Picassos Tochter spendet 9 Kunstwerke an das Musée Picasso
Der spanische Künstler Pablo Picasso war ein Wegbereiter der Kubismus-Kunstbewegung — eine Art der Abstraktion, die geometrische Formen nutzt, um ein Motiv darzustellen. Beispiele seiner berühmten Werke sind Die weinende Frau und Guernica, sein bekanntestes Werk und zugleich eines der berühmtesten und meistgesuchten Gemälde weltweit. Er ist jedoch auch für Werke außerhalb des Kubismus bekannt, wie Der alte Gitarrist und Garçon à la Pipe (Junge mit Pfeife). Picassos zahlreiche Kunstwerke werden in weltbekannten Museen und Galerien gezeigt, vom Art Institute of Chicago bis zum Museo Reina Sofia in Madrid.
Im nächsten Jahr wird ein größerer Teil seines Schaffens enthüllt, da Pablo Picassos Tochter, Maya Ruiz-Picasso, neun Kunstwerke an das Musée Picasso in Frankreich spenden wird, um eine Erbschaftssteuerrechnung zu begleichen. Das Museum zeigt die weltweit größte öffentliche Picasso-Sammlung, untergebracht in einem privaten Herrenhaus im Marais. Die französische Kulturministerin Roselyne Bachelot berichtet, dass die gespendeten Kunstwerke sechs Gemälde, zwei Skulpturen und ein Skizzenbuch umfassen, die alle im April 2022 der Öffentlichkeit gezeigt werden. Die Minister setzen sich für Steuergeheimnis ein, sodass der Geldwert der Sammlung vom Museum und den Politikern nicht bekanntgegeben wird. Es ist auch unbekannt, wie hoch der Streitwert in der Steuerangelegenheit zwischen Maya und der französischen Regierung war.
Bei einer kürzlichen Pressekonferenz wurde ein Werk der Presse gezeigt — ein kubistisches Gemälde von 1938 mit dem Titel Das Kind mit dem Lutscher unter einem Stuhl sitzend. Laut Picassos Enkelkindern, Olivier und Diana, stellt dieses Gemälde ihre Mutter Maya dar. Ein weiteres genanntes Gemälde ist Don Jose Ruiz, ein Porträt von Picassos Vater, und es ist das älteste Werk in der Sammlung.
Der französische Finanzminister Bruno Le Maire sagt, dass Picassos neu enthüllte Kunstwerke eine Ehre für das Land sind. Sie bereichern und vertiefen nicht nur das kulturelle Erbe, sondern werden auch weitere Künstler inspirieren. Dies liegt daran, dass Picasso verschiedene Medien für seine Kunst nutzte, obwohl er vor allem für seine Malerei bekannt ist. Er schuf auch Skulpturen, wie die Modellskizze für Gitarre, die von den üblichen Materialien Ton, Wachs, Holz oder Stein abwich. Stattdessen wurde sie aus Pappe, Papier, Faden, Schnur, Bindfaden und beschichtetem Draht gefertigt. Und während Skulpturen normalerweise durch Schnitzen oder Modellieren entstanden, betrachtete Picasso die Modellskizze für Gitarre als Architektur und baute sie mit seinen Materialien auf. Selbst seine Malmaterialien waren für seine Zeit recht revolutionär. Gala Bingo beschreibt, wie Picasso seine Farben mit Sand, Sägemehl und Metallspänen mischte, um eine bestimmte Struktur zu erzeugen. Zum Beispiel mischt er in Kopf einer Frau Sand in die Ölfarben, um dem Werk Struktur und das Gefühl von Größe zu verleihen, wie es bei antiken Skulpturen und Reliefs der Fall ist.
Pablo Picasso ist zweifellos einer der einflussreichsten Künstler des zwanzigsten Jahrhunderts. Seine derzeit ausgestellten Kunstwerke und jene, die bald öffentlich gezeigt werden, werden weiterhin Lehren zur Kreativität vermitteln — von der Bewahrung des inneren Kindes bis zum Hinterfragen des Status quo.
Abgebildet: Pablo Picasso - Glas, Gitarre und Flasche. Paris, Anfang 1913. Öl, ausgeschnittene und aufgeklebt Zeitung, Kohle und Bleistift auf Leinwand. 65,4 x 53,6 cm (25 3/4 x 21 1/8").
