
Suprematistinen koostumus - Venäläisen avantgarden visuaalinen manifesti
1800-luvun puolivälistä lähtien taiteilijat ovat kirjoittaneet yli 60 merkittävää manifestia. Jokainen niistä määrittelee tietyn joukon huolenaiheita ja taiteellisia käytäntöjä. Näillä kirjallisilla manifesteilla taiteilijat viestittivät koko maailmalle esteettisistä aikomuksistaan ja tekivät selväksi, kuka on heidän puolellaan ja kuka vastaan. Suprematistinen sommitelma (Sininen suorakulmio punaisen palkin päällä), venäläisen taiteilijan Kazimir Malevichin maalaus, on eräänlainen visuaalinen manifesti. Vaikka Malevich kirjoitti yli 4000 sanan esseen, jossa hän selitti suprematismin filosofiaa ja tavoitteita, kaikki siinä esitetyt käsitteet ja huolenaiheet näkyvät myös tämän yhden maalauksen visuaalisessa kielessä. Meidän tarvitsee vain oppia lukemaan sitä.
Suprematistisen sommitelman koodi
Suprematistisen sommitelman (Sininen suorakulmio punaisen palkin päällä) kieli koostuu maalista, pinnasta, geometrisista muodoista ja perusväreistä. Se viestii, että on olemassa jotain puhtaampaa, yleismaailmallisempaa ja totuudellisempaa kuin luonnon maailman kuvat. Kuten Malevichin kirjallinen manifesti sanoo, ”Olen tuhonnut horisontin renkaan… Rakastettujen esineiden ja luonnon pienten kolkkiensa toistaminen on kuin varas, joka on lumoutunut kahleissa jaloistaan. Asiat ovat kadonneet kuin savu; saadakseen uuden taidekulttuurin taide lähestyy luomista päämääränä itsessään ja hallintana luonnon muodoista.”
Kun puramme tämän maalauksen kieltä ja ymmärrämme sen viestit, yhdistymme yleismaailmallisuuksiin emme yksityiskohtiin. Ymmärrämme tilan, liikkeen, muodon, yhteenkuuluvuuden, eristyneisyyden ja suhteellisuuden käsitteet. Huomaamme samankaltaisuudet ja erot, mutta esteettisten elementtien välillä ei ole tärkeysjärjestystä. Näemme muodot riisuttuina niiden symboliikasta. Näemme sommitelman, joka on avoin itsetutkiskelulle eikä kuormitettu objektiivisella merkityksellä.
Tämä yksittäinen maalaus julistaa eroa historiasta. Se julistaa Malevichin aikomuksen luoda uusi taide uutta maailmaa varten. Vaikka lukisimme huolellisesti Malevichin kirjallisen suprematistisen manifestin, Kuubismista ja futurismista suprematismiin: Uusi realismi maalauksessa, näemme, että tämä maalaus viestii kaiken, ja joissain suhteissa selkeämmin ja suoraviivaisemmin.

Kazimir Malevich - Suprematistinen sommitelma: Lentokone lentää, 1915, öljy kankaalle, 58 x 48 cm, Museum of Modern Art, New York
60 miljoonan dollarin ihme
Se, että tämä maalaus on säilynyt tarpeeksi kauan inspiroidakseen meitä, on eräänlainen ihme. Malevich maalasi Suprematistisen sommitelman (Sininen suorakulmio punaisen palkin päällä) vuonna 1916, keskellä ensimmäistä maailmansotaa ja vain vuotta ennen Venäjän vallankumouksen syttymistä. Maalaus oli osa valtavaa luovaa tuotantoa, jonka kautta Malevich pyrki luomaan sitä, mitä hän kutsui ”puhtaaksi eläväksi taiteeksi.” Työskennellen täysin abstraktisti, maalaten universaaleja geometrisia muotoja, joilla ei ollut yhteyttä ulkoiseen kuvalliseen maailmaan, hän haastoi egokeskeisen, yksilökeskeisen valtataistelun, jonka hän uskoi johtaneen maailman itse tuhoon.
Malevich esitteli tätä maalausta useaan otteeseen, mutta vastusti sen myymistä. Hän piti sitä henkilökohtaisessa kokoelmassaan vuoteen 1927 asti. Silloin, sen jälkeen kun hän oli näyttänyt sen Berliinissä, hän uskoi sen ystävälleen, saksalaiselle arkkitehdille Hugo Häringille. Häring suojeli maalausta toisen maailmansodan aikana, pelastaen sen tuholta natsien kampanjassa tuhota ”rappeutunutta” taidetta. Kun Malevich kuoli vuonna 1935, Häringillä oli yhä maalaus hallussaan. Hän myi sen lopulta Stedelijk-museolle Amsterdamissa, jossa se säilyi 50 vuotta. Sitten, 17 vuotta kestäneen oikeustaistelun jälkeen, Malevichin perilliset saivat sen haltuunsa ja myivät sen myöhemmin Sothebyn kautta vuonna 2008 60 miljoonalla dollarilla, tehden siitä historian kalleimman venäläisen taideteoksen.

Kazimir Malevich - Suprematistinen sommitelma, 1915, öljy kankaalle, 70 x 47 cm, Taidekeskus, Tula
Muita suprematistisia sommitelmia
Mutta Suprematistinen sommitelma (Sininen suorakulmio punaisen palkin päällä) ei ollut ainoa maalaus tällä nimellä. Malevich maalasi suuren joukon maalauksia, jotka hän nimesi Suprematistiseksi sommitelmaksi. Ikään kuin hän olisi tarkoittanut niiden olevan visuaalinen sanakirja, joka ilmaisee hänen keksimänsä esteettisen kielen yksityiskohtia. Analysoimalla niitä kaikkia voimme laajentaa suprematistista lukutaitoamme samalla tavalla kuin lukisimme romaaneja kirjoitetulla kielellä, jota yritämme oppia. Jokainen näistä teoksista laajentaa suprematistista sanavarastoamme, syventää ymmärrystämme sen tavoitteista ja antaa meille mahdollisuuden nauttia kaikista suprematistisista teoksista läheisemmin.
Suprematistisen manifestin mukaan:
”…luomisen taiteen ja kopioimisen taiteen välillä on suuri ero… Taiteilija voi olla luoja vain silloin, kun hänen kuvansa muodot eivät liity luontoon.”
Kun Malevichin maalauksia esiteltiin ensimmäisen kerran, ne aiheuttivat kohua, koska niillä ei ollut ilmeistä aihetta. Ne eivät viitanneet luontoon. Yllä olevassa teoksessa on neliöitä, suorakulmioita ja muita näennäisesti elottomia muotoja. Ne kuitenkin näyttävät liikkuvan. Ne vaikuttavat eläviltä. Kuin alkukantaiset asiat ne edustavat uutta alkua. Vaikka ne ovat yksinkertaisia, aikansa kontekstissa ne ovat todella luovia.
Suprematistisen manifestin mukaan:
”Muodoille on annettava elämä ja oikeus yksilölliseen olemassaoloon… tämä on mahdollista, kun vapautamme kaiken taiteemme halventavasta aiheesta ja opetamme tietoisuutemme näkemään kaiken luonnossa ei todellisina muotoina ja esineinä, vaan aineellisina massoina…”
Jokaisella muodolla yllä olevassa suprematistisessa sommitelmassa on oma olemassaolonsa, ulkoinen elämä, joka viittaa sisäiseen elämään. Muodot ovat eristettyjä, mutta ne ovat olemassa sommitelmassa: yksittäiset muodot sopusoinnussa keskenään, yhdessä ilmaisten ihannetta.

Kazimir Malevich - Suprematistinen sommitelma: Valkoinen valkoisella, 1918, öljy kankaalle, 79 x 79 cm, Museum of Modern Art, New York
Suprematistisen manifestin mukaan:
”Väri ja pinta maalauksessa ovat päämääriä itsessään. Ne ovat maalauksen olemus, mutta tämä olemus on aina tuhottu aiheen toimesta. Neliö ei ole alitajuinen muoto. Se on intuitiivisen järjen luomus. Se on uuden taiteen kasvot. Neliö on elävä, kuninkaallinen lapsi. Se on puhtaan luomisen ensimmäinen askel taiteessa. Ennen sitä oli naiiveja epämuodostumia ja luonnon kopioita. Taidemaailmamme on tullut uudeksi, ei-objektiiviseksi, puhtaaksi.”
Todella Malevichin voimakkain lausunto on hänen neliömaalaustensa kautta. Yhdessä yksinkertaisimmista teoksista näemme suprematismin lopullisen puhtauden: valkoinen neliö maalattuna valkoiselle pinnalle. Näemme maalin, pinnan, värin ja muodon, emmekä mitään muuta. Se on puhdas, viaton, aikansa huomioon ottaen vallankumouksellinen, ja se on suprematistisen ihanteen ruumiillistuma.
Kazimir Malevich - Suprematistinen sommitelma, 1916, öljy kankaalle, 88,5 × 71 cm, Christien ystävällisyydellä.
Kaikki kuvat ovat vain havainnollistavia
Phillip Barcion teksti






