ثلاثة أساتذة للألوان الحمراء في الفن المعاصر
ضمن طيف الضوء الذي يمكن للبشر رؤيته، توجد ألوان الأحمر اللانهائية، التي تتراوح من الوردي تقريبًا أو البرتقالي تقريبًا إلى البنفسجي تقريبًا أو الأرجواني تقريبًا. كل تباين من اللون الأحمر يثير ارتباطات مختلفة في عقولنا وقلوبنا. قد تؤدي التغيرات الطفيفة في اللون إلى استحضار ذكريات، مثل طائر رأيناه كأطفال، أو فراولة ناضجة قطفناها طازجة من حقل، أو غروب شمس شهدناه على شاطئ استوائي، أو ألم جرح في إصبعنا. وما وراء هذه الارتباطات الشخصية، فقد منحنا التاريخ أيضًا ارتباطات ثقافية. الأحمر هو لون الحرب، ولون الشيوعية، ولون الإغواء، ولون التحذير، ولون الحظ. لذا، مع وجود العديد من الارتباطات المحتملة، كيف يمكننا حتى أن نبدأ في تحديد ما يأمل الفنانون في الإشارة إليه عند اختيار العمل باللون الأحمر؟ بعض الإجابات موجودة في الكتاب Chromaphilia: The Color of Art، الذي نُشر في وقت سابق من هذا العام بواسطة Phaidon Press. كتبته القيم السابقة في LACMA، ستيلا بول، يتناول الكتاب نظرة عميقة على ألوان مختلفة، مستعرضًا المعاني والتاريخ المحتمل وراءها من خلال فحص استخدامها في 240 عملًا فنيًا مختلفًا. منذ فترة، نظرنا إلى ثلاثة فنانين تم تسليط الضوء عليهم في قسم الكتاب المخصص للون الأزرق. اليوم، نعتبر الثلاثة فنانين الذين يذكرهم الكتاب كحاملي الراية الحديثة والمعاصرة للون الأحمر: دونالد جاد، لويز بورجوا، و أنيش كابور.
عيون حمراء
يظهر اللون الأحمر في كل مكان في بيئتنا البصرية: في السماء، على الأرض، في النباتات والحيوانات، وحتى على أجسادنا. مصادره متنوعة مثل الأماكن التي نجدها فيها. واحدة من أكثر مصادر اللون الأحمر شيوعًا هي عنصر الحديد. السبب في أن دمنا أحمر هو لأنه يحتوي على الهيموغلوبين، وهو بروتين يحتوي على الحديد ويساعد في نقل الأكسجين عبر مجرى الدم. كلما اقتربنا من القلب، زادت كمية الهيموغلوبين الغني بالحديد في الدم، وظهر بلون أحمر داكن أكثر في العينين. الحديد في شكله المعدني هو مصدر الألوان الحمراء التي نراها عندما ننظر إلى التربة. يمكن أن يظهر كظلال بنية حمراء، كما في بلورات الجمشت، أو كعدد كبير من الظلال الحمراء المرئية في التكوينات الصخرية الناتجة عن الأوكرا الغنية بالحديد في التربة.
عندما نرى اللون الأحمر في النباتات، فإن ذلك غالبًا ما يكون ناتجًا عن وجود أصباغ قابلة للذوبان في الماء تُعرف باسم الأنثوسيانين. كلما زادت كمية هذه الفلافونويدات في جزء معين من النبات، زادت درجة قتامة الصبغة. قد يبدو النبات الذي يحتوي على الكثير من الأنثوسيانين أحمرًا لدرجة أنه يتحول إلى اللون الأرجواني أو الأسود، مثل التوت. واحدة من أكثر تجليات الأنثوسيانين شيوعًا هي في الأوراق الميتة، التي تتحول إلى اللون الأحمر عندما تفقد الأوراق الصبغة الخضراء التي كانت تُنتج عندما كان النبات لا يزال ينتج الكلوروفيل. عندما يحدث اللون الأحمر في جسم الإنسان، فإنه يأتي من مركب جزيئي مرتبط بالميلانين، الذي يحدد لون البشرة. المتغير من الميلانين الذي يسبب الاحمرار في البشر يُعرف باسم الفيوميلانين. المستويات الأعلى منه في مناطق معينة هي المسؤولة عن الشعر الأحمر والجلد الأحمر في شفاهنا ولثتنا.
دونالد جاد - بلا عنوان، طباعة خشبية، 1962، حقوق الصورة فيرتو فن آرت
صناعة اللون الأحمر
بعض الاستجابات العاطفية والنفسية والثقافية التي طورها البشر على مر الزمن تجاه اللون الأحمر تنبع من العمليات المعنية عند صنع الصبغة. واحدة من brightest، وأكثر الأصباغ الحمراء حيوية المستخدمة في العصور القديمة كانت تُسمى الزنجفر. تم إنشاؤها من خام الزئبق المعروف باسم السينابار، الزنجفر شديد السمية. أولئك الذين قاموا بتعدين المادة ومعالجتها للاستخدام في الجداريات الرومانية أو في الأواني الحجرية الصينية غالبًا ما ماتوا بسبب التسمم بالزئبق. لكن اللون النهائي كان رائعًا، وحقيقة أن الدم قد سُفك للحصول عليه أضافت فقط إلى هيبته كرمز للقوة.
لكن ليس كل الأصباغ الحمراء قاتلة. كانت اللوحات الحمراء القديمة في الكهوف مصنوعة من أصباغ حمراء موجودة بسهولة في الطين والتربة. وهناك العديد من الطرق الآمنة لصنع الأصباغ الحمراء. غالبًا ما كان اللون الأحمر في الكمانات القديمة يأتي من راتنج نباتي يعرف باسم دم التنين. كانت إحدى الطرق القديمة لصبغ الأقمشة هي استخدام مادة تعرف باسم الكيرميس، والتي تُستخرج من سحق الحشرات التي تتغذى على النسغ. وأحد أكثر الأصباغ الحمراء النباتية استخدامًا على مر التاريخ كان يُسمى المادر، المستخرج من الجذر الأحمر لنبات المادر الأصفر. لم يُستخدم نبات المادر، كما هو الحال مع العديد من المصادر العضوية للأصباغ الحمراء، تجاريًا في إنتاج الأصباغ الحمراء لأكثر من قرن، حيث تم استبداله تدريجيًا بالأصباغ الحمراء الاصطناعية. واليوم، بالطبع، تأتي تقريبًا جميع مصادر اللون الأحمر في ثقافتنا من مصادر اصطناعية. لكن تلك الروابط القديمة المتعلقة بالدم والعرق والدموع التي بُذلت للحصول على المكونات اللازمة لإنشاء هذه الصبغة الخاصة، تظل بارزة في وعينا الجماعي.
لويز بوردو - زوجان، 2009، غواش وقلم ملون على ورق، حقوق الصورة لزاڤييه هوفكنس
الأحمر في فن دونالد جاد
كرّس دونالد جاد ممارسته الفنية لفصل الفن عن ارتباطاته الخارجية. بطريقة ما، قد يبدو غريبًا بعض الشيء أن ستيلّا بول اختارت جاد كفنان لتسليط الضوء عليه عند الحديث عن اللون الأحمر. بعد كل شيء، لقد كنا نتحدث عن كل الأعباء الثقافية والعاطفية المرتبطة باللون، لكن جاد كان يأمل صراحةً أن تحتوي الأجسام الفنية التي صنعها على أي ارتباطات. لقد صنع أجسامًا تشير فقط إلى نفسها، فهل لم يكن من الطبيعي أن يرغب في ألوان توضح وتضخم استقلالية أشكاله المبنية؟ هنا يكمن سر اختياره لأصباغ اللون الأحمر.
بالنسبة لأشيائه الحمراء، استخدم دونالد جاد صبغة تُدعى أحمر الكادميوم. تعتبر أصباغ الكادميوم منتجات صناعية. يُعتبر أحمر الكادميوم البديل الحديث للزنجار السام الذي كان الناس يموتون أثناء استخراجه. كان جاد مهتمًا باستخدام عمليات ومواد التصنيع الصناعية من أجل القضاء على أي علامة من شخصية الفنان في عمله. أراد منتجات لا ترتبط بسرد قصصي، لذا كانت صبغة صناعية مثل أحمر الكادميوم مثالية. لكن حتى أصباغ الكادميوم تعتبر ضارة قليلاً، ويمكن أن تكون سامة في بعض الحالات. اليوم، تم حظر استخدامها تقريبًا في أشياء مثل الألعاب، ويتم استبدالها الآن بصبغة صناعية أخرى تُدعى أزو، والتي يُعتقد أنها غير سامة.
دونالد جاد - بلا عنوان، قطع خشبية باللون الأحمر الكادميوم، 1961-69، حقوق الصورة فيرتو للفنون الجميلة
الأحمر في فن لويز بورجوا
على الطرف المقابل من الطيف العاطفي لدونالد جاد هو لويز بورجوا، فنانة لم تخفِ رغبتها في التواصل مع سرد شخصي من خلال عملها. كانت بورجوا تعيش طفولة صعبة بشكل مشهور، نشأت في منزل مليء بالتوتر والمشاجرات مع أب خائن وأم تعاني من مشاعر مفرطة. واجهت بورجوا مواضيع العنف، والجنس الصريح، والخيانة، والبيولوجيا، والخوف، والمعاناة الجسدية من خلال فنها، وغالبًا ما كان لديها في هذه العملية فرصة للاعتماد على القوة التواصلية الخاصة للون الأحمر.
كما تشير ستيلا بول في كتابها، قال بورجوا مرة: "اللون أقوى من اللغة. إنه تواصل تحت السطح." لقد عززت قواها التواصلية من خلال دمجها بشكل متكرر في تركيباتها المسماة خلايا. كل خلية أنشأتها بورجوا هي بيئة مستقلة تحتوي على مجموعة من الأشياء السردية التي تتعايش. في سلسلة من الخلايا بعنوان الغرف الحمراء، استخدمت بورجوا نفس الظل الأحمر الداكن لتلوين كل شيء من غطاء السرير إلى بكرة عملاقة من الخيوط إلى الأدوات المنزلية والأثاث إلى قوالب الأجزاء المقطوعة من الجسم. عند تجميعها معًا في هذه الغرف، تأخذ مجموعة العناصر هذه إحساسًا بالحزن السريالي، حيث يساهم لونها الأحمر الداكن في الشعور بالعاطفة القوية.
لويز بوردو - الغرفة الحمراء - الآباء (تفصيل)، 1994، خشب، معدن، مطاط، قماش، رخام، زجاج ومرآة، "لويز بوردو. هياكل الوجود: الخلايا" في متحف غوغنهايم بلباو، صورة: ماكسيميليان غيوتر © مؤسسة إيستون / فيغاب، مدريد
الأحمر في فن أنيش كابور
مثل بورجوا، أنيش كابور حريص على استكشاف المحتوى العاطفي الذي ينبعث من الأشياء التي ينشئها. لكن على عكس بورجوا، فإن أعماله الفنية لا تتعلق بسيرته الذاتية. يعمل كابور مع السرديات الثقافية العالمية. يستكشف الأساطير الأوسع التي نشأت من المجتمع البشري ويحاول الوصول إلى الطرق التي قد تتناغم بها تلك الأساطير مع المشاهدين الأفراد الذين يواجهون عمله. اللون هو عنصر حيوي في عمله، حيث يرتبط بشكل واسع بأساطير الثقافة المعاصرة.
أحد الأمثلة الأكثر إثارة للاهتمام حول كيفية استخدام كابور للون الأحمر يتجلى في تركيبه عام 1981 بعنوان "لنعكس جزءًا حميميًا من الأحمر". تتكون القطعة من أشكال حيوية متعددة تبدو وكأنها نشأت من أكوام من الغبار الأحمر، كما لو أن الصبغة تجسدت، مجمعة نفسها وفقًا لحدس غير معروف. الطريقة التي تُعرض بها الأشياء توحي بأن الأشكال مؤقتة فقط. بهذه الطريقة، يقترب كابور من بين هؤلاء الفنانين الثلاثة من رفع قيمة اللون الأحمر حقًا، حيث تتجلى أهمية اللون كما تمثلها المادة نفسها كموضوع للعمل.
أنيش كابور - سفايمب، 2007، شمع وطلاء زيتي، الأبعاد متغيرة، حقوق الصورة لمعرض ليسون
الصورة المميزة: أنيش كابور - الأم كجبل، 1985، خشب، جيسو وصبغة، حقوق الصورة لمعرض ليسون
جميع الصور المستخدمة لأغراض توضيحية فقط
بواسطة فيليب Barcio
