Spring til indhold

Indkøbskurv

Din indkøbskurv er tom

Artikel: Ugen i Abstrakt Kunst – Vores Store Lille Verden

The Week in Abstract Art – Our Huge Little World - Ideelart

Ugen i Abstrakt Kunst – Vores Store Lille Verden

Efterhånden som vores verden skrumper, bliver vores fortælling meget større. Den næste generation, der kommer til denne planet, vil have en langt bedre forståelse af det enorme udvalg af muligheder, end vi havde, da vi kom hertil, og de vil have en mere fyldestgørende forståelse af historien. Den abstrakte kunstverden har længe været mindre, end den burde være. Den historie, vi fortæller om abstraktion, er ofte farvet af kultur, køn og alder. Selvom der stadig er arbejde at gøre, er vi glade for at se, at det ændrer sig. Denne uge ser vi på den voksende mangfoldighed i påskønnelsen af abstrakt kunst og søger beviser på udviklingen i vores store lille verden.

Den Nye Moderne

Forrest i arbejdet med en mere mangfoldig fremstilling af den abstrakte kunsts historie står det genopfundne Tate Modern, som genåbner den 17. juni efter en udvidelse til 260 millioner pund. Dets kuratorhold, inklusive den nye direktør Frances Morris, gik til heroiske længder for at sikre, at den globale historie om moderne kunst vil blive fortalt inden for museets 11 nye etager med udstillingsplads. Det nye Tate vil udvide sit udstillingsprogram til at inkludere en ligeværdig repræsentation af moderne kunststemmer fra Vesten såvel som Afrika, Asien, Latinamerika, Østeuropa og Mellemøsten, og vil også arbejde på at balancere kønsperspektivet i museets samling.

 

Paul Pagk - High Tade, 2012-13

 

Jorden Rundt på Ni Udstillinger

Disse aktuelle udstillinger omfatter kunstnere af begge køn, unge og gamle, vestlige og ikke-vestlige, berømte og spirende, levende og afdøde. Besøg dem alle og udvid dit syn på det kor af stemmer, der fortæller historien om abstrakt kunst:

En belgisk kunstner i Korea

Kan ses nu til og med 28. maj

Galleri Baton i Seoul, Sydkorea, præsenterer en soloudstilling med den afdøde belgiske abstrakte kunstner Philippe Vandenberg, med fokus på værker, han lavede senere i sit liv.

Koreanske kunstnere i New York

6. maj – 8. maj 2016

K Auction, et auktionshus fra Seoul, Sydkorea, kommer til NYC under dette års Frieze Art Fair for at afholde en pop-up udstilling på Waldorf Astoria. Udstillingen med titlen Korean Abstract Art: Early Works vil bringe den vestlige verden opmærksom på dybden og bredden af koreansk abstrakt kunst.

En fransk kunstner i Belgien

Kan ses nu til og med 22. maj

Siden 1960’erne har Daniel Buren skabt stedsspecifikke abstrakte, minimalistiske installationer rundt om i verden. Udstillingen Daniel Buren: A Fresco in Brussels på BOZAR Center for Fine Arts i Bruxelles viser en filmisk tilbageblik på Burens internationale værker.

En portugisisk kunstner i Frankrig

Kan ses nu til og med 18. juli

Grand Palais i Paris huser i øjeblikket den største nogensinde udstilling uden for Portugal af den portugisiske kunstner Amadeo de Souza-Cardoso. Cardoso døde som 30-årig under influenzapandemien i 1918. Denne udstilling omfatter 250 malerier af Cardoso og hans venner Modigliani, Brancusi samt Robert og Sonia Delaunay.

En britisk kunstner i New York

Kan ses nu til og med 8. maj

Den britiskfødte abstrakte kunstner Paul Pagk er i øjeblikket udstillet sammen med den amerikanske kunstner Mamie Holst i deres anden to-personers udstilling på 33 Orchard i NY. Denne udstilling fokuserer på nyere små malerier fra begge kunstnere.

En newyorker kunstner i New York

Kan ses nu til og med 7. maj

Lennon, Weinberg-galleriet udstiller i øjeblikket nye værker af Melissa Meyer. Meyer har for nylig færdiggjort et monumentalt vægmaleri uden for den amerikanske ambassade i Bishkek, Kirgisistan. Denne udstilling lukker tre dage efter, at Meyer fejrer sin 70-års fødselsdag.

Californierne overalt

Fra 30. april til 25. juni vil aldersforventninger blive brudt på William Turner Gallery i Santa Monica. Udstillingen MOSES@90 viser nye værker af Los Angeles-ikonet Ed Moses. Som 90-årig skaber Moses værker, der virker mere relevante og begejstrede end nogensinde. Samtidig har Los Angeles-fødte Max Estenger en midtkarriere-oversigt, der kan ses til og med 29. maj på Museum of Contemporary Art Tucson, og LA’s Jon Pestoni er med i sin første soloudstilling på museum, på Cleveland Museum of Arts Transformer Station til og med 10. juli.

Fremhævet billede: Amadeo de Souza Cardoso - Untitled (Ponte), 1914 [Alle billeder anvendt til illustration]

Artikler, du måske kan lide

The Power of Blue: From Historical Masters to Contemporary Abstract Art - Ideelart
Andy Harwood

Blå farves kraft: Fra historiske mestre til moderne abstrakt kunst

Når du ser farven blå, hvad føler du så? Vil du beskrive den som noget andet end det, du føler, når du hører ordet blå, eller læser ordet blå på en side? Er den information, der kommunikeres af en...

Læs mere
When Art Leaves the Frame: The Nobility of the Artist's Object
Category:Art History

Når kunsten forlader rammen: Kunstnerobjektets ædmyghed

Hvordan tæpper, skærmvægge, keramik og gobeliner af store kunstnere blev museumsmodne samlerobjekter, og hvad du skal vide, før du tager et med hjem. I 1911 syede Sonia Delaunay et lapptæppe til s...

Læs mere
Op Art: The Perceptual Ambush and the Art That Refuses to Stand Still - Ideelart
Category:Art History

Op Art: Den perceptuelle fælde og kunsten, der nægter at stå stille

At stå foran et stort Op Art lærred i midten af 1960’erne var ikke blot at se på et billede. Det var at opleve syn som en aktiv, ustabil, kropslig proces. Da Museum of Modern Art åbnede The Respons...

Læs mere