Margaret Neill
1956
(USA)
AMERICAN
Margaret Neill er en amerikansk abstrakt kunstner fra Ohio, der bruger en række medier til at skabe lyrisk, gestural billedsprog præget af kurver og ikke-repræsentative former og figurer. Hun bor og arbejder i Brooklyn, NY.
Undervisning
Neill fik sin Bachelor of Arts fra Hiram College i Hiram, OH, i 1978. Hun fortsatte med at tage sin Master i Fine Art i Maleri fra Brooklyn College i New York i 1984.

Teknik
Neill skaber værker på lærred, linned og papir ved hjælp af en række medier, herunder grafit, farveblyant, kul og maling. Hendes proces involverer en intuitiv mærkning af overfladen, hvilket resulterer i kontinuerlige, sammenflettede linjer og krøllede geometriske formationer.
Værket refererer til mange af kvaliteterne ved Lyrisk Abstraktion. Hendes proces er instinktiv og non-repræsentativ. Værket transcenderer objektiv fortolkning og inviterer i stedet beskueren til at deltage gennem værket i en udforskning af kunstnerens forhold til tid og rum. Som gestuelle interaktioner med øjeblikke på et bestemt sted fungerer Neills værker næsten som surrogate minder, viscerale relikvier fra et øjeblik i rum og tid.
inspiration
Neill er inspireret af de flydende geometriske kvaliteter af kurve og linje, især hvordan de naturlige kvaliteter af jorden og himlen blander sig med urbane elementer af objekter og arkitektur. Delvist informeret af observerbare mønstre, der findes i både menneskelige og naturlige fænomener som bygninger, kort og vejrmønstre, opstår værket fra en ephemera, intuitiv tilstand, hvilket resulterer i objekter og billeder, der formidler en følelse af kompleksitet, ro og flux.


Kunstnererklæring
"I mit arbejde bevæger jeg mig gennem et rum, der er intellektuelt og fysisk og relaterer sig til både den urbane og den naturlige verden. I perioder med hurtig forandring, som den måde vi lever på i dag, søger disse værker en måde at være på, der er stille, kontinuerlig og levende."...
Mine malerier opstår fra en engagement med mine materialer og handler hverken om fortælling eller billede, men stræber derimod efter at beskrive en tilstand af væren. Farve og form er emnerne i mit seneste arbejde, og de skifter i diskursen og fysiskheden af maleriprocessen. Jeg kan godt lide at lege med ideer om hastighed, bevægelse og skala. Jeg søger at udforske de transformerende egenskaber ved at fusionere de fysiske og metafysiske verdener af tid og rum.
"Jeg har været fascineret af det hurtigt forbigående landskab, vi bevæger os gennem, mens vi rejser i bil, bus eller tog. Og den måde, hvorpå forskellige transportformer får os til at føle os vægtløse i en tid, bevægende os ubesværet gennem rummet. Ikke ulig den måde, en skarv eller hejre nemt kan bevæge sig gennem både luft og vand. Maleri giver mig mulighed for at fremkalde en oplevelse, der leger med disse idéer."
Samlinger
Neills arbejde er præsenteret i forskellige museer samt i forskellige internationale og virksomhedssamlinger, herunder The Museum of Modern Art Library, Martin Brest, LA og det amerikanske udenrigsministerium.
Udstillinger
Neill har udstillet sine malerier og tegninger bredt i en række solo- og gruppeudstillinger på museer og gallerier nationalt.
Neills arbejde er blevet bredt offentliggjort, og hun har været omtalt på blogs, tv-shows, radioprogrammer og er blevet skrevet meget om i pressen.
Gallerier
Kenise Barnes Fine Art, Kent, CT
Manolis Projects, Miami, FL

Hvorfor appellerer abstrakt kunst? Ofte betragtet som et visuelt sprog af form, farve og struktur, er der noget meget særligt ved tiltrækningen til et abstrakt kunstværk. Flere teorier eksisterer,...
Læs mere
Tegnet Ind: Brugen af Linje i Abstrakt Maleri
Nogle malere påstår, at når det kommer til brugen af tegning i deres arbejde, er der kun to traditioner at følge: Matisse's eller Cézanne's. Matisse's linjer definerer og indeholder ofte farvefelt...
Læs mere
Hvad får nogen til at vælge et kunstværk?
Kunst er unikt personlig, ikke kun for den kunstner, der skaber den, men også for den person, der betragter den. Ingen steder er dette mere sandt end med abstrakt kunst. Kunst er en forlængelse - ...
Læs mere