Ugen i Abstrakt Kunst - Gruppe Dynamik
Ofte, når fremtiden først præsenterer sig, er den ugenkendelig. Vi stirrer den lige i ansigtet og har ingen idé om, hvad den er, eller hvad den betyder. I kunstverdenen har vi et navn for dem blandt os, der ser, forudser, forstår og endda skaber formen af de kommende ting. Vi kalder dem avant-garde. Fra det militære, der betyder "fremadgående vagt", refererer termen til frontlinjesoldater: de første til at konfrontere de udfordringer, som resten af os til sidst vil stå overfor. En af de bedste måder, kuratorer og gallerister har udviklet til at formidle aktuelle transmissioner fra avant-garden, er at have en gruppeudstilling. Ved at samle værker fra en mængde nutidige kunstnere kan vi begynde at formulere et glimt af modernitetens tankegang, kontekstualisere det visuelle alfabet fra nutidens visionærer og samle en bedre forståelse af de større samtaler, der finder sted i deres arbejde. I denne uge, i håbet om at øge vores forståelse af, hvordan kunstnere hjælper med at skubbe os fremad i tiden, fremhæver vi fire aktuelle avant-garde gruppeudstillinger, nogle med værker fra fortidens avant-garde og nogle fra nutidens.
FORTY, på MoMA PS1, Long Island City, NY
Udstillet indtil 28. august 2016
Den vigtigste faktor for skabelsen af avantgarde kunst er at have evnen til at eksperimentere. MoMA PS1 har været i front for eksperimentering inden for nutidig kunst siden de afholdt deres første udstilling i deres non-profit udstillingsrum i 1976. Udstillingen Forty fejrer 40-års jubilæet for den første banebrydende udstilling. Organiseret af Alanna Heiss, PS1's grundlægger, præsenterer den værker fra 40 kunstnere, der var i front for bevægelsen for alternative kunstrum og som spillede en rolle i de tidlige dage af galleriet.
Efterkrigstidens New York: Avantgardens Hovedstad, Acquavella Gallerier, New York, NY
Udstillingen kan ses indtil 30. september 2016
Acquavella Galleries har været i drift i næsten 100 år. I 1980'erne begyndte galleriet at samle vigtige værker fra medlemmer af den efterkrigs avantgarde. Denne intime udstilling præsenterer værker af nogle af de mest innovative efterkrigs abstrakte avantgarde kunstnere i deres samling, herunder Kenneth Noland, Hans Hoffman og Claes Oldenburg.
Kenneth Noland - Mach II, 1964, akrylharts på lærred, 98 x 208 tommer
Maleri som Neo Avant-Garde, Jerome Zodo Galleri, London
Udstillingen kan ses indtil 30. september 2016
For denne udstilling har Londons Jerome Zodo Gallery samlet et udvalg af værker fra de førende kunstnere i det, der er blevet kaldt Neo Avant-Garde, en periode i efterkrigstidens Europa, der strækker sig fra slutningen af 1940'erne til slutningen af 1970'erne. På udstillingen er der udvalgt værker fra nogle af de mest fremadskuende kunstnere i det forgangne århundrede, herunder Lucio Fontana, Gerhard Richter og Arman.
Enrico Castellani - Uden titel (Strippet overflade), 1961
O / U, en udstilling i to dele, på P! og Room East, New York, NY
Udstillingen kan ses indtil 20. august 2016
Titlen på dette show refererer til "over / under", en sætning med konnotationer, der spænder fra gambling til politik, seksualitet og videre. Udstillingen/installation, der præsenterer værker fra 25 nutidige avantgarde-kunstnere, byder på uventede og udfordrende æstetiske oplevelser, der udforsker fysisk rum, materialer, medier, produktionsmetoder og forbindelsen mellem figuration og abstraktion på øjenåbnende måder.
Installationsvisning af O/U ROOM EAST, New York, 2016
Fremhævet billede: Catherine Calmers - Fødekæde
