Dynamik og konflikt i kunsten af Ali Banisadr

Ali Banisadr er en fremadstormende mester. Hans umuligt komplekse oliemalerier åbner magiske vinduer til imaginært rum. Frodig og dynamisk, at se et er at blive draget ind i det. Den iranskfødte Banisadr siger, at han "kanaliserer ukendte steder i psyken", når han maler. Hans arbejde sammenlignes rutinemæssigt med kunstnere som Hieronymus Bosch og Francis Bacon. Personligt ser jeg i det karismaen og lyrikken fra Shinique Smiths værker, og den følelsesmæssige dybde i malerierne af Cecily Brown. Men udover intensiteten og skønheden i det, Banisadr gør, fascinerer noget andet mig. Han er en synæstet—en, der oplever den ufrivillige aktivering af en sansevej af en anden. Han rapporterer, at han hører musik, når han ser på malerier. Kombinationer af former, figurer, farver og linjer oversættes af hans hjerne som lyde. Mens han ser på malerier af andre kunstnere, giver den visuelle musik, han opfatter, ham en øget indsigt i det potentielle betydning af værket. Og mens han arbejder på sine egne malerier, afslører den musik, han hører, skjulte spor om, hvor kompositionen ønsker at gå—det guider ham, som en ledsager til hans fantasi. Da jeg først hørte Banisadr beskrive denne følelse, ønskede jeg også at føle den. Selvom synæstesi betragtes som en defekt, følte jeg mig på en eller anden måde snydt ved ikke at have det. Men så huskede jeg ordene fra den romerske dramatiker Terence: "Jeg er menneske, så intet menneskeligt er fremmed for mig." Jeg undrede mig—er synæstesi virkelig en defekt? Eller er det en evne, der ligger i dvale inden i os alle? Så vidunderligt som det er at se på de malerier, Banisadr skaber, er der åbenbart yderligere lag af dybde, der venter på os. Hvis vi kunne lære at høre den visuelle musik, kunne vi måske opleve dem, som han gør, og hjælpe med at udviske den imaginære grænse mellem det, der er abstrakt og objektivt i vores verden.

Mange Døre til Én Verden

Forskning i synæstesi er sparsom. Og selvom nogle forskere forsøger at forstå det, hævder andre, at navnet er unøjagtigt, og at dets symptomer er misforstået. De mener, at et mere præcist navn for det, som folk som Banisadr oplever, er ideæstesi. Det ord antager, at sanseoplevelser er kognitive, ikke fysiske. Synæstesi er et ord, der beskriver en dysfunktion. Ideæstesi beskriver et psykisk paradigme, inden for hvilket hver af os har en unik evne til at operere. Tænk på hver sans som en dør til en verden af perception. Synæstesi antager, at vores lugtesans skal åbne en dør til duftens verden, vores synssans skal åbne en dør til visionernes verden, vores høresans skal åbne en dør til lydenes verden, og så videre. Ideæstesi antager, at alle sanser åbner en anden dør til den samme verden—en af kognitiv perception. Hver sans forbinder med hver anden sans i vores sind. Dufte forbinder med minder, som indeholder syn og lyde, som fremkalder følelser, som manifesterer sig som fysiske stimuli, som skaber følelser og emotioner.

Ali Banisadr - Interrogation, 2010, Oil on Linen, 48 x 60 in, © 2018 Ali Banisadr

Hvis vi erstatter synæstesi med ideæstesi, kan vi forestille os, at det at se dufte er det samme som at lugte dem, så længe den resulterende kognitive oplevelse er den samme. Banisadr kan høre musik fra et maleri, som jeg ikke hører. Men i sidste ende kan vi faktisk føle og tænke det samme, når vi ser på maleriet, fordi selvom vores sanser relaterer forskelligt til de tilgængelige stimuli, er de resulterende tanker og følelser de samme. Vi kan have problemer med at kommunikere disse tanker og følelser til hinanden, men det kan bare være, fordi vi bruger det forkerte sprog - vi er forvirrede over semantik i stedet for at fokusere på universaliteter. Men hvis vi kan forestille os, at ideæstesi er et perceptuelt paradigme og ikke en lidelse, kan vi arbejde hen imod at overvinde tidligere begrænsninger. Det kunne hjælpe os med at overvinde vores semantiske skævheder over for sanserne, såvel som vores semantiske skævheder over for kunst, såsom behovet for at beskrive det som figurativt eller abstrakt.

Ali Banisadr - Oil, 2016, Oil on Linen, 66 x 88 in, © 2018 Ali Banisadr

Detaljer og Mysterier

De malerier, Banisadr skaber, er perfekte vinduer ind i ideæstesi. De er arenaer for samtidig konflikt og samarbejde. Hvert element er adskilt og unikt, men hver passer ind i et sammenhængende univers defineret af viscerale forbindelser. Figuration smelter ind i abstraktion; abstraktion antyder noget bogstaveligt. Hans malerier er visuel musik, uanset om vi hører musikken eller ser den. De er konstrueret af individuelle detaljer—prikker, farver, kruseduller og slør, eller måske noder, pauser og takter—hvis mysterium kommer til live gennem deres relationer. Den optiske symfoni nedbryder behovet for at definere, hvad vi oplever. På et fundamentalt, primært niveau ved vi, at der ikke er nogen forskel. Disse billeder bebor et rum, hvor adskillelse af sanserne og adskillelse af æstetikker kun er akademisk. De inviterer seerne ind i en verden af komplet perception.

Ali Banisadr - We Work in the Shadows, 2017, Oil on Linen, 82 x 120 in, © 2018 Ali Banisadr

Måske lyder jeg overdramatiseret. Men der er en oplysende video på Metropolitan Museum of Arts hjemmeside, som ejer værker af Banisadr, hvor han taler om The Adoration of the Magi (1475) af Hieronymus Bosch, den maler han oftest sammenlignes med. Banisadr kalder perspektivet i maleriet, “Guds synspunkt.” Han siger, “Fordi du ikke er i det, kan du være en slags dommer over, hvad du er vidne til.” Han taler om distancering. Men så taler han om noget immersivt—musikken i maleriet. Han siger, det lyder for ham som om, at vanvid er ved at blive frigivet fra det rum, hvor Magi ser på barnet. For mig giver de malerier, Banisadr skaber, et glimt af den vanvittige frigivelse. De afslører både majestæt og rædsel ved livet. De viser mig, at jeg er ubetydelig, og alligevel antyder, at jeg også er en del af noget, der kun er i sin spæde begyndelse, og som kun lige er begyndt at blive forstået.

Ali Banisadr - The Rise of the Blond, Oil on Linen, 66 x 88 in, 2016, © 2018 Ali Banisadr

Fremhævet billede: Ali Banisadr - Tillid til Fremtiden, 2017, Olie på Linned, 82 x 120 tommer, © 2018 Ali Banisadr

Alle billeder anvendt til illustrative formål kun

Af Phillip Barcio