أسبوع في الفن التجريدي – نتائج في الصنع
يجد الفنانون الأشياء ويصنعون الأشياء. ما يصنعونه من الأشياء التي يجدونها يعود إليهم. ما نجده داخل الأشياء التي يصنعونها يعود إلينا. منذ أن قام بيكاسو أولاً بلصق صورة لكرسي على لوحة وتخيل دوشامب أول عمل جاهز له، كانت العلاقة بين الفنانين والمشاهدين والأشياء المكتشفة تتطور. يعتقد البعض أن الفن لا يمكن أن يُكتشف، بل يجب أن يُصنع. بينما يشعر آخرون بالإثارة تجاه الأشياء المكتشفة، ويكتشفون الإلهام في رواياتها المدمجة وخصائصها الشكلية المفاجئة. لقد ألهم موضوع الفن المكتشف العديد من المحادثات المثيرة للاهتمام حول الحرفية، والنية، والعملية، والنوع. ولكن في خضم تلك المحادثات، تعلمنا أنه بغض النظر عن أحكامنا الأخرى، نحن قادرون على التعرف بسهولة على كل من المكتشف والمصنوع؛ ربما لأننا نحن أنفسنا جزء من كل منهما. احتفالاً بأشياء الفن المكتشفة والمصنوعة، إليكم خمسة معارض فنية تجريدية حالية تتميز بفنانين يستكشفون المعنى في الفضاء بين الاكتشاف والصنع.
رومان أوندك: مصدر الفن في حياة الشعوب، غاليري ساوث لندن، لندن
معروض حتى 6 يناير 2017
تُشَرح الحياة المئة سنة لشجرة حرفيًا في هذا المعرض الذي يستكشف الإمكانيات التفسيرية المجردة للثقافة والتاريخ. قام رومان أوندك بتقطيع شجرة مقطوعة إلى مئة قسم، وعلى كل قسم تم تلوين حلقة واحدة، تمثل سنة واحدة في حياة الشجرة، وتم ختم صورة لحدث تاريخي وقع في تلك السنة. كل مئة يوم من المعرض، يتم تعليق واحدة من الشرائح على الحائط، مما يحدد الزمن. جنبًا إلى جنب مع الأشياء الأخرى المكتشفة والمصنوعة في هذا المعرض، تدعو الشجرة المشاهدين للتفكير في قيمة ومعنى أفكارنا الموروثة حول الطبيعة والثقافة والتاريخ والفن.
توني فيهر: لم تسر الأمور كما توقعت، سيكيما جينكينز وشركاه، نيويورك
معروض حتى 23 ديسمبر 2016
توفي توني فيهر في وقت سابق من هذا العام في نيويورك. تكشف هذه المعرض عن جزء من آخر أعماله، مع التركيز على مجموعة من اللوحات الأحادية اللون التي تتضمن أصداف البحر التي تم العثور عليها. حصل فيهر على إشادة لأعماله النحتية التي صنعها من الأشياء المهملة في الحياة اليومية. تكشف أعماله عن ارتباط شخصي بهذه الأشياء التي تم العثور عليها يبدو أنه يتجاوز الدلالات الفكرية أو الفلسفية.
توني فيهر - لم تخرج كما توقعت (الأزرق السماوي)، 2010-16، حقوق الصورة سكيما جينكينز وشركاه
ري مورتون: شيء في الريح، ألكسندر وبونين، نيويورك
معروض حتى 22 ديسمبر
تتميز الأعمال في هذه المعرض للفنانة ما بعد الحداثة ري مورتون ببراءة تثير الرهبة. إنها تقرأ كأشياء غريبة تم العثور عليها في يوميات ثلاثية الأبعاد من الأحلام. معانيها غير واضحة بسعادة، لكنها مع ذلك مثقلة بوزن ماضٍ محدد ما. عملت مورتون بمزيج من الأشياء الموجودة والمصنوعة، لكن في هذه الأعمال من المستحيل، وربما غير ذي صلة، تحديد أيهما هو أي.
ري مورتون - شيء في الريح، ألكسندر وبونين، نيويورك، 2016، حقوق الصور ألكسندر وبونين، نيويورك
شينيك سميث: البجعة السوداء، غاليري براند نيو، ميلان
معروض حتى 14 يناير 2017
تُعبر هذه المعرض المتعدد الأوجه للأعمال الجديدة لشينيك سميث عن الطاقة والحركة والقوى التحويلية. تتدلى تجميعات الأقمشة الشبيهة بالشرنقة من السقف، منتفخة بالوعود. تنفجر اللوحات المجمعة من الأقمشة إلى الأمام من أسطحها، مما يجذب العين في الوقت نفسه إلى عمق السطح. تضفي سميث حياةً كبيرة على المواد المستخرجة التي تستخدمها في أعمالها لدرجة أنه يبدو وكأن هذا هو ما صُنعت من أجله.
شينيك سميث - البجعة السوداء، غاليري براند نيو، ميلانو، 2016، حقوق الصور غاليري براند نيو
ديفيد أوستروفسكي، ميخائيل بيرغليس: لم يحدث شيء، سبريث ماجرز، لوس أنجلوس
معروض حتى 23 ديسمبر 2016
ت juxtaposes هذه المعرض لوحات ديفيد أوستروفسكي مع الفن المكتشف لميخائيل بيرغليس. جميع الأشياء التي يقدمها بيرغليس بدأت كأجزاء طائرة مكتشفة، مأخوذة من ساحات الخردة. يقوم بتعديلها بشكل طفيف، مرتبة بشكل رزين كأشياء مجردة، دون تعليق أو حكم. مع الأعمال الحد الأدنى لأوستروفسكي، يتناول هذا المعرض سؤال الحد الأدنى الذي يجب على الفنان القيام به لإحداث ظاهرة جمالية.
ديفيد أوستروفسكي، ميخائيل بيرغليس - لم يحدث شيء، 2016، سبروث ماجرز، لوس أنجلوس، حقوق الصور سبروث ماجرز
الصورة المميزة: رومان أوندك - عرض التركيب، حقوق الطبع والنشر للفنان، كوري مانزوتو، إستر شيبر، وكالة جي بي، مارتن جاندا، تصوير آندي كيت.
بواسطة فيليب Barcio
