Spring til indhold

Indkøbskurv

Din indkøbskurv er tom

Artikel: Art Basel 2015: et fantastisk år for abstraktion

Art Basel 2015: a Tremendous Year for Abstraction

Art Basel 2015: et fantastisk år for abstraktion

Dette års Art Basel, der fandt sted i den schweiziske by fra 18. til 21. juni 2015, præsenterede kunst for 3,4 milliarder dollars. "Jeg har ikke haft en så god første dag på Basel i 10 år," sagde New York-forhandleren David Nolan. I løbet af de første timer oplevede messen multimillion-salg, som kun voksede i de følgende dage. Her er nogle højdepunkter fra salget af abstrakt kunst, der blev gennemført.

I den første halve time af Basels åbningsdag solgte New Yorks Christophe Van de Weghe galleri Untitled (P577) (2009) af Christopher Wool. Det store, svulmende abstrakte sort-hvide emalje-på-linned solgte for 5,5 millioner dollars. Christopher Wool er en abstrakt maler, der tydeligvis stadig er en favorit på markedet. Dette galleri solgte også et meget lille kunstværk af den amerikanske skulptør Alexander Calder for 480.000 dollars. Alexander Calder (1898-1976) er kendt som ophavsmanden til mobilen, en type kinetisk skulptur lavet med delikate balancer eller ophængte elementer, der bevæger sig som reaktion på motorisk kraft eller vind. Hans stationære skulpturer kaldes stabiles. Det samme galleri solgte også Sean Scullys horisontale komposition malet i forskellige nuancer af blå og brun for en pris nær 800.000 dollars til en amerikansk samler.

Den parisiske Galerie Lelong har haft tre store salg, herunder et maleri af Sean Scully, der blev købt af en privat samler. Sean Scully (født i Irland i 1945) er en maler og grafiker baseret i USA. Hans stigende bevidsthed om den kedelige effekt af formel abstraktion fik ham til at integrere uregelmæssige vertikale paneler inden for brede bånd af kontrasterende nuancer i sit arbejde. Hans malerier inkluderer ofte arkitektoniske konstruktioner af vægge og striber.

Galleristen Bernard Jacobson solgte alt i sin stand dedikeret til den abstrakte kunstner Robert Motherwell, med priser der spænder fra $50.000 til $7 millioner. Motherwell (1915-1991) var en amerikansk maler og grafiker og det yngste medlem af New York School. David Zwirner Gallery solgte en række kunstværker, herunder Agnes Martins maleri Mountain II (1966), som blev solgt for $9,5 millioner til en europæisk samler. Agnes Martin var en amerikansk abstrakt maler, og ofte betragtet som en minimalist, så hun sig selv som en abstrakt ekspressionist. Udover et par selvportrætter og akvarellandskaber, omfattede hendes arbejde biomorfe malerier i bløde farver. David Zwirner solgte også to Jan Schoonhoven minimale vægreliefværker med titlerne R70-57 (1970), som nåede $950.000, og R70-10 (1970), som gik for $550.000. Jan Schoonhoven (1914-1994) var en hollandsk maler, der var en del af den såkaldte Informal Group og en repræsentant for Nulbeweging kort tid efter.

Den schweiziske kunsthandler Dominique Lévy solgte det geometrisk farvede maleri Zehn Farben (1966), en emalje på lærred, og bad om 5 millioner dollars. Gerhard Richter er en tysk kunstner, der har produceret både abstrakte og fotorealistiske malerier samt fotografier og glaskunst. Den samme kunsthandler solgte senere en Frank Stella komposition, med titlen Black Study I (1968) for en syvcifret pris. New Yorks Marianne Boesky galleri solgte også et værk af Frank Stella, der nåede omkring 1 million dollars.

Luhring Augustine, der er baseret i New York, nævnte, at de solgte et Albert Oehlen maleri fra 2004 til en pris på $675.000, samt en 14 fod høj skulptur med en pris sat til $2 millioner. Det franske Max Hetzer Gallery tilbød også kunstværker af den tyske maler, herunder seks malerier, hvoraf et blev solgt for €600.000.

Det i Paris-baserede Galerie Perrotin solgte syv malerier af den japanske kunstner Takashi Murakami, to af dem med en pris på 1,1 millioner dollars hver. Murakami er en internationalt produktiv nutidig kunstner, der arbejder inden for fine arts medier, såsom maleri og skulptur, samt kommercielle medier, herunder mode, merchandise og animation. Hans malerier forener klassiske japanske teknikker med abstrakt ekspressionistiske påvirkninger, manga og buddhistisk og shinto-billeder.

London-baserede galleri Hazlitt Holland-Hibbert solgte Howard Hodgin’s semi-abstrakte olie på træ In the Black Kitchen (1984-90) til en asiatisk samler for omkring £450.000. Galleriet Cheim & Read solgte et værk af Joan Mitchell til en ukendt samler for $6 millioner. Joan Mitchell (1925-1992) var en anden generations abstrakt ekspressionist maler og grafiker og var et grundlæggende medlem af den amerikanske abstrakte ekspressionistiske bevægelse. Hun var en af de få kvindelige kunstnere, der blev internationalt anerkendt og fejret på det tidspunkt.

Artikler, du måske kan lide

Minimalism in Abstract Art: A Journey Through History and Contemporary Expressions

Minimalisme i Abstrakt Kunst: En Rejse Gennem Historien og Nutidige Udtryk

Minimalisme har fascineret kunstverdenen med sin klarhed, enkelhed og fokus på det væsentlige. Som en reaktion mod den ekspressive intensitet fra tidligere bevægelser som Abstrakt Ekspressionisme,...

Læs mere
Notes and Reflections on Rothko in Paris­ by Dana Gordon
Category:Exhibition Reviews

Noter og Refleksioner om Rothko i Paris af Dana Gordon

Paris var kold. Men den havde stadig sin tilfredsstillende tiltrækning, skønhed overalt. Den storslåede Mark Rothko-udstilling er i et nyt museum i den sneklædte Bois de Boulogne, Fondation Louis ...

Læs mere
Mark Rothko: The Master of Color in Search of The Human Drama
Category:Art History

Mark Rothko: Farvernes Mester på Jagten efter Det Menneskelige Drama

En nøgleprotagonist inden for Abstract Expressionism og color field maleri, Mark Rothko (1903 – 1970) var en af de mest indflydelsesrige malere i det 20. århundrede, hvis værker dybt talte, og sta...

Læs mere
close
close
I have a question
sparkles
close
product
Hello! I am very interested in this product.
gift
Special Deal!
sparkles