Abstraktion bei Art Miami 2015 - Von IdeelArt
Es ist wieder Kunstwoche in Miami. Die angesehensten Künstler, Händler, Kuratoren und natürlich Sammler der Welt sind in die Stadt gekommen, um die warme, feuchte Luft und das mühelos schicke Miami-Now-Feeling zu genießen. Auch wenn viele Kommentatoren und Experten anscheinend Freude daran haben, zu verkünden, dass die Kunstmesse-Szene im Rückgang begriffen ist, inspirieren die Zahlen in Miami weiterhin Vertrauen. Die Begeisterung, Jugendlichkeit und der zukunftsorientierte Geist, die in dieser Jahr’s Miami Art Week offensichtlich sind, sind unbestreitbar. Laut Zahlen, die von Skate’s Art Market Research zusammengestellt wurden, ist Art Miami die zweitmeistbesuchte Kunstmesse der Welt, mit 82.500 Besuchern im Jahr 2014. Nur Arco Madrid, das 92.000 Besucher hatte, zieht mehr Publikum an. Um diese Zahlen in den Kontext zu setzen: Die Armory Show zog 2014 65.000 Besucher an und die letzte Art Basel verzeichnete 74.567.
Art Miami ist heißer als je zuvor.
Was erstaunlich und ehrlich gesagt aufregend an Art Miami ist, die Anzahl der Satellitenkunstmessen, Pop-up-Galerien, konzeptionellen Kunsterlebnisse, standortspezifischen Installationen und Aufführungen, die in diesem Jahr zur Kunstwoche in die Stadt gezogen sind. Es ist schwer zu glauben, dass es nicht lange her ist, als Art Miami die einzige Veranstaltung in der Stadt war. Heute sind eine erstaunliche Anzahl von Attraktionen geplant, die zeitgleich mit Art Miami stattfinden. Besucher können aus Design Miami wählen, einer Ausstellung auffälliger und inspirierender zeitgenössischer Designarbeiten; der Context-Show von Art Miami, die auf aufstrebende Künstler aufmerksam macht, die besondere Beachtung verdienen; der Satellite Art Show von Tiger Strikes Asteroid, die sich auf unabhängige, nicht-kommerzielle kuratorische Ansätze konzentriert; NADA, oder die New Art Dealer's Alliance, die sich mit neuen Methoden der Kunstkuratierung und des Kunsthandels beschäftigt; und die Besucher können sogar ihre Runde auf einer riesigen, kaleidoskopischen Rollschuhbahn am Strand drehen.
Richard Caldicott - Untitled (15), 2013, 2013. C-Print. 50,8 x 61 cm.
Momentum in Richtung Abstraktion bei Art Miami
Ein Großteil der Arbeiten im Katalog der diesjährigen Art Miami ist selbstbewusst konzeptionell und fest im Hier und Jetzt verankert, einschließlich bahnbrechender Klanginstallationen und zum Nachdenken anregender Performance-Stücke. Aber es gibt auch einen enormen Schwung hin zu einer Neubewertung der verschiedenen Formen rund um Abstraktion. Eine starke minimalistische Stimmung durchdringt die Ausstellung. Farbflächen sind reichlich vorhanden, ebenso wie Werke aus Licht, gestischen Malereien, Monochromen und einer feierlichen Auswahl zeitgenössischer Crossover-Ausdrücke, die einfaches Kategorisieren wunderschön widersprechen.
Mehrere Galerien zeigen abstrakte Werke von den Großen. Allan Stone Projects aus New York zeigt Willem de Koonings "Spring Landscape" aus dem Jahr 1966. James Brooks' "U" aus dem Jahr 1952 wird von der Berry Campbell Gallery, ebenfalls aus New York, präsentiert. Das Werk des großen amerikanischen Abstrakten Expressionisten und gesturalen Meisters Norman Bluhm wird von zwei Galerien auf der Art Miami vertreten. Die Connersmith Gallery aus Washington, DC, wird Bluhms Gemälde "Citrus" aus dem Jahr 1959 zeigen, und sein "Fifth Season" aus den Jahren 1955-56 wird von den Hollis Taggart Galleries aus New York präsentiert.
Mehrere der interessantesten zeitgenössischen abstrakten Maler von heute zeigen sich auch stark auf der Art Miami 2015. Federico Herreros "Atenas" aus dem Jahr 2008 wird von der Bridgette Mayer Gallery aus Philadelphia ausgestellt. Und KM Fine Arts aus Chicago wird Erik Brumettis "Monolithic Eleventh Street Fundamental (I)" zeigen, eine beeindruckende Metalllandschaft, die in diesem Jahr entstanden ist.
Matthew Langley - Opened Expanse, 2013. Öl auf Leinwand. 101,6 x 76,2 cm.
Art Miami Picks - Abstrakte Künstler Richard Caldicott und Matthew Langley
Vielleicht am bemerkenswertesten unter den Abstraktionisten, die in diesem Jahr Arbeiten ausstellen, sind zwei produktive, zeitgenössische Minimalisten. In der Booth D2 auf der Art Miami wird die Arbeit des Künstlers Richard Caldicott von der Sous Les Etoiles Gallery aus New York ausgestellt. Caldicott, der online von IdeelArt vertreten wird, lebt und arbeitet derzeit in London, England. Gewöhnlich anerkannt für seine akribischen Fotografien von Tupperware, arbeitet er auch mit einer Vielzahl anderer Medien und schafft neue minimalistische Ausdrucksformen, die mühelos die Lücke zwischen Vergangenheit und Gegenwart zu überbrücken scheinen. Seine lebendigen abstrakten Erkundungen mit Papier, Tinte und Klebeband erzeugen Werke, die ein zutiefst modernes Zusammenspiel von Form, Licht, Farbe und Raum hervorrufen.
Der andere zeitgenössische Minimalist, dem in diesem Jahr besondere Aufmerksamkeit geschenkt werden sollte, ist der Maler Matthew Langley, der sich IdeelArt anschließt. Langley Arbeiten werden diese Woche auf der Context Art Miami ausgestellt. Seine Arbeiten sind kühn und selbstbewusst, fast bis zu dem Punkt, an dem sie konfrontativ werden, und dennoch bewahren sie eine gewisse ruhige Gelassenheit, vielleicht aufgrund ihrer Wurzeln in der minimalistischen Geschichte. Langleys Verwendung von sich wiederholenden Linien, Formen und Texturen offenbart eine Verbindung zu den Grundlagen des abstrakten Expressionismus, während seine ungezähmte Farbpalette und primären Gesten gleichzeitig den Formalismus ablehnen. Langley Arbeiten werden von der Galerie Blank Space aus New York ausgestellt.
Vorschaubild: Richard Caldicott - Untitled 110/3, 1999. C-Print. 35,5 x 27,9 cm.
