Die Woche in abstrakter Kunst - Pollock, De Kooning und neue Trends
In dieser Woche betrachten wir den Status des Kunstmarktes von 2016. Wir nehmen uns auch einen Moment Zeit, um die abstrakte Kunst auf vielen verschiedenen Ebenen zu feiern, von einer Ausstellung in Zürich mit den erhabenen Arbeiten von IdeelArts eigenem Daniel Göttin bis zur Antwort auf die Frage, was die Arbeiten von Willem De Kooning und Jackson Pollock mit dem Geschäft des Hedgefonds-Managers Kenneth Griffin zu tun haben.
Erste nach Schweiz
Die konstruktivistische abstrakte Kunst von Daniel Göttin wird derzeit in einer Ausstellung in der Galerie Wenger in Zürich präsentiert. Göttins gemalte Werke verwischen die Grenze zwischen Malerei und Objekt. Seine Arbeiten lenken die Aufmerksamkeit auf Form, Farbe und Substanz und ziehen die Betrachter in neue Interpretationen des physischen Raums, jenseits bestehender Erwartungen. Die Galerie Wenger hat eine Geschichte, die besten Werke der konkreten und konstruktiven Kunst zu präsentieren. Göttin schloss 1990 die Schule für Gestaltung in Basel ab. Er lebt und arbeitet weiterhin in Basel, wo er ein aktiver und einflussreicher Künstler und Kurator ist.
Jackson Pollock - Konvergenz
Abstrakte Jubiläen
In die Zukunft blickend, wird der 11. August dieses Jahres den 60. Jahrestag des Todes eines der angesehensten abstrakten Künstler Amerikas markieren: Jackson Pollock. Und noch weiter in die Zukunft blickend, wird der 19. März nächsten Jahres den 20. Jahrestag des Todes von Pollocks Freund und Mitstreiter im Abstract Expressionism, Willem de Kooning, markieren. Obwohl beide dieser geliebten Künstler verstorben sind, können Sie sicher sein, dass keiner von ihnen vergessen wird. Tatsächlich machen sowohl Pollock als auch de Kooning weiterhin Schlagzeilen. Wie wir bereits erwähnt haben, ist Pollock derzeit Gegenstand einer großen Retrospektive im MoMA. Die Ausstellung, die 58 Werke von Pollock zeigt, läuft bis zum 1. Mai 2016.
Willem de Kooning - Fire Island
Abstrakte Zukunft
Zusätzlich hat Pollock und De Kooning in der vergangenen Woche große Wellen geschlagen, als zentrale Stücke in einem der teuersten privaten Kunstverkäufe der Geschichte. Der Hedgefonds-Manager Kenneth Griffin kaufte Pollocks Number 17A (1948) für 200 Millionen Dollar und De Koonings Interchanged (1955) für 300 Millionen Dollar von der Stiftung von David Geffen (auch bekannt als das G in DreamWorks SKG). Kein schlechter Verkauf für Geffen, dessen gesamte Kunstsammlung, die als die wertvollste der Welt gilt, vor drei Jahren nur auf 1,1 Milliarden Dollar geschätzt wurde. Zusammen genommen ist dies leicht der teuerste Verkauf von abstrakter Kunst in der Geschichte. Selbst einzeln betrachtet, erreicht der Verkauf von De Kooning allein den vorherigen Rekord für jeden privaten Kunstverkauf, der 300 Millionen Dollar betrug, die 2015 von den Qatar Museums für das Ölbild „Wann wirst du heiraten?“ von Paul Gauguin gezahlt wurden. Wie wird sich dieser Verkauf auf den Markt für abstrakte Kunst im Allgemeinen auswirken? Die Auktionsverkäufe zeigen bereits einen Aufwärtstrend, und dieses Geschäft bietet zumindest anekdotische Beweise dafür, dass der private Kunstmarkt mindestens so stark ist wie der Auktionsmarkt. Mehr als alles andere ist dieser Verkauf eine gute Nachricht für Sammler abstrakter Kunst. Dass ikonische Werke der Nachkriegsabstraktion Preise erzielen, die einst den alten Meistern vorbehalten waren, signalisiert ein weiterhin weit verbreitetes Interesse an diesem Stil, was ermutigend für zeitgenössische abstrakte Künstler und deren Sammler sein sollte.
