Das Geheimnis, die perfekte Pastellzeichnung zu erstellen

Pastell ist ein vielseitiges Wort. Es kann ein Substantiv sein, wenn es sich auf einen Pastellstift, einen allgemeinen Begriff für eine Pastellzeichnung oder ein Pastellgemälde bezieht. Es kann auch ein Verb sein, wie in „etwas pastellieren“, was das Anfertigen einer Pastellzeichnung bedeutet. Und es kann ein Adjektiv sein, das bestimmte blasse Eigenschaften einer Farbe beschreibt. Das Wort stammt vom italienischen pastelle ab, ähnlich dem Wort Pasta, was Paste bedeutet, und das ist eine treffende Beschreibung des Mediums. Pastelle enthalten die höchste Konzentration reiner Pigmente und das geringste Verhältnis von Bindemitteln und Füllstoffen, was ihnen physikalische Eigenschaften ähnlich Kitt verleiht. Pastelle werden trocken aufgetragen, ähnlich wie Graphit, Kreide, Sanguin (eine Art rote Kreide) oder Conté-Kreiden (pulverisierte Kohle oder Graphit, gebunden mit Wachs). Aufgrund ihrer hohen Pigmentkonzentration ist die Farbe, die ein Künstler mit einem Pastell erzielen kann, potenziell viel lebendiger als bei anderen Medien. Aber Pastelle sind auch empfindlich, launisch und potenziell giftig. Das Geheimnis für den effektiven Einsatz von Pastellen liegt darin, ihre empfindliche Natur zu verstehen und die einzigartigen Eigenschaften zu erlernen, die sie in eine eigene Klasse stellen.

Arten von Pastellen

Pastelle gibt es entweder in Form eines Stifts, ähnlich wie Kreidestücke, oder in kleinen Döschen, ähnlich wie Schminkdöschen. Es gibt vier grundlegende Pastellarten: harte Pastelle, weiche Pastelle, Pastellstifte und Öl-Pastelle. Alle vier bestehen aus zerkleinerten Pigmenten, die meist aus irgendeiner Art von abgebautem Material stammen, gemischt mit einem flüssigen Bindemittel. Als Bindemittel verwenden harte und weiche Pastelle sowie Pastellstifte meist eine Art Harzderivat, wie Gummi arabicum. Öl-Pastelle verwenden ein anderes Bindemittel, das aus einer Mischung von Öl und Wachs besteht, was ihnen Eigenschaften verleiht, die sich von traditionellen Pastellen unterscheiden. Da die Eigenschaften von Öl-Pastellen sie mit anderen Pastellarten unvereinbar machen, beziehen wir uns im weiteren Verlauf dieses Artikels nur auf die anderen drei genannten Arten.

Weiche Pastelle enthalten am meisten Pigment und am wenigsten Bindemittel, was ihnen die lebendigste Farbe verleiht. Da ihr Pigmentanteil so hoch ist, sind sie brüchig und können leicht zerbröckeln, was sie für Anfänger schwierig macht. Harte Pastelle enthalten weniger Pigment, sind dadurch viel weniger empfindlich und leichter zu handhaben. Weiche Pastelle sind meist in Papier eingewickelt, weshalb sie oft eine Art Schleifzusatz enthalten, der verhindert, dass das Papier abrutscht. Pastellstifte sind genau wie normale Bleistifte: Holz umgibt ein Zeichnungsmaterial. Statt Graphit enthalten sie jedoch einen Kern aus Pastellmedium, dessen Konsistenz zwischen einem harten und einem weichen Pastellstift liegt.

Fieroza Doorsen - Ohne Titel, 2014. Pastell und Bleistift auf Papier (links) / Fieroza Doorsen - Ohne Titel, 2014. Pastell, Holzkohle und Tusche auf Papier (rechts)

Vor- und Nachteile von Pastellen

Der größte Vorteil von Pastellen ist, dass sie Malern die Farbe bieten, die einem reinen Pigment am nächsten kommt. Dieser Vorteil wird dadurch ausgeglichen, dass je reiner die Farbe ist, desto weicher und bröckeliger der Pastellstift ist. Da jedoch weiche und harte Pastelle im selben Werk zusammen verwendet werden können, gibt es eine Möglichkeit, diese Herausforderung zu umgehen. Viele Pastellmaler skizzieren ihre Werke mit Pastellstiften, die präzise sind, und verwenden die festen Kanten harter Pastelle, um andere feine Details zu schaffen. Dann nutzen sie die lebendigen weichen Pastelle für die größeren, weniger detaillierten Bereiche, um die Wirkung der reinen Farbe zu maximieren.

Ein weiterer Vorteil von Pastellen ist, dass sie leicht zu transportieren und einfach zu reinigen sind. Es müssen keine Farben im Voraus gemischt werden, und es gibt nichts abzuspülen. Da sie in handlichen Kästen geliefert werden, ist das Malen im Freien oder an einem kleinen oder abgelegenen Ort relativ einfach. Ein großer Nachteil von Pastellen ist, dass sie im Grunde aus Staub bestehen. Die feinen Partikel können giftig sein, sowohl für die Lunge als auch für die Haut. Viele Maler tragen keine Handschuhe, und manche mischen Pastelle sogar mit bloßen Händen. Es gibt einige ungiftige Pastelle, aber die Auswahl ist begrenzt. Was das Einatmen des Staubs betrifft, so kann dies durch das Tragen einer Atemschutzmaske oder das Arbeiten im Freien oder zumindest in einem gut belüfteten Raum vermieden werden.

Tilman - Ohne Titel (257.11), 2011. Einzigartig. Pastellkreide auf Pergamentpapier. 65 x 50 cm (links) / Tilman - Ohne Titel (258.11), 2011. Einzigartig. Pastellkreide auf Pergamentpapier. 65 x 50 cm (rechts)

Pastelltechniken

Beim Erlernen des Umgangs mit Pastellen muss ein Maler einige unmittelbare Herausforderungen bewältigen. Erstens können Pastelle nur auf rauen Oberflächen wirksam sein, wie Papier, Leinwand oder Jute. Das Medium haftet an den Unebenheiten. Zweitens kann Farbe nicht im Voraus gemischt und getestet werden, und es ist schwierig, sie zu verändern, sobald sie auf der Oberfläche ist. Daher ist beim Auftragen von Pastellen Selbstvertrauen erforderlich. Dennoch gibt es keinen schnelleren Weg, einen lebendigen Streifen reiner Farbe auf eine Oberfläche zu bringen als mit einem Pastellstift. Hier sind einige spezielle Techniken, die die Besonderheiten von Pastellen gut nutzen:

Tilman - Ohne Titel (389.11). 2011. Einzigartig. Pastellkreide auf Pergamentpapier 65 x 50 cm (links) / Tilman - Ohne Titel (393.11), 2011. Einzigartig. Kreide auf Pergamentpapier. 65 x 50 cm (rechts)

Trockenes Verreiben

Da Pastelle an Unebenheiten haften, entstehen bei einem leichten Strich über eine Oberfläche Lücken zwischen den Farbbereichen. Trockenes Verreiben ist eine Technik, die diese Farbe glätten kann. Man verreibt einen Pastell, indem man ein Werkzeug wie ein Papiertuch, einen Wattebausch oder den Finger nimmt und das Pigment sanft reibt, es dünner verteilt und so eine vollständigere Flächenabdeckung erzielt.

Gefärbter Untergrund

Anstatt ein Pastell auf einer weißen Oberfläche zu schaffen, kann eine vorgefärbte Fläche verwendet werden. Die gefärbte Oberfläche hat einen mildernden Effekt auf die hinzugefügten Pastelle und verringert deren Leuchtkraft. Oder anstatt einen vorgefärbten Untergrund zu verwenden, kann ein Künstler die harte Seite eines Pastellstifts nutzen, um die gesamte Fläche zu bedecken und dann die Oberfläche trocken zu verreiben, um einen gefärbten Untergrund zu schaffen.

Diese unbetitelte Pastellzeichnung von Fieroza Doorsen verwendet einen gefärbten Untergrund

Radieren

Da Pastelle schwer zu übermalen oder zu vermischen sind, ohne ihre Leuchtkraft zu verlieren, gibt es nur begrenzte Möglichkeiten, wenn ein Fehler passiert. Mit einem sogenannten Knetradierer, der wie eine handgeformte Kugel aus Kitt ist, kann Pastellpigment manchmal sanft von einer Oberfläche entfernt werden. Anstatt die Farbe wegzurubbeln, hebt der Radierer die Partikel von der Oberfläche ab.

Fieroza Doorsen - Ohne Titel, 2015. Öl und Pastell auf Papier.

Verwischen

Pastell eignet sich besonders gut zum Verwischen, Verfiedern oder dem, was in der Renaissance-Malerei sfumato genannt wird. Indem man das Medium nach dem Auftragen mit einem Wattebausch oder einem trockenen Tuch sanft reibt, kann es verwischt werden, um andere Bereiche schärfer hervorzuheben.

Jorinde Voigt - Zu viel ist am Wochenende passiert, 2015, Tusche, Federn, Öl-Pastelle, Pastell, Bleistift auf Pappe. © Jorinde Voigt

Strukturierte Oberflächen und Reiben

Pastelle eignen sich gut für eine Technik namens Frottage, bei der eine Oberfläche mit dem Medium gerieben wird, während sie über etwas Raues gelegt ist. Zum Beispiel könnte ein Blatt Papier über eine Steinoberfläche gelegt und dann mit Pastellen gerieben werden, um eine Art Abdruck der rauen Oberfläche zu erzeugen. Eine Alternative zur Frottage ist es, mit einer Oberfläche zu beginnen, die ganz oder teilweise bereits strukturiert ist, wie eine Collage oder ein gefaltetes Papier, was das Muster beeinflusst, das durch das Pastell entsteht.

Abweisen

Beim Malen bedeutet abweisen, Teile einer Oberfläche mit etwas zu bedecken, das die nächste Schicht des Mediums abweist, sodass diese Bereiche keine Farbe annehmen. Pastelle eignen sich gut zum Abweisen. Man kann entweder die Rauheit an Stellen beseitigen oder andere Medien auf die Oberfläche auftragen, an denen Pastell nicht haftet.

Fieroza Doorsen - Ohne Titel (Id. 1276), 2017. Einzigartig. Öl und Pastell auf Papier. 29,5 x 21 cm

Eigene Pastelle herstellen

Eines der spannendsten Dinge an Pastellen ist, dass sie eine relativ einfache Art von Malmedium sind, die man tatsächlich zu Hause herstellen kann. Natürlich gibt es Tausende verschiedener Pigmente, die man verwenden kann, sowie verschiedene Bindemittel. Und viele der Pigmente für bestimmte Farben müssen möglicherweise bei exotischen Lieferanten speziell bestellt werden. Außerdem, wie bereits erwähnt, bestehen die Pigmente aus feinen Partikeln, von denen viele giftig sind, weshalb die Herstellung nicht kinderfreundlich ist und nicht auf die leichte Schulter genommen werden sollte.

Dennoch können selbstgemachte Pastelle für ernsthafte Pastellmaler mit kleinem Budget einen kostengünstigen Weg zu einem hochwertigen Produkt bieten. Es gibt viele verschiedene Anleitungen online oder in Bibliotheken, sodass wir hier nicht ins Detail gehen müssen, aber es ist ganz einfach: Man mischt Pigmentstaub mit Harz, bis die Konsistenz einem Teig ähnelt, lässt es dann aushärten, und voilà – ein weicher Pastell! Nun bleibt nur noch, die perfekte Pastellzeichnung zu schaffen! Viel Glück!

Titelbild: Tilman - Ohne Titel - 101.13 (Detail), 2013. Einzigartig. Pastellkreide auf Pergamentpapier. 35,5 x 28 cm
Von Phillip Barcio