Von den Künsten profitieren

Kunst ist keine Allegorie. Wenn ein Kunstwerk oder das Gesamtwerk eines bestimmten Künstlers versucht, eine metaphorische Aussage zu treffen, kann das etwas abschreckend wirken. Es reduziert das Erlebnis der Auseinandersetzung mit dem Werk irgendwie auf etwas, das einer Vorlesung ähnelt. Doch hat Kunst die Kraft, die Welt zu verändern. Wir meinen das nicht auf eine alberne, gefühlsbetonte Weise. Wir meinen, dass Kunst in der Welt als soziale Kraft, wirtschaftliche Kraft, politische Kraft und sogar als geistige Kraft existiert. Jedes Kunstwerk und damit jeder Künstler hat das Potenzial, wenn dies das richtige Wort ist, Macht auszuüben.

Als Picasso 1937 sein berüchtigtes Werk „Guernica“ zeigte, bot er der Welt durch seine Sichtweise einen Einblick in die schrecklichen Kosten der Nazi-Kampagne in der baskischen Region Spaniens. Das Werk war keine Allegorie. Es war keine Metapher. Es wollte keinen gefühlsbetonten Punkt machen. Es war nicht dazu gedacht, jemanden zu belehren, dennoch gilt es als eines der wichtigsten Antikriegsbilder aller Zeiten. Es war ein revolutionärer Akt von Picasso, es zu malen und einer verängstigten Welt zu zeigen. Picasso hatte Macht, und er verlieh sie seinem Werk, und er beeinflusste Gedanken.

Die wohltätige Kraft der Kunst

Als bewusste Bewohner einer zunehmend voneinander abhängigen Biosphäre erkennen wir alle, dass wir die Fähigkeit haben, Entscheidungen zu treffen, die auch die Gedanken unserer Zeitgenossen beeinflussen können. Als Künstler, Kunstsammler, Kunsthändler und Kunstliebhaber können wir Werke schaffen, die Macht in unserer Welt ausüben können. Die offensichtlichste Art, wie Künstler und ihre Werke Macht zeigen können, ist die Rolle der Kunst als Handelsware anzunehmen. Wenn ein Kunstwerk das Potenzial hat, Geld zu verdienen, oder viel Geld, zieht das Werk Menschen an. Es schafft ein Publikum. Es erregt Aufmerksamkeit, und so hat es die Möglichkeit, Bedeutung zu erlangen.

Die Kunst der Auktion

Die Versteigerung von Kunst als Mittel zur Geldbeschaffung ist eine anerkannte Methode, die Macht der Kunst als Handelsware zu nutzen, um Veränderungen zu bewirken. Wenn eine Kunstauktion Geld sammelt, um eine Sache zu unterstützen, die Sie bewundern, gibt es keinen besseren Weg, Ihre Weltanschauung zu unterstützen, als Kunst zu kaufen und gleichzeitig etwas zu fördern, das Ihnen wichtig ist. Und manchmal passt die versteigerte Kunst perfekt zur Mission des Begünstigten der Auktion, wodurch Bedeutungsebenen entstehen, die das Erlebnis für alle Beteiligten bereichern können.

Kürzlich hat Holly Miller, eine amerikanische abstrakte Malerin, die online von IdeelArt vertreten wird, ihr Werk für eine Auktion einer gemeinnützigen Organisation namens Art in a Box gespendet. Art in a Box arbeitet mit benachteiligten Gemeinschaften zusammen und bietet durch Kunst Möglichkeiten zur Genesung und Stärkung. Sie nutzen Kunst, um Menschen positiv zu beeinflussen, die durch Krieg, Krankheit, Armut und Naturkatastrophen geschädigt wurden.

Millers abstrakte Gemälde entstehen durch die Schaffung beruhigender Farbfelder auf quadratischen Leinwänden. Dann fügt sie intuitive Linienmuster und Cluster hinzu, die abstrakte Feuerwerke aus geometrischen Formen und organischen Gestalten schaffen. Anschließend bringt sie Löcher in die Leinwand ein und verwebt schließlich Fäden durch diese Löcher, wodurch ein vielschichtiges visuelles und taktiles Erlebnis entsteht, das sich vertieft, je näher der Betrachter dem Werk kommt.

Eine perfekte Verbindung

Millers Werk ist durchlöchert. Es ist beschädigt. Neue Elemente werden eingefügt, um die Löcher zu schließen, wobei Schaden als Entwicklung neu interpretiert wird. Aus der Ferne wirkt es einfach, doch bei näherer Betrachtung wird es immer komplexer. Es ist keine Allegorie. Es ist keine Metapher. Aber es ist eine Erforschung der Annahmen, die Menschen über ihre Welt treffen. Es ist eine Herausforderung für Menschen, anders zu sehen. Es ist das perfekte Werk, um die Ziele von Art in a Box zu unterstützen.

Wer profitiert, wenn Kunst profitiert?

Nicht jede Kunstauktion wird Werke zeigen, die jeden Sammler ansprechen. Und sicherlich würden wir niemandem empfehlen, zeitgenössische Kunst zu kaufen, wenn sie ihn nicht auf irgendeine Weise anspricht. Aber kein ernsthafter Sammler, Händler, Kurator oder Künstler sollte Kunstauktionen und Benefizveranstaltungen als legitimen Ort für die Begegnung mit neuen Werken übersehen.

Auch wenn niemand gerne über diese oder jene Sache belehrt wird, gibt es Zeiten, wie bei Holly Millers Zusammenarbeit mit Art in a Box, in denen die in einem Werk innewohnende Kraft sich mit einer Gelegenheit zur Veränderung verbindet. Wenn das geschieht und ein Sammler die Chance hat, ein bedeutendes Kunstwerk zu erwerben, wer profitiert dann?

Abgebildetes Bild: Holly Miller - Soothe 1, 2013.