Tenesh Webber
1963
(CANADIAN)
USA
Tenesh Webber es una fotógrafa abstracta canadiense cuyo trabajo explora y desafía las convenciones de la fotografía tradicional en blanco y negro. Vive en Jersey City, Nueva Jersey y trabaja en Bushwick, Brooklyn.
Educación
Webber estudió en la Universidad de Arte + Diseño Emily Carr en Vancouver, y en la Universidad OCAD, en Toronto, donde recibió un título AOCA.
Técnica
Tenesh Webber ha trabajado, durante los últimos 25 años, en impresiones de gran escala/tamaño mural; manipulando las fotografías en el cuarto oscuro, o manipulando los negativos en la cámara.
Su fotografía actual, que se centra en fotogramas de escala media, continúa sus exploraciones del medio. Las impresiones son de escala media, 11"x11", o 20"x20"....
El proceso de Webber comienza con bocetos, en los que desarrolla las ideas de imagen. Luego crea objetos bidimensionales a partir de hilo de coser o marcador sobre plexiglás. Construye las imágenes a través de capas, estirando y cortando el hilo, y mediante el dibujo repetitivo de líneas sobre plexiglás.
Estas "placas" se utilizan para crear imágenes fotográficas sin cámara.
La colocación de las manos y los hilos sueltos ofrecen un elemento de azar en la obra, y cada impresión dentro de una serie es única.
Las imágenes abstractas resultantes crean composiciones rítmicas e intuitivas y ofrecen tensión entre lo orgánico y lo rectilíneo. Sugieren vistas macro y micro de la naturaleza, o de lo hecho por el hombre.
inspiración
Webber estudió con los artistas canadienses Ian Wallace y Eldon Garnet, quienes fueron pioneros en la fotografía experimental en la década de 1970, introduciendo imágenes a gran escala y secuenciales en su práctica fotográfica. Se sintió inspirada por estos artistas para desarrollar su propio enfoque en el trabajo con el medio, lo que la llevó a explorar la escala y procesos fotográficos alternativos, incluyendo su trabajo actual con fotogramas.
Su fotografía también está influenciada e inspirada por el trabajo de una larga historia de fotógrafos, pintores y escultores que trabajan en la abstracción. Estos incluyen los audaces dibujos con aceite de Richard Serra, los arreglos de forma geométrica de Barry Le Va y el delicado proceso minimalista de Agnes Martin....
Su trabajo se inscribe en una tradición de "rayografías", o fotogramas, establecida por artistas como Man Ray y Laszlo Moholy-Nagy, en la década de 1920, artistas cuyo trabajo en fotografía estaba influenciado por su práctica pictórica y escultórica.
Basándose en el trabajo de estos artistas, Webber ha desarrollado un enfoque único para la creación de sus fotogramas, integrando elementos de escultura y dibujo, al mismo tiempo que incorpora operaciones de azar.
Colecciones
El trabajo de Webber está presente en colecciones públicas y privadas, incluyendo el Museo de Brooklyn y Barclays Bank, NY.
Exposiciones
Webber ha exhibido su trabajo a nivel nacional, incluyendo exposiciones individuales en Yossi Milo Gallery y Margaret Thatcher Projects, NY. También ha exhibido en exposiciones colectivas en Europa.
Galerías
The Pierogi Flat Files, Brooklyn, NYRick Wester Fine Art, New York City, NY
La Selección de Obras de Arte de Esta Semana - ¡Dibujos Abstractos!
Un dilema indeleble sobrevive a nuestros tiempos: ¿son los dibujos - y en qué medida - obras de arte por derecho propio o pertenecen a una forma exploratoria e incluso auxiliar a medida que se abs...
Leer más
¡Menos es más! Colecciona tu arte abstracto minimalista aquí
"Menos es más", un aforismo popular de Ludwig Mies van der Rohe, no solo capturó de manera sucinta la esencia del minimalismo emergente, sino que inspiró un movimiento que continúa evolucionando e...
Leer más
¡Impresiones de Fotografía Abstracta en Venta que No Te Puedes Perder!
En su transgresión de límites, la fotografía abstracta fue más allá de definiciones y caracterizaciones simples. Aunque inicialmente arraigada en el realismo, el medio fotográfico abrazó lo no rep...
Leer más
Diez piezas abstractas en blanco y negro para añadir a tu colección
Desde las formas geométricas puras de Malevich desprovistas de color hasta Soulages, el maestro del noir -- cuya retrospectiva se encuentra actualmente en el Louvre en celebración de su 100 cumple...
Leer más
Encontrar el Mejor Arte para Diseñadores de Interiores
La relación entre el arte y el diseño de interiores es compleja. Cada diseñador de interiores tiene una necesidad constante de arte fino original. Pero pocos artistas plásticos se embarcan en la c...
Leer más
En la Galería Yossi Milo, una exposición colectiva de artistas que pintan con luz.
El 17 de enero de 2019, la Yossi Milo Gallery en Nueva York abrirá una exposición colectiva que examina el estado contemporáneo de la Fotografía Concreta. Titulada Pintando con Luz, la exposición ...
Leer más
Conectando Puntos de Milan Houser
El artista checo Milan Houser está demostrando ser un representante estético perfecto de esta era, en la que la humanidad busca cada vez más belleza y significado en la ambigüedad. Tanto se sabe q...
Leer más
Por qué la fotografía de Liz Nielsen es tan inusual
Liz Nielsen es parte fotógrafa, parte conjuradora. Ella logra hacer existir fotogramas vívidamente coloreados desde las oscuras confines de su cuarto oscuro fotográfico analógico. Las imágenes que...
Leer más
Formas Abstractas de la Naturaleza de Sam Falls
El artista multidisciplinario Sam Falls creció en el rural Vermont, una de las partes menos pobladas de los Estados Unidos. Pasó su infancia vagando por su entorno natural y maravillándose de las ...
Leer más
La Luz se Encuentra con Químicos en la Fotografía de Mariah Robertson
El trabajo de Mariah Robertson ha sido descrito como emocionante, extremo, incluso explosivo. Una mirada a sus instalaciones de rollos de papel fotográfico a gran escala y entenderás por qué. La o...
Leer másEn LACMA, Sarah Charlesworth presenta Doubleworld
La Generación de Imágenes suena como un gran nombre para los niños que nacen hoy. Nunca antes en la historia tantas personas habían tenido acceso inmediato a la tecnología de toma de imágenes, jun...
Leer más
Edward Burtynsky y paisajes como ningún otro
El fotógrafo canadiense Edward Burtynsky ha estado fotografiando el mundo natural durante casi cuatro décadas. Comenzó su carrera a finales de los años 70, fotografiando paisajes naturales desde u...
Leer más
Fusionando Ciencia y Fotografía - El Arte de Fabian Oefner
Es probable que hayas visto el trabajo del fotógrafo suizo Fabian Oefner en algún momento en los últimos años. Desde que abrió su estudio de fotografía profesional en 2013, sus fotografías de aspe...
Leer más
La Práctica Fotográfica Versátil de Ryan Foerster
La conservación es una de las ideas fundamentales de la fotografía. Captura una visión de la realidad. No pierdas tiempo dejando que se escape. Conserva un fragmento del momento para que pueda ser...
Leer más
Redefiniendo la Fotografía - Los Medios de Kate Steciw
Si estuviéramos llevando a cabo una investigación sobre el término Arte Post Internet, Kate Steciw podría parecer al principio una excelente Artista de Interés. Steciw crea objetos abstractos y tr...
Leer más
¿Podemos considerar a Andreas Gursky un.. fotógrafo abstracto?
El mundo físico a menudo parece un lugar vasto e indiferente; un hecho que el fotógrafo alemán Andreas Gursky no nos dejará olvidar. Algunos llaman a Gursky un fotógrafo documental debido a las im...
Leer más
Reflejos en el Agua - Fotografía de Barbara Vaughn
Una medida del éxito de una fotografía abstracta es cuán fácilmente permite a los espectadores mirar más allá de la evidencia de la objetividad y abrirse a conexiones con lo desconocido. Por tal m...
Leer más
Cómo Photogram introdujo lo no representacional a la fotografía
Un fotograma es una fotografía sin cámara: una imagen quemada en una superficie fotosensible sin el uso de una máquina. Los fotogramas preceden a las fotografías. Las primeras imágenes fotográfica...
Leer más
Cuando William Klein se volvió hacia la abstracción en la fotografía
William Klein es considerado uno de los fotógrafos más influyentes del siglo pasado. Su reputación proviene en gran parte de su trabajo como fotógrafo de calle, un género que prácticamente inventó...
Leer más
El arte ensamblado de Barbara Kasten
A primera vista, el arte de Barbara Kasten puede no parecer subversivo. Kasten construye composiciones escultóricas arquitectónicas en su estudio, luego las ilumina y las fotografía, transformando...
Leer más
Cómo Aaron Siskind encontró la abstracción en las calles
Aaron Siskind fue uno de los fotógrafos más influyentes de su generación. En parte, esa influencia se manifestó a través de las diversas posiciones docentes que Siskind ocupó en algunas de las esc...
Leer más
Cómo Wolfgang Tillmans utilizó la técnica para alcanzar la abstracción en la fotografía
Nada puede ser plenamente apreciado sin entender su opuesto. Apreciamos el calor cuando estamos congelados. Amamos la luz cuando estamos atrapados en la oscuridad. Así que no es sorprendente que W...
Leer más
Fotógrafos Abstractos a Seguir
La fotografía abstracta ha florecido desde la invención de las cámaras digitales, especialmente desde que las cámaras se fusionaron con nuestros dispositivos móviles. Los fotógrafos abstractos tra...
Leer más
El lado abstracto de las fotografías de Thomas Ruff
Podemos quejarnos de que la manipulación digital ha hecho que todas las fotografías sean sospechosas; pero incluso en su condición no manipulada, cada fotografía es, en el mejor de los casos, solo...
Leer más
Abstracción en la Fotografía de László Moholy-Nagy
Hoy en día, la fotografía es ubicua. Las cámaras están incrustadas en miles de millones de dispositivos electrónicos, y es difícil imaginar algún tema que no haya sido explorado exhaustivamente ha...
Leer más
IdeelArt recientemente tuvo el placer de reunirse durante unas horas con más de treinta artistas abstractos estadounidenses en un bar en Brooklyn. La experiencia fue única y poderosa. A menudo con...
Leer más
Definiendo la Fotografía Abstracta
Cuando lees las palabras fotografía abstracta, ¿cómo reaccionas? ¿Te animas, fascinado por descubrir más sobre este tema? ¿O te echas atrás, molesto ante la mera idea de ello? ¿O eres ambivalente?...
Leer más
Desde el lápiz hasta la tinta, del carbón al pastel, los dibujos representan una parte importante de nuestra oferta en IdeelArt. Pero, ¿qué es realmente el dibujo? Aunque a menudo se asocia con mo...
Leer más
Amor en la Era de la Especificidad de Medios
Como amantes del arte, buscamos formas de aumentar nuestro disfrute del arte. Una forma confiable que hemos encontrado para hacerlo es conversar entre nosotros sobre el arte que amamos, hablar sob...
Leer más
La Semana en Arte Abstracto – Regálalo Ahora
Lo mejor de coleccionar arte es vivir cada día rodeado de las obras que amas. ¡Lo segundo mejor de coleccionar arte es regalarlo todo! Esta semana, miramos a algunas grandes personas que están hac...
Leer más
Espontáneo, Éxtasis y Libre: Una Introducción a la Abstracción Lírica
Antes de discutir qué es Lyrical Abstraction y qué significa para los amantes del arte y coleccionistas, debemos dar el debido respeto a los más exigentes entre nosotros al afirmar que el origen d...
Leer más
Dibujado: El uso de la línea en la pintura abstracta
Algunos pintores profesan que cuando se trata del uso del dibujo en su trabajo, solo hay dos tradiciones a seguir: la de Matisse o la de Cézanne. Las líneas de Matisse definen y a menudo contienen...
Leer más
Minimalismo es un movimiento de arte abstracto que surgió en América en la década de 1960, y que se refiere principalmente a la pintura y la escultura. Las piezas minimalistas de ninguna manera in...
Leer más
