Kim Uchiyama
1955
(USA)
AMERICAN
Kim Uchiyama er en amerikansk abstrakt kunstner, hvis værker bruger farve til at skabe lys og form, som aktiverer den metafysiske potentiale af det billedlige rum. Hun bor og arbejder i New York.
Uddannelse og Priser
Uchiyama studerede kunst og litteratur ved Drake University i Des Moines, IA og præ-renæssance kunsthistorie i Firenze, Italien. Hun har studeret kunst ved Yale’s Summer School of Art & Music, Queens College og New York Studio School of Drawing, Painting and Sculpture. Hendes legater inkluderer New York Foundation for the Arts, MacDowell Colony, Virginia Center for the Creative Arts, Auvillar, Frankrig, og BAU Institute, Otranto, Italien. Hun er medlem af American Abstract Artists.
Teknik
Uchiyamas akvareller formidler fyldige bånd af gådefuldt lys. Hun bruger mættede farver til at etablere et overordnet kor, hvor hvert bånd afgrænser sin unikke stemme. Den præcise arrangement, som toner i en sang, overfører energi fra et øjeblik til det næste....
Uchiyama arbejder med akvarel på Arches papir og oliemaling på lærred og hør. Hun udvikler flere billeder samtidig. For at begynde hvert værk venter hun på at "se" en indledende farve på den blanke overflade, før hun anvender den på sin grund. Hver efterfølgende farve bygger på det oprindelige impulser for at skabe et gitter bestående af farveformer. Hver lag har unikke fysiske og materielle egenskaber: nogle er uigennemsigtige; andre er gennemsigtige; nogle er maleriske; andre flade. Hver beslutning, kunstneren træffer, tjener til at skabe en dynamisk, multifacetteret komposition, der inviterer beskuerens øje til at bevæge sig sammen med hende og opleve, hvordan maleriet blev lavet.
inspiration
En af Uchiyamas inspirationer var hendes lærer, maleren Nicolas Carone, som selv havde studeret med modernistmesteren Hans Hofmann. Uchiyama deler den vægt, som Carone og Hofmann lagde på farve, billedrum og maleriets arkitektur. Hun mobiliserer disse elementer i sine kompositioner for at skabe en unik spænding, harmoni og rytme. Uchiyama er ofte inspireret af lyset og atmosfæren fra et specifikt sted eller landskab, hun har mødt på sine rejser. Hun bruger farve til at kommunikere en følelsesmæssig essens eller følelse af det sted - dets lys og skygge, dets vægt.
Kunstkritiker Michelle Aldredge siger: “Tålmodige, opmærksomme seere vil finde meget at nyde i Uchiyamas malerier. Lag bobler under lag, farver trækker sig tilbage eller dukker op fra lærredet. Musik er en nyttig parallel, da Uchiyama skaber variationer over et tema, ligesom en komponist eller jazzmusiker ville – tekstur, rytme, klangfarve og harmoni er integrale dele af hvert værk.”
Relevante citater
Kunstkritiker Michelle Aldredge siger om Uchiyamas arbejde: "Tålmodige, opmærksomme seere vil finde meget at nyde i Uchiyamas malerier. Lag bobler under lag, farver trækker sig tilbage eller dukker op fra lærredet. Musik er en nyttig parallel, da Uchiyama skaber variationer over et tema, ligesom en komponist eller jazzmusiker ville – tekstur, rytme, klangfarve og harmoni er integrale dele af hvert værk."
Udstillinger
Uchiyama har udstillet omfattende i solo- og gruppeudstillinger i hele USA, med nylige soloudstillinger på Fox Gallery, NY, NY, Headwater Contemporary, Telluride, CO, og Kathryn Markel Fine Arts, Bridgehampton, NY.
Kommende soloudstillinger inkluderer John Davis Gallery, Hudson, NY, og Galleria Agora, Palermo, Italien. Uchiyamas arbejde er blevet anmeldt i ARTNews, The Brooklyn Rail, The New Criterion, Hyperallergic magazine og The New York Times.
Portrætfoto kredit: Med venlig hilsen fra Stephanie Buhmann, New York Studio Conversations, Del II, Maj 2018
Mindre er Mere! Saml din minimale abstrakte kunst her
"Less is more", et populært aforisme af Ludwig Mies van der Rohe, fangede ikke kun essensen af den fremvoksende minimalisme, men inspirerede bevægelsen, der fortsætter med at udvikle sig i en rækk...
Læs mere
Abstrakt Akvarel Kunst, Du Simpelthen Ikke Kan Gå Glip Af!
Elsket for sine uovertrufne kvaliteter - sin unikke gennemsigtighed, impermanens og livlighed - var akvarelkunst i lang tid kort for den anerkendelse eller berømmelse, der var forbeholdt teknikker...
Læs mere
Mangfoldighed er nøglen til fremtiden for amerikanske abstrakte kunstnere
Da American Abstract Artists (AAA) blev grundlagt i 1936, anså de fleste kritikere og kuratorer abstrakt kunst for at være for "europæisk" til at være "amerikansk." Ironien i denne fordom er selvf...
Læs mere
Farve og Form i Abstrakte Akvarelmalerier
Når en abstrakt maler har en idé, skal der træffes visse valg, før det kan manifestere sig som et maleri. Først og fremmest er det, hvilken type maling der skal bruges. Hver medium har unikke egen...
Læs mere
