Paul Landauer
1974
(SERBIA)
AUSTRIAN
Paul Richard Landauer er en østrigsk abstrakt kunstner. Hans malerier er resultatet af billedlige gestus, der skaber mærker, berøringer og grafiske spor på lærredet. Hans kunstneriske praksis overvejer rytmen og unikheden af former.
Født i Wien (Østrig) bor og arbejder Landauer i øjeblikket i Beograd (Serbien).
Undervisning
Landauer blev født i Wien i 1974. Han nærmede sig studiet af kunsthistorie, psykologi og kommunikation for fuldt ud at dykke ned i visuel kultur. Hans eklektiske temperament førte ham til at udforske forskellige kreative felter, fra maleri til filmregi og fotografi, hvor han arbejdede som kreativ direktør og brandkommunikationskonsulent, før han dedikerede al sin tid til maleri. Landauers tværfaglige erfaring gør ham til en slags moderne renæssancepolymat.
Teknik
Landauer bruger en meget personlig malestil, der ofte er kendetegnet ved den metodiske og ordnede juxtaposering af intense berøringer. Hans malerier skabes gennem enkle handlinger, såsom gentagne påføringer af penselstræk af farve på lærredet. Hver berøring tælles, måles og rapporteres bevidst, hvilket skaber dybt harmoniske og musikalske kompositioner.
Maleren bruger mesterligt forskellige teknikker. Han skaber abstrakte malerier med traditionelle medier, såsom olie eller akryl på lærred, men også mere eksperimenterende kunstværker, der inkluderer eksterne teksturelementer, såsom essentiel jute stof eller dyrebar guldblad. Resultatet er en rig og kompleks overflade, ofte realiseret i store formater og med imponerende vertikal orientering. På trods af sin kontrollerede tilgang og metodiske proces er Landauers malerier fyldt med frihed.
inspiration
Landauers kunstpraksis passer ind i traditionen for Informal Art og Abstract Expressionism, hvor den uddyber de mere intime og rene aspekter. Inspirationen til hans malerier kommer fra hans eksistens og hans egen krop, handlinger og bevægelser. Landauer måler gennem sine berøringer fingeraftrykkene fra sine hænder, han fokuserer på den maleriske gengivelse af sine biometriske data. Ironisk nok er de kompositioner, han opnår, kun tilsyneladende serielle og modulære: hver berøring, ligesom hver eksistens, er foranderlig og forskellig. I en æra med kontinuerlig mekanisk reproduktion er Landauer inspireret af singulariteten og unikheden i hver gestus.
Kunstnererklæring
"At flytte til Beograd gjorde det muligt for mig at udforske mine rødder, fordi afstand og kontrast har ændret mit syn på nogle af de mest velkendte ting og tændt en proces af udgravning. I Østrig bevarer man, i Serbien føler jeg friheden til at stille spørgsmål og definere - det er et inspirationssted, som inviterer til at afsløre."
"Mit kunstneriske arbejde er en proces med at dæmpe støjen – en støj, der omgiver os alle, der konstant skriger fra skærme og displays. Det er en konstant distraktion fra vores individuelle ønsker […]. Min kunst er bestræbelsen på at afsløre renheden, den ægte, subjektive essens, der ligger under dette tykke lag af distraktion. Men disse kunstværker er ingen konklusion eller kommentar. De er resultatet af en rejse gennem visuel detoxifikation, udgravning og kondensering, som til sidst afslører noget frit og rent." Fra Silence the Noise Udstillingskatalog, N.EON Galleri (Belgrad)
Udstillinger
Paul Landauer har udstillet i flere solo- og gruppeudstillinger i europæiske gallerier og museer. Hans arbejde blev præsenteret i 2020 i soloudstillingen Excavation of Innocence på Nationalmuseet i Smederevska Palanka (Smed Palanka, Serbien) og i 2019 i Silence the Noise på N.EON Gallery (Belgrad, Serbien). Han deltog også i gruppeudstillinger i Gallery O3ONE (Belgrad, Serbien), Galerija Stab / X-Vitamin gallery (Belgrad, Serbien) og Van Gogh Gallery (Madrid, Spanien).
