتيني الأمريكي. يتم تنظيم المجموعة في خمس فئات - الفن الحديث، الفن المعاصر، الفن الاستعماري، مجموعة أورينوكو (تمثل أعمال الفنانين الأصليين من منطقة الأمازون)، وفناني المسافرين إلى أمريكا اللاتينية (أعمال الفنانين الأوروبيين والأمريكيين الذين سافروا إلى المنطقة من القرن السابع عشر حتى القرن التاسع عشر). الجانب الأكثر أهمية في المجموعة هو الفن التجريدي الهندسي من فترة ما بعد الحرب العالمية الثانية.

ليجيا كلارك - كونترا رليف رقم 1 (Counter Relief no. 1)، 1958. طلاء بوليمر صناعي على الخشب. 55 1/2 × 55 1/2 × 1 5/16″ (141 × 141 × 3.3 سم). متحف الفن الحديث، نيويورك. هدية موعودة من باتريشيا فيلفس دي سيسنيروس من خلال صندوق أمريكا اللاتينية ومنطقة الكاريبي. بإذن من "عالم ليجيا كلارك" جمعية ثقافية.

كان للحرب العالمية الثانية تأثير كبير على الثقافة الأمريكية اللاتينية. على الرغم من أن كل دولة في أمريكا اللاتينية كانت مستقلة بحلول عام 1898، إلا أن الروابط الاقتصادية والسياسية العميقة بينها وبين مستعمراتها الأوروبية السابقة استمرت طوال أوائل القرن العشرين. بعد الهجوم النازي على الاتحاد السوفيتي في عام 1941 والهجوم الياباني على بيرل هاربر في وقت لاحق من نفس العام، انضمت تقريبًا كل دولة في أمريكا اللاتينية إلى الحلفاء في إعلان الحرب على قوى المحور. أدى ذلك إلى توتر أو إنهاء بعض علاقات التجارة القائمة، لذا تدخلت الولايات المتحدة، مقدمةً الإغاثة الاقتصادية من خلال تبادل الأسلحة والنقد مقابل تأجير الأراضي للقواعد العسكرية. كان أحد أهداف هذه الصفقة هو المساعدة في صد الغزوات المحتملة من القوات الألمانية والإيطالية القادمة من أفريقيا، لكن بعض دول أمريكا الجنوبية استفادت أكثر من غيرها، مما أدى إلى تفجر الشكوك والتنافسات السابقة. في هذه الأثناء، كانت التعاطفات بين الفنانين والمثقفين في أمريكا اللاتينية مقسمة بين الفلسفات السياسية المختلفة لحلفائهم، والتي شملت الشيوعية، الاشتراكية الديمقراطية، ورأسمالية السوق الحرة الأمريكية.

ألفريدو هليتو - إيقاعات لونية III (Ritmos cromáticos III)، 1949. زيت على قماش. 39 3/8 × 39 3/8″ (100 × 100 سم). متحف الفن الحديث، نيويورك. هدية من باتريشيا فيلفس دي سيسنيروس من خلال صندوق أمريكا اللاتينية ومنطقة الكاريبي.

قوة الفن

تتجلى كل هذه التعقيدات السياسية والاجتماعية في أعمال الفنانين الطليعيين من أمريكا اللاتينية الذين كانوا نشطين في العقود التي تلت الحرب العالمية الثانية. قام فنانون مثل ليجيا كلارك، ليجيا بيبي و هيليو أوتيتيكا بتحويل الحسابات الباردة لفن الكونكريت الأوروبي إلى حركة الكونكريت الجديد، التي استخدمت لغة بصرية مشابهة ولكنها احتضنت نهجًا أكثر حسية تجاه الفنون التشكيلية. كما قام خيسوس رافائيل سوتو ببناء أعماله على أعمال فنانين مثل بيت موندريان من خلال أخذها إلى البعد الثالث وإضافة عناصر الزمن والحركة، حتى أنه شجع المشاهدين على لمس العمل والتفاعل معه. كان يعتقد أن هذه التقدمات كانت ضرورية لجعل الفن التجريدي قريبًا من الناس العاديين الذين يمكنهم أخيرًا أن يشعروا أنهم ليسوا مغتربين عن العالم الجمالي.

عرض التركيب لـ "سور موديرنو: رحلات التجريد - هدية باتريشيا فلفس دي سيسنيروس، متحف الفن الحديث، نيويورك، 21 أكتوبر 2019 – 14 مارس 2020. © 2019 متحف الفن الحديث. الصورة: هايدي بوهينكامب

تعتبر المشاريع المعمارية الكبرى مثل CUC في فنزويلا، أو المدينة المخطط لها برازيليا - وهي يوتوبيا معمارية حديثة أصبحت عاصمة البرازيل في عام 1960 - نتاجًا عضويًا للديمقراطية التي جلبها فنانو أمريكا اللاتينية بعد الحرب إلى الفن التجريدي. كانت وجهة نظرهم، التي عبر عنها الشاعر البرازيلي فيريرا غولار في مقالات مثل بيان النيو كونكريت ونظرية غير الشيء، تأخذ في الاعتبار أن الجماليات ليست نتاجًا للعلم البحت والنظرية، بل هي جزء أساسي من التجربة الإنسانية - بكل ما يتضمنه ذلك من sensuality والعاطفة والانفتاح. إلى حد أكبر من رؤى باوهاوس، يوضح إرثهم كيفية إنشاء مجتمع مليء بالأعمال الفنية الكاملة العملية التي ترحب بالجميع وتتعلق بالحياة اليومية. ومع ذلك، كما أشارت باتريشيا فليبس دي سيسنيروس، من المدهش مدى قلة ما يعرفه بقية العالم عن الإرث الغني لهؤلاء التجريديين من أمريكا اللاتينية. ربما تخيفنا سياساتهم. في أي حال، Sur moderno: Journeys of Abstraction هو خطوة واحدة نحو تصحيح رؤيتنا. ومع ذلك، حتى هذه المعرض، وفي الواقع CPPC بأكمله، لا يروي سوى جزء صغير من قصة الفن التجريدي في أمريكا اللاتينية. نأمل أن تكون هناك المزيد من التصحيحات في المستقبل.

الصورة المميزة: ماريا فريير - بدون عنوان، 1954. زيت على قماش. 36 1/4 × 48 1/16 بوصة (92 × 122 سم). متحف الفن الحديث، نيويورك. هدية من باتريشيا فيلفس دي سيسنيروس من خلال صندوق أمريكا اللاتينية ومنطقة البحر الكاريبي تكريماً لجبريل بيريز-باريرو. © 2019 متحف الفن الحديث.
جميع الصور المستخدمة لأغراض توضيحية فقط
بواسطة فيليب Barcio