¿Pueden los NFT beneficiar a los artistas abstractos digitales?

Los Tokens No Fungibles (NFT) pueden ser simplemente otro medio artístico, pero como instrumentos intangibles de valor cultural y económico cuestionable, su adopción por la cultura dominante podría transformar la manera en que el público interactúa con los artistas abstractos y sus obras. Un NFT es un archivo digital único: existe como una serie codificada de 1s y 0s, igual que cualquier archivo de imagen, documento de texto o sitio web. Sin embargo, los NFT también existen en un registro virtual conocido como cadena de bloques. Las cadenas de bloques registran los detalles de quién creó algo, junto con cada transacción relacionada con el objeto. Según los diseñadores de esta tecnología, las cadenas de bloques son seguras y confiables porque no pueden ser falsificadas, alteradas ni duplicadas. Sin embargo, las cadenas de bloques son tan inherentemente intangibles como cualquier otro activo digital: si la electricidad desapareciera, las cadenas de bloques, los NFT y cualquier otro activo completamente virtual volverían a existir solo en nuestra imaginación. Una obra de arte NFT puede manifestarse como una imagen, una animación, audio, texto, un holograma o cualquier otra encarnación digital de la creatividad del artista. Los NFT también pueden programarse para interactuar con la realidad actual. Pueden interactuar con señales de realidad aumentada (RA) implantadas en el mundo real, o activarse para cambiar en respuesta a eventos noticiosos. Incluso pueden programarse para reproducirse o autodestruirse. Pero una pintura también puede incorporar RA u otros elementos multimedia, o autodestruirse (véase Banksy). Si eres un tipo de artista cuyas ideas están guiadas por las especificidades de un medio particular, los NFT ofrecen un tipo de inspiración idiosincrática, pero también lo hace la arcilla. Si eres un tipo de artista para quien las ideas son más importantes que la forma material que finalmente adoptan, los NFT son solo un medio más, en última instancia insuficiente, del cual elegir o no elegir. No obstante, aunque sean solo un medio más en un campo saturado de medios, los NFT tienen el potencial de cambiar el campo del arte abstracto, aunque sea solo por normalizar la capacidad de las personas para valorar algo que no comprenden.

Significado y Valor Duradero

Las primeras pinturas conocidas hechas por humanos están registradas en las paredes de cuevas y datan de hace más de 60,000 años. Son interesantes no porque demuestren maestría artística, sino porque son tan antiguas. Nos ofrecen un vistazo tangible a un momento en el tiempo con el que tenemos pocas otras conexiones. Alguna pequeña parte de mí compara cada obra de arte que veo con las pinturas rupestres, porque creo que es el trabajo de cada artista ser un representante de su época. En preparación para este artículo, pasé una semana navegando por todo lo etiquetado con las palabras abstracto o abstracción en Rarible y OpenSea, los dos principales mercados en línea para arte NFT. Encontré la experiencia exasperantemente aburrida. Sin excepción, cada obra que vi era derivada de obras reales existentes. No podía imaginar por qué alguien compraría uno de estos adornos, a menos que fueran engañados para creer las historias de esquemas piramidales en la prensa sobre los primeros inversores que recientemente han estado cobrando ganancias.

Beeple, Everydays – Los primeros 5000 días. Vendido por $69,346,250 en Christie's

Pero como todas las obras de arte, los NFT son subjetivos. Evidentemente, algunas personas encuentran significado en estas obras y están dispuestas a pagar para asegurar su capacidad de interactuar con ellas cuando y como quieran. ¿Es eso diferente a comprar una pintura para colgar en la pared de tu sala? Sin embargo, más allá de su capacidad para generar suficiente interés en el público para ser comprados y vendidos aquí y ahora, me pregunto cuál será su valor a largo plazo. Créeme, no son más magistrales que esas pinturas rupestres de 60,000 años, pero ¿capturan los primeros NFT lo suficiente de nuestra época como para que algún día puedan ser útiles o inspiradores para civilizaciones futuras? Si lo supiera, tal vez invertiría.

Abraza lo Intangible

Como alguien que escribe sobre esto para ganarse la vida, puedo decir sin duda que el mayor estigma que el arte abstracto siempre ha tenido es que ciertas personas no pueden comprender qué se supone que deben pensar o sentir en su presencia. No saber qué decir sobre una obra de arte hace que algunas personas se sientan tontas, lo que a su vez hace que el arte parezca pretencioso. Incluso para quienes lo aman, el arte abstracto existe en el reino de lo intangible. Cuando entras en una instalación de Turrell, o miras una pintura de rejilla de Agnes Martin, ¿puedes realmente describir con palabras lo que experimentas? Una vez caminé alrededor de una pintura colgada de Sam Gilliam durante media hora, casi sin mirar la composición, solo tratando de oler la pintura. No sé por qué, pero sigue siendo una de las experiencias estéticas más memorables que he tenido. Mientras lo hacía, escuché a otro espectador decir que pensaba que “esas cortinas colgantes” eran “horribles.” Lo sentí por ellos, por no poder abrazar las capas intangibles de significado y sentimiento incrustadas en los pliegues. Tal vez un NFT de Gilliam haciendo y colgando una pintura ayudaría a ese espectador a conectar con la obra.

Robert Alice, Bloque 21 (42.36433° N, -71.26189° E) (de Retratos de una mente). Vendido por $131,250 en Christie's

Como instrumento económico, las obras y coleccionables NFT son tan legítimos como cualquier otro activo digital. Su valor es tan subjetivo como el de una pintura de Ed Clark o una tarjeta de novata de Breanna Stewart. De manera similar, como medio artístico, los NFT tienen tantos altibajos como sus competidores: son tan archivables como los videos, tan efímeros como las obras sobre papel y tan engañosamente difíciles de dominar como las acuarelas. Y aunque solo podamos especular sobre el valor cultural a largo plazo del arte NFT, ¿cuál es, después de todo, el valor cultural a largo plazo de la mayoría del arte no NFT que se hace hoy? Sin embargo, sigo creyendo que, aunque ningún artista haga jamás una gran obra de arte NFT, el medio tiene el potencial de transformar específicamente el campo del arte abstracto, aunque sea solo en términos de percepción pública. Cualquiera capaz de ver el potencial de un NFT para añadir significado a la experiencia humana está en camino de abrazar todas las cosas etéreas e intangibles de este mundo.

Imagen destacada: Pak, Metarift. Vendido por $904,413.47 en Makersmarket
Todas las imágenes usadas solo con fines ilustrativos
Por Phillip Barcio