At se på billeder med Mary Heilmann
At se på billeder, en retrospektiv af arbejdet fra Mary Heilmann, der i øjeblikket vises på Whitechapel Gallery i London, er afslappet, legende og dyb. Heilmanns arbejde besætter ikke bare rummet; det bebor det. Det forvandler galleriet til et hjem. Abstrakte geometriske malerier; figurative skildringer af bølger og linjer på vejen om natten; keramiske kugler, der breder sig over en væg; pastelfarvede strandstole, der ligger tilfældigt spredt. I det øjeblik, du træder ind i udstillingen, indser du, at der bliver fortalt historier. Det føles mindre som om, du er gået ind i en kunstudstilling, og mere som om, du er kravlet ind i det hule træhus hos en betroet ven, hvor du nu er inviteret til at udforske hendes minder og drømme.
Fortælling og Fantasi i Mary Heilmanns Kunst
Heilmanns arbejde handler om samtale. Ideer udveksles mellem værkerne, mellem Heilmann og hendes fortid og fremtid, mellem alle disse ting og hver enkelt beskuer, der træder ind i rummet. At se på billeder spænder over fem årtier af Heilmanns karriere. Født og opvokset i Californien, fik hun sin MA fra Berkeley i 1967. Hun flyttede til New York City i 1968 og blev taget imod af sine medkunstnere, hvor hun blev ven med Richard Serra og andre legendariske sjæle, mens hun hang ud på Max’s Kansas City, et lige så legendarisk vandhul. Misogyni over for kvindelige billedhuggere inspirerede Heilmann til at begynde at male. Hun husker: “Jeg studerede ikke håndværket i oliemaleri; jeg tog det op, som jeg gik videre.
Mary Heilmann - Chinatown, 1976, Olie på lærred
Mary Heilmann - JJ, 1986, Akryl og Vandfarve på Lærred
Mary Heilmann, Whitechapell Udstilling 2016, Udstillingsvisning
Tagende Mere Narrativ Vibe
Denne tankevækkende udstilling tager fat på hele den udvikling, som Heilmann har oplevet som kunstner. Den begynder med abstrakte, postmaleriske værker som Corona Borealis (1970) og Chinatown (1976), som refererer til minimalisme og farvestudierne af Josef Albers. Så som Heilmann får selvtillid som maler, ser vi hendes værk tage en mere narrativ stemning. Hendes titler bliver mere personlige, og figurative elementer begynder at dukke op blandt de abstrakte billeder. Den udvikling fanges rammende i Ghost Chair (1989). Set på afstand ligner dette rolige, hvide lærred med store blokke af rød og gul en punkrock-tilpasning af et geometrisk gitter af Piet Mondrian. Men når det ses tæt på, fremstår det subtile billede af en næsten gennemsigtig hvid stol mellem de livlige, røde og gule rektangler, malet som en hyldest til Heilmanns venner, der er gået tabt til AIDS.
Mary Heilmann - Franz West, 1995, Olie på lærred
Mary Heilmann - Blå og Hvide Firkanter, 1997, Olie på Lærred
Mary Heilmann - Livslinje, 1990-94, Olie på lærred
Mellem Vanvid og Matematik
Heilmanns oprigtighed og rækkevidde bragte hende til sidst så meget anerkendelse, at hun nød mere frihed til at lave og udstille den slags arbejde, hun ønskede. Hun vendte tilbage til sin skulpturelle baggrund og skabte keramiske værker som Piano (1983), sammenvævede formede lærreder som Lifeline (1990-94), og de så Californiske, drømmeagtige strandstole, der fungerer både som æstetiske objekter og steder for hvile, hvor seerne kan slappe af og overveje de andre værker. Indtrykket af at opleve Heilmanns oeuvre op til dette punkt samlet ét sted er ligesom at høre en episk fortælling fortalt af en betroet ven i bidder, ude af rækkefølge, men på en eller anden måde giver det en underlig mening.
Heilmann adresserede den følelse selv i et interview med Hyperallergic i 2013, hvor hun sagde, „…det er som matematik uden tal, eller symbolsk logik. Jeg forestiller mig, at vanvid kunne være som nogen, der ser på verden og tager den fra hinanden og sætter den sammen igen, uden nogensinde at kommunikere verbalt… Men så kommer folk som dig over, og vi har en samtale, og jeg finder ud af, hvordan jeg kan give mening.”
Mary Heilmann: Looking at Pictures kan ses nu frem til 21. august 2016 på Whitechapel Gallery i London.
Fremhævet billede: Mary Heilmann - Renny's Right Geometry of a Wave, 2011, Olie på træpanel
Alle fotos af IdeelArt
