Art Basel 2015: un Año Tremendo para la Abstracción
La edición de este año de Art Basel, que tuvo lugar en la ciudad suiza del 18 al 21 de junio de 2015, presentó obras de arte por un valor de 3.400 millones de dólares. "No había tenido un primer día tan bueno en Basel en 10 años", dijo el marchante neoyorquino David Nolan. Durante sus primeras horas, la feria presenció ventas por millones, que no hicieron más que crecer en los días siguientes. Aquí algunos aspectos destacados de las ventas de arte abstracto que se realizaron.
En la primera media hora del día de apertura de Basel, la galería Christophe Van de Weghe de Nueva York vendió la obra Untitled (P577) (2009) de Christopher Wool. La gran pieza abstracta en blanco y negro, esmaltada sobre lino, se vendió por 5,5 millones de dólares. Christopher Wool es un pintor abstracto que claramente sigue siendo un favorito del mercado. Esta galería también vendió una obra muy pequeña del escultor estadounidense Alexander Calder por 480.000 dólares. Alexander Calder (1898-1976) es conocido como el creador del móvil, un tipo de escultura cinética hecha con equilibrios delicados o elementos suspendidos que se mueven en respuesta a la fuerza motriz o al viento. Sus esculturas estacionarias se llaman estables. La misma galería también vendió una composición horizontal de Sean Scully pintada en varios tonos de azul y marrón por un precio cercano a los 800.000 dólares a un coleccionista estadounidense.
La parisina Galerie Lelong tuvo tres ventas importantes, incluyendo una pintura de Sean Scully comprada por un coleccionista privado. Sean Scully (nacido en Irlanda en 1945) es un pintor y grabador radicado en Estados Unidos. Su creciente conciencia del efecto apagado de la abstracción formal lo llevó a integrar paneles verticales irregulares dentro de amplias franjas de tonos contrastantes en su obra. Sus pinturas a menudo incluyen construcciones arquitectónicas de muros y franjas.
El marchante Bernard Jacobson vendió todo en su stand dedicado al artista abstracto Robert Motherwell, con precios que iban desde 50.000 hasta 7 millones de dólares. Motherwell (1915-1991) fue un pintor y grabador estadounidense y el miembro más joven de la Escuela de Nueva York. La galería David Zwirner vendió varias obras, incluyendo la pintura Mountain II (1966) de Agnes Martin, que se vendió por 9,5 millones de dólares a un coleccionista europeo. Agnes Martin fue una pintora abstracta estadounidense, y aunque a menudo se la considera minimalista, ella se veía a sí misma como expresionista abstracta. Además de algunos autorretratos y paisajes en acuarela, su obra incluía pinturas biomórficas en colores suaves. David Zwirner también vendió dos relieves murales mínimos de Jan Schoonhoven titulados R70-57 (1970), que alcanzó los 950.000 dólares, y R70-10 (1970), que se vendió por 550.000 dólares. Jan Schoonhoven (1914-1994) fue un pintor neerlandés que formó parte del llamado Grupo Informal y poco después representante del movimiento Nulbeweging.
El marchante suizo Dominique Lévy vendió la pintura geométricamente coloreada Zehn Farben (1966), un esmalte sobre lienzo, pidiendo 5 millones de dólares. Gerhard Richter es un artista alemán que ha producido pinturas abstractas así como fotorrealistas, además de fotografías y piezas de vidrio. El mismo marchante vendió más tarde una composición de Frank Stella, titulada Black Study I (1968), por un precio de siete cifras. La galería Marianne Boesky de Nueva York también vendió una obra de Frank Stella, alcanzando alrededor de un millón de dólares.
La galería Luhring Augustine, con sede en Nueva York, mencionó la venta de una pintura de Albert Oehlen de 2004, por un precio de 675.000 dólares, así como una escultura de 14 pies de altura con un precio fijado en 2 millones de dólares. La galería francesa Max Hetzer también ofreció obras del pintor alemán, incluyendo seis pinturas, una de las cuales se vendió por 600.000 euros.
La Galerie Perrotin, con sede en París, vendió siete pinturas del artista japonés Takashi Murakami, dos de ellas con un precio de 1,1 millones de dólares cada una. Murakami es un artista contemporáneo prolífico a nivel internacional que trabaja en medios de bellas artes, como pintura y escultura, así como en medios comerciales, incluyendo moda, productos y animación. Sus pinturas unen técnicas clásicas japonesas con influencias del expresionismo abstracto, manga e imágenes budistas y sintoístas.
La galería londinense Hazlitt Holland-Hibbert vendió la semiabstracción al óleo sobre madera In the Black Kitchen (1984-90) de Howard Hodgkin a un coleccionista asiático por alrededor de 450.000 libras. La galería Cheim & Read vendió una obra de Joan Mitchell a un coleccionista desconocido por 6 millones de dólares. Joan Mitchell (1925-1992) fue una pintora y grabadora expresionista abstracta de segunda generación y fue un miembro fundamental del movimiento expresionista abstracto estadounidense. Fue una de las pocas artistas femeninas reconocidas y celebradas internacionalmente en esa época.
