Richard Tuttle og hans tanker om træer

Tredive nye værker af Richard Tuttle debuterede i Sydkorea den 9. marts, på Pace Gallery Seoul. Hvert af værkerne er lavet af de samme materialer, og hvert er indeholdt i en næsten identisk træbrændt ahornramme. Rammerne er lidt større end et ark kontorpapir: 33,3 cm x 25,7 cm x 5,6 cm. Værket inden i dem er delikat, nuanceret og direkte—abstrakte konstruktioner lavet af farvet papir, varmt limet til plade. Titlen på udstillingen er Thoughts of Trees, og det er også titlen på hver af de 23 nummererede værker. Det stammer fra et digt med samme navn, som Tuttle skrev. Den midterste del af den første strofe i digtet lyder: “Træer tænker på hovedet. Måske tænker de fra rødderne op, ligesom saften spreder næringsstoffer til de øverste blade, hvor tanken fremstår som farve.” Digtet fortsætter med at antyde, at dette kun er en af de mange måder at læse sætningen Thoughts of Trees på—at hvert blad er manifestation af en træers tanke. Måske kan hvert af disse nye værker ses i et sådant lys, som om hvert er en tanke Richard Tuttle havde, der fremstår som farve. Digtet fortsætter med at antyde, at en anden måde at læse sætningen Thoughts of Trees på er at tænke på det, som om det refererer til handlingen at tænke på træer. Den sidste strofe lyder: “I dette tilfælde er min tanke mere som at putte mit træ ind i mit sind, ændre mit sind for mit træ.” Disse nye værker kan måske også ses på denne måde. De er hver især en mulighed for os til at ændre vores sind ved at putte tanken om denne lille, smukke ting ind i det.

Tuttle-metoden

Richard Tuttle kalder det, han gør, for tegning. Denne beskrivelse relaterer sig ikke til den sædvanlige måde, vi måske tænker på tegning - som i at trække et redskab hen over en todimensionel overflade for at lave et billede. I stedet udvider den den idé om tegning til rum og tid. Tuttle tegner inden for rummet med de objekter og materialer, der interesserer ham. Hans tegnemetode er baseret på idéen om linje. Men i stedet for at hans linjer er begrænset til todimensionalitet, omfavner Tuttle hele det, en linje kan være. Der er trods alt ikke nogen anden dimension, er der? Intet er nogensinde helt fladt. Alt, hvad der eksisterer, har elementære egenskaber, der kræver, at det eksisterer i tre dimensioner samtidig, hvilket betyder, at der faktisk ikke er tre dimensioner - men kun én dimension.

Richard Tuttle - 20 Perler (1), 2003, akryl på arkiv skumkerneplade og museumsplade, 6" x 10-1/4" x 3/4" (15,2 cm x 26 cm x 1,9 cm), © Richard Tuttle, venligst udlånt af Pace Gallery

Den måde, Tuttle tegner på, afslører, at adskillelsen af dimensioner er en unødvendig komplikation. Nogle gange manifesterer de linjer, han tegner i rummet, sig som noget, der hænger på en væg. Nogle gange ser linjerne ud som en konstrueret samling af materialer og objekter, der ligger på gulvet. Nogle gange ser de ud som bøjede ledninger, der delikat projicerer en buet skygge, som måske ændrer sig med tidens gang, efterhånden som lyset vokser eller falmer. Det er alt sammen tegning, og uanset hvordan tegningerne manifesterer sig, er de bare linjer eller billeder skabt af kulminationen af linjer. Hans metode er ikke kompliceret eller mystisk. Den repræsenterer heller ikke nogen form for højtidelig filosofi om at gå ud af sin vej for at være klog, eller minimal, eller noget i den retning. Tuttle tegner ting i rummet. Hans værker er blade—manifestationer af tanker. Han gør, hvad han gør, for at give folk noget at se på, at opfatte, at tænke over. Hvad folk tænker om hans blade fra det punkt af, er op til dem.

Richard Tuttle - Kompartmentalisering, 2008, akrylmaling, akrylgarn, aluminiummetalbånd, arkivmatboard, balsatræ, basswood, birkekrydsfiner, lærred, pap, lim, grafit, metal, metaltråd, mohair, søm, oljemaling, oljepastel, papir, papier-mâché, fyrretræ, plastik, savsmuld, silikone, hæfteklammer, ståluld, lige nåle, styrofoam, tråd, grene, fløjl, trådnet, 54,6 cm x 255,3 cm x 15,9 cm, samlet installeret, 35,6 cm x 33 cm x 2,5 cm til 48,3 cm x 48,3 cm x 15,9 cm, 6 elementer, hver, © Richard Tuttle, venligst udlånt af Pace Gallery

Tanker om Art

I et interview i 2016 med Dylan Kerr for Artspace delte Tuttle en anekdote, der relaterer sig godt til arbejdet i Thoughts of Trees. Han beskrev, hvordan han præsenterede en idé til en udstilling for direktøren for Stedelijk Museum i Amsterdam. Tuttle fortalte direktøren: "Alt bliver til kunst for hurtigt. Jeg vil lave en udstilling... af noget, der endnu ikke er blevet til kunst." For at uddybe, hvad han mente, beskrev Tuttle, hvordan han gik en tur i skoven og så et glimt af gult på jorden, "og du bliver bare slået omkuld," sagde han, men så indser du, at det er et ahornblad, og det er der, oplevelsen slutter. Han ønskede at lave en udstilling, der eksisterede i det øjeblik, før folk indser, hvad det er, de oplever. Tuttle fik faktisk den udstilling i 1978. Problemet, han stødte på, var, at det hollandske publikum åbenbart ikke var på udkig efter oplevelser. "De ville have billeder," mindedes Tuttle. Seerne blev rasende over værket. De misforstod metoderne bag det og angreb Tuttle for ikke at leve op til deres forventninger til, hvad kunst skulle være.

Richard Tuttle - installationsvisning, © Richard Tuttle, venligst udlånt af Pace Gallery

Det, jeg elsker ved Tuttle, er, at han fortsatte med sin metode uanset hvad nogen tænkte undervejs. Årtier senere føler mange mennesker stadig en trang til at dømme, når de ser på hans arbejde. Men oftere end ikke har Tuttle bidraget til udviklingen af, hvordan folk forholder sig til kunst. Flere af os end nogensinde indser, at der ikke er nogen grund til, at vi nogensinde skal komme til en dom, når vi ser på kunst. Det er nok at se, at tænke, at føle og at beskrive. Tanker om Træer tilbyder 23 nye pauser fra de hverdagøjeblikke, der optager os. Det giver os 23 flere chancer for at se væk fra det, der gør os ængstelige, det der gør os triste, og det der får os til at føle os fastlåste i vores egne hoveder. Hver af disse 23 nye tegninger er en chance for at putte noget nyt ind i vores sind, og for at ændre vores tænkning på en lille måde, så vi måske lider lidt mindre. Tanker om Træer fortsætter på Pace Gallery Seoul indtil 12. maj 2018.

Fremhævet billede: Richard Tuttle - Hello, the, Roses 15, 2011-2012, træ, skum, papir, spraymaling, maling, tråd, 36-1/16" x 11-1/16" x 6" (91,6 cm x 28,1 cm x 15,2 cm), © Richard Tuttle, venligst udlånt af Pace Gallery

Af Phillip Barcio