Lyhyt johdatus suprematismiin

Voimmeko ylittää aineellisen maailman? Jos voimme, voiko abstrakti taide auttaa meitä tässä etsinnässä? Nykyään on tavallista keskustella abstraktista taiteesta sen roolin kautta hengellisenä välittäjänä. Mutta 1900-luvun alussa abstraktiota ymmärrettiin suurelta osin väärin. Suprematismi oli yksi useista taidesuuntauksista, jotka syntyivät ensimmäisen maailmansodan ympärillä vuosina ja pyrkivät asettamaan abstraktin taiteen kontekstiin sen kyvyn mukaan auttaa ihmiskuntaa saavuttamaan merkityksellisempi olemassaolo. Kutsukoon sitä hengelliseksi, ihanteelliseksi tai utopistiseksi; millä nimellä tahansa sitä kutsumme, suprematismin tavoite oli etsiä tapoja käyttää abstraktiota vapautuakseen aineellisen maailman odotuksista ja rajoituksista ja yhdistyäkseen johonkin puhtaampaan.

Suprematismin nousu

Vuonna 1913 venäläinen maalari nimeltä Kazimir Malevich koki läpimurron. Laatiessaan luonnoksia toista projektia varten hän huomasi kokevansa erityisen yhteyden perusmuotojen ja oman sisäisen puhtautensa välillä. Realistiksi koulutettuna maalari Malevich oli yleensä tehnyt taidetta, joka kuvasi aineellista maailmaa. Mutta kuten monet muutkin hänen aikanaan, hän oli ristiriitainen esittävän taiteen merkityksestä muuttuvassa maailmassa. Yhteiskunta modernisoitui nopeasti ja syöksyi kohti hulluutta ja sotaa. Mikä arvo oli maalata tuo todellisuuden näkemys?

Malevich kokeili luonnoksia yksinkertaisista geometrisista muodoista ja alkoi kirjoittaa niiden esteettisestä arvosta. Hän kehitti teorian, jonka mukaan modernille ajalle sopivan taiteen tulisi pyrkiä viestimään puhtaasti abstraktin kuvallisen kielen kautta, joka perustuu näihin yksinkertaisiin geometrisiin muotoihin. Hän uskoi, että abstrakti kuvallinen kieli, joka perustuu yksinkertaisimpiin geometrisiin muotoihin, voisi ylittää järjen ja saavuttaa täydellisen nollan visuaalisen vastineen: täydellisen esteettisen puhtauden. Malevich nimesi uuden maalaustapansa suprematismiksi. Hän otti nimen uskostaan, että rajoittamalla maalauksissaan käyttämiään muotoja ei ainoastaan aiheen kysymys voisi menettää merkityksensä, vaan myös esimerkiksi perspektiivi, mikä johti ”puhtaan tunteen tai havaintokyvyn ylivertaisuuteen kuvataiteissa.”

Kazimir Malevich - Suprematistiset maalaukset vuoden 1915 Viimeisessä futuristien maalausnäyttelyssä 0.10, Pietarissa, Venäjällä

Ensimmäiset suprematistiset maalaukset

Malevichin aikana venäläinen kulttuuri muuttui nopeasti. Vuonna 1905 Verinen sunnuntai käynnisti vallankumouksen, joka muutti perusteellisesti Venäjän politiikkaa ja kulttuuria. Yhdeksän vuotta myöhemmin, vuonna 1914, Venäjä astui ensimmäiseen maailmansotaan, ja historiallinen Pietari muutettiin nimeltään Pietariksi vuonna 1914 poistaakseen saksalaisperäiset viittaukset kuten ”burg”. (Kymmenen vuotta myöhemmin nimi muutettiin uudelleen Leningradiksi.)

Malevich esitteli ensimmäiset suprematistiset maalauksensa vuonna 1915 Pietarissa näyttelyssä nimeltä Viimeinen futuristien maalausnäyttely 0.10. Näyttelyn nimen alkuperä viittaa ilmeisesti ajatukseen, että vanha maailma oli päättymässä (tästä nolla) ja että näyttelyyn oli alun perin suunniteltu kymmenen taiteilijan osallistumista, vaikka lopulta mukana oli 14 taiteilijaa.

Malevichin näyttelyyn 0.10 ripustamat maalaukset perustuivat kokonaan hänen uuteen geometriseen kuvalliseen tyyliinsä. Useat niistä olivat yksittäisiä mustia neliöitä valkoisilla taustoilla. Jotkut esittivät erilaisia neliöiden, suorakulmioiden ja ympyröiden yhdistelmiä. Toiset näyttivät muunneltuja kolmioita ja osittaisia palloja. Joissakin oli viivoja, joita voisi pitää pitkänomaisina, kapeina suorakulmioina. Yhdessä maalauksessa oli kaksi suorakulmiota ristimuodossa.

Malevich uskoi, että kuten sanat, visuaalisilla kuvilla oli hyvin löyhä yhteys niihin symboleihin, joita ne edustivat. Sanan tai symbolin merkitys oli herkkä ja täysin ihmisen näkökulman varassa. Poistamalla kaikki viittaukset symboliseen merkitykseen hänen suprematistiset maalauksensa saavuttivat täydellisen esittävän merkityksen hylkäämisen. Hän keksi taidemuodon, joka viestii täysin abstraktilla tasolla.

Kazimir Malevich - Punainen neliö, 1915, öljy pellavalle, 53 x 53 cm, Venäläinen museo, Pietari

Suprematismin kolme vaihetta

Suprematismi ilmeni kolmessa perusvaiheessa. Vaikka jokainen vaihe sisälsi suuren määrän maalauksia, jotka tutkivat erilaisia geometrisia sommitelmia, ne voidaan selkeästi kuvata Malevichin täydellisen muodon, neliön kautta. Ensimmäistä vaihetta kutsutaan usein hänen mustaksi vaiheekseen, koska lähes kaikissa hänen kuvissaan oli mustia muotoja valkoisella taustalla.

Toisessa vaiheessa hän otti teoksiinsa mukaan muita värejä, erityisesti punaisen. Laajennetun väripaletin avulla hän pystyi leikkimään ulottuvuudella ja havainnolla tavoilla, jotka hämmentivät rationaalista kuvallista suhdetta todellisuuteen.

Suprematismin viimeistä vaihetta voisi kutsua valkoiseksi vaiheeksi, koska se koostui valkoisista muodoista maalattuna valkoisille taustoille. Malevichin maalaus Valkoinen valkoisella on paitsi myöhäisen suprematismin merkkiteos, myös usein mainittu modernin monokromaattisen taiteen uranuurtajana.

Kazimir Malevich Valkoinen valkoisella, 1918, öljy kankaalle, 79,4 cm × 79,4 cm, Modernin taiteen museo, New York

Suprematismin perintö

Pyrkiessään vapauttamaan maalareita tarpeesta kuvata aineellista maailmaa Malevich liittyi aikansa muiden taiteilijoiden, kuten Wassily Kandinskyn sekä Sonia ja Robert Delaunayn joukkoon, jotka olivat johtavia ajattelijoita puhtaan abstraktin taiteen luomisessa. Nämä taiteilijat pyrkivät löytämään, mitä voidaan viestiä kaikkein perustavimpien kuvallisten elementtien, kuten värin, viivan ja muodon kautta. He pyrkivät saavuttamaan sen, mitä soitinmusiikki saavuttaa: kyvyn välittää yleismaailmallisia tunteita, tuntemuksia ja ajatuksia abstraktion kautta.

Nämä taiteilijat kohtasivat aikanaan vastustusta, ja osittain kohtaavat edelleen. Vuosikymmenten aikana abstraktia taidetta on kyseenalaistettu ja jopa pilkattu niiden taholta, jotka eivät ymmärrä sen merkitystä ja tarkoitusta. Katsomalla taaksepäin yksinkertaisiin ajatuksiin siitä, mitä suprematismi yritti saavuttaa, voimme alkaa ymmärtää Malevichin halua saavuttaa korkeampi taso. Aineellisessa maailmassa, joka on turmeltunut tuhon, pikkumaisuuden ja kärsimyksen vuoksi, suprematistinen ihanne tarjosi toivon siitä, että uusi realismi voisi olla olemassa, perustuen johonkin yksinkertaiseen, yleismaailmalliseen ja puhtaaseen.

Kuvassa:Kazimir Malevich - Mustan neliön, 1915, öljy pellavalle, 79,5 x 79,5 cm, Tretyakovin galleria, Moskova
Kaikki kuvat ovat havainnollistavia
Phillip Barcio