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Artículo: La Semana en Arte Abstracto – Aventuras en el Espacio

The Week in Abstract Art – Adventures in Space

La Semana en Arte Abstracto – Aventuras en el Espacio

¿Alguna vez te has sorprendido soñando con viajar al espacio y luego te diste cuenta de que ya estás en el espacio? Para algunos otros seres en algún otro planeta distante, nosotros somos los alienígenas. Es solo una cuestión de perspectiva, ¿no? Las preguntas sobre el espacio y cómo lo percibimos son centrales en el trabajo de la pintora británica de Op Art Bridget Riley. Riley es una maestra de la manipulación espacial. Sus imágenes que desafían la mente transforman planos planos y bidimensionales en agujeros de gusano multidimensionales. Presenciar sus pinturas en persona puede ser tan desconcertante que puede hacerte preguntarte si algo de lo que ves puede ser creído. Una gran retrospectiva del trabajo de Riley titulada Bridget Riley | Pinturas, 1963-2015 está actualmente en exhibición en la Galería Nacional de Arte Moderno de Escocia en Edimburgo, hasta el 16 de abril de 2017. La exposición nos inspiró a considerar las opiniones de otros artistas sobre cómo nos percibimos dentro del espacio. ¿Es el espacio algo que controlamos, o nos controla a nosotros? ¿Deberíamos contener el espacio, o liberarlo? Aquí hay cuatro exposiciones abstractas actuales que confrontan, desafían y celebran nuestras aventuras en el espacio.

Jeppe Hein, Espacio Semicircular

Galería Nacional de Victoria, Melbourne, Australia, Nivel de Tierra, Tribunal de la Federación

En exhibición hasta el 26 de febrero de 2017

En esta fabulosa instalación desorientadora, el artista danés Jeppe Hein se basa en la tradición del Op Art al invitar a los espectadores a entrar en un entorno en espiral revestido de formas verticales espejadas. Las formas espejadas están espaciadas de tal manera que el espectador se confunde con los paisajes visuales cambiantes. Un mash-up imposible de distinguir de perspectiva y dimensión engaña al ojo y a la mente, haciéndonos preguntarnos dónde comienzan y terminan las superficies y dónde estamos realmente dentro de nuestro entorno.

Jeppe Hein - Escultura de Neón Cambiante

Esencia

Galería de la Universidad RMIT, Campus de la Ciudad, Melbourne, Australia

En exhibición hasta el 20 de agosto de 2016

También en Melbourne hay una divertida exposición que plantea la pregunta de cómo se perciben las obras de arte tradicionales cuando se encuentran en un espacio diferente al de la galería. La exposición transforma el espacio de la galería al exhibir obras de la colección de la universidad en estantes de metal, como estarían en almacenamiento. Encontrarse con pinturas dispuestas de esta manera plantea preguntas interesantes sobre su objetualidad y la importancia del espacio de exhibición para la traducción de un objeto estético en una obra de arte.

Song Dong - Waste Not, 2005

Jessica Stockholder: La inclinación de Rose

Museo de Arte Smart, Universidad de Chicago, Chicago, Illinois

En exhibición hasta el 2 de julio de 2017

En esta monumental instalación específica del sitio, Jessica Stockholder ha creado una obra que reinterpreta la idea de un espacio de exhibición contenido. La vibrante y abstracta variedad de campos de color, formas, objetos y materiales habita el vestíbulo del museo, incorporando una multitud de superficies interiores y luego se derrama hacia el jardín de esculturas del museo, ocupando el césped, los caminos, la flora y el aire. Dice Stockholder, “La inclinación de Rose es alcanzar hacia arriba y hacia afuera. Se desliza por debajo y por encima, y se entrelaza con el paisaje mientras aletea hacia el cielo.”

El Patio Comunal de Song Dong, Galería de Arte de Ontario, Toronto, Canadá

El Patio Comunal de Song Dong

Galería de Arte de Ontario, Toronto, Canadá

En exhibición hasta el 17 de julio de 2016

En esta instalación, el artista vanguardista con sede en Pekín, Song Dong, invita a los espectadores a explorar un laberinto de pequeños espacios en transformación configurados a partir de ensamblajes que creó con 100 puertas de armario chinas vintage. Los espacios podrían interpretarse como un intento de evocar los pequeños espacios de vida que se están volviendo tan comunes en muchos entornos urbanos. El uso de puertas de armario espejadas también puede confrontar nuestros intentos de definir nuestras imágenes con los espacios que tratamos de controlar.

Imagen destacada: Jessica Stockholder - Ojos anchos manchados aquí, 2009

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