
زيارة نصب جان دوبوفيه الضخم "جولة في الحكايات" في سميثسون بلازا
سيستمتع سكان لندن الذين يبحثون عن تجارب فنية في الهواء الطلق بالتركيب الأخير لتمثال جان دوبوفيه "تور أو ريسيت" في سميثسون بلازا - إذا تمكنوا من العثور عليه. الساحة الصغيرة محاطة بثلاثة ناطحات سحاب تجارية بالقرب من قصر باكنغهام. تم بناء سميثسون بلازا في الأصل لاستيعاب مكاتب صحيفة الإيكونوميست. وهي الآن تضم مجموعة متنوعة من الشركات العقارية والاستثمارية. التمثال مخبأ على طول الممر الضيق المخصص للمشاة الذي يتعرج عبر الساحة الخرسانية، حيث يبرز بين الأبراج الثلاثة البنائية القاسية مثل صخرة ستالاجميت ذات الخيال المفرط، وجوده الغريب يعد تباينًا لطيفًا مع الأنشطة المنظمة بعناية والمعقولة التي تحدث بلا شك داخل المكاتب المحيطة. "تور أو ريسيت" ينتمي إلى جزء من أعمال دوبوفيه المعروف بدورة هورلوب، السلسلة التي تمثل اللحظة التي غادر فيها دوبوفيه الرسم والتصوير وانتقل إلى المجال ثلاثي الأبعاد. "هورلوب" هي كلمة بلا معنى اخترعها دوبوفيه كعبارة شاملة تجمع بين ارتباطاته بكلمات وعبارات فرنسية مزعجة أخرى، مثل "هورلر" (للزئير)، "هولولر" (للصياح)، "لوبي" (ذئب)، "ريكيه آ لا هوب" (حكاية خرافية)، و"لو هورلا"، وهي كلمة أخرى مختلقة استخدمت كعنوان لكتاب للكاتب الفرنسي غي دو موباسان عن كائن غريب. الأعمال في دورة هورلوب تجريدية، لكنها تميل إلى نقل شعور بالمدن الفوضوية المليئة بالمخلوقات والآلات. هناك شيء غامض، حتى وحشي، حول هذه الأعمال. تشعر بأنها مشوهة، وتبدو دائمًا في عملية التحول إلى شيء آخر. ظهور عمل من السلسلة في هذا المكان المحدد في هذا الوقت من عدم اليقين الاقتصادي والسياسي لا يمكن أن يكون أكثر ملاءمة. اعتبر دوبوفيه هذه السلسلة محاولته لتقديم تفسير بديل للواقع. باختصار، كان يأمل أن تغير العالم.
العوالم الحقيقية والخيالية
منذ بداية مسيرته، كانت علاقة دوبوفيه بدوره كفنان في المجتمع علاقة هشة. في الثلاثينيات من عمره، ابتعد تمامًا عن الفنون بعد أن فقد إيمانه ليس فقط بأهمية الرسم، ولكن بأهمية الثقافة الإنسانية بشكل عام. عندما عاد دوبوفيه إلى الرسم في الأربعينيات من عمره، فعل ذلك بعزيمة لاكتشاف شيء أعمق من أي شيء يحدث مع الاتجاهات الحديثة. سعى إلى الدافع الإبداعي الأصلي الذي يوحد جميع الناس عبر جميع الأزمنة. وجد الإلهام في أعمال الأطفال، وفي الأعمال الفنية التي أنشأها الناس في السجون والمؤسسات النفسية. المصطلح الذي أطلقه على هذه الأعمال الفنية كان "فن برات". جمع أمثلة من فن برات من جميع أنحاء العالم، وحلل الأعمال بعمق، حتى أنه كتب وألقى محاضرات حول خصائصها. أخيرًا، بدأ عملية محاولة التقاط جوهرها، على أمل توجيه دافعها الإبداعي الخام وغير المصفى إلى عمله الخاص.
صورة التركيب، جان دوبوفيه جولة في السرد في سميثسون بلازا. صورة بارني هيندل. بإذن من وادينجتون كاستوت وإنكاونتر كونتمبوري.
خلال هذه العملية لإعادة اختراع نفسه كفنان، واجه دوبوفيه دافعين متناقضين: أحدهما دفعه للمبالغة في إثبات التدخل البشري، والآخر دفعه لمحاولة القضاء عليه. يمكن اعتبار دورة هورلوب النقطة التي تغلب فيها دوبوفيه على هذا الصراع - اللحظة التي توقف فيها عن تقليد الفن الخام، وبدأ في تجسيد روحه حقًا. بدأت السلسلة كرسومات ولوحات: تركيبات خطية نشطة تعكس ردود الفعل الغامضة التي كان يشعر بها دوبوفيه تجاه العالم المؤقت والوهمي. تلتقط هذه التركيبات شعور الحياة دون نسخ مظهرها. عندما قام دوبوفيه بتمديد هذه الرسومات إلى البعد الثالث، أشار إليها على أنها "صور في موطن"، مدركًا وجودها النحتية كالهروب من شكل فني يُفكر فيه عادةً "كدعامة" إلى عالم من الكائنات الحية.
صورة التركيب، جان دوبوفيه جولة في السرد في سميثسون بلازا. صورة بارني هيندل. بإذن من وادينجتون كاستوت وإنكاونتر كونتمبوري.
إرث الأورو لوبي
عمل دوبوفيه على دورة هورلوب لمدة اثني عشر عامًا، بدءًا من عام 1962. كانت أطول سلسلة له. اليوم يمكننا العثور على أمثلة من تماثيل هورلوب الكبيرة الحجم المثبتة في الأماكن العامة في جميع أنحاء العالم. من بين الأمثلة الأكثر شهرة "مجموعة من أربعة أشجار" في ساحة تشيس مانهاتن في مدينة نيويورك، و"نصب تذكاري مع وحش واقف"، الذي يقف عبر الشارع من قاعة المدينة في وسط مدينة شيكاغو. من بين أكبر القطع في السلسلة "برج الأشكال"، الموجود في بلدية إيسي-ليه-مولينو في باريس، والذي يبلغ ارتفاعه 24 مترًا وعرضه 12 مترًا، و"حديقة الإيميل"، وهي منصة تفاعلية قابلة للمشي مصممة خصيصًا لحديقة التماثيل في متحف كرولر-مولر في هولندا. التحفة الفنية في السلسلة (وفقًا لدوبوفيه) تُسمى "كلوزري فالبالا". يمكن العثور عليها في مؤسسة دوبوفيه في بيريغني، فرنسا، وقد أصبحت معلمًا تاريخيًا. حول هذه القطعة، قال الفنان: "نشعر في هذا الموقع بشعور عدم التواجد في الطبيعة، بل في تفسير ذهني لها."
صورة التركيب، جان دوبوفيه جولة في السرد في سميثسون بلازا. صورة بارني هيندل. بإذن من وادينجتون كاستوت وإنكاونتر كونتمبوري.
تصل هذه المشاعر إلى جوهر النوايا التي كان لدى دوبوفيت لدورة هورلوب وللفن البسيط بشكل عام. أثناء تطوير فكرة السلسلة، كتب: "التمييز الذي نقوم به بين الحقيقي والخيالي غير مبرر. التفسير للواقع الذي يبدو صحيحًا، لا يمكن دحضه، هو مجرد اختراع من عقولنا." في روح هذه الفكرة، لم يتم تصميم معظم تماثيل هورلوب لتُركب في أي موقع محدد. بل، كان يأمل دوبوفيت أن تُركب في العديد من المساحات العامة المختلفة، حيث يمكن للناس من خلفيات مختلفة تطوير تفسيراتهم الخاصة والمعقدة لمعانيها، وفقًا لثقافاتهم وأزمنتهم الخاصة. مرة أخرى، تتناسب تركيب "تور أو ريسيت" في سميثسون بلازا تمامًا مع هذه النية. حتى لو لم يتمكنوا من السيطرة على تداعيات البريكست، أو الآثار المستمرة لجائحة كوفيد-19، أو مختلف المحن الملكية التي يواجهونها، نأمل أن يجد سكان لندن المعاصرين على الأقل أنه من الممكن احتضان الفرصة التي يقدمها لهم هذا العمل لإعادة تصور علاقاتهم الشخصية مع أي واقع جديد يواجهونه.
الصورة المميزة: صورة التركيب، جان دوبوفيه جولة في السرد في سميثسون بلازا. صورة بارني هيندل. بإذن من وادينجتون كاستوت وإنكاونتر كونتمبوري.
جميع الصور المستخدمة لأغراض توضيحية فقط
بواسطة فيليب Barcio