Siirry sisältöön

Ostoskori

Ostoskorisi on tyhjä

Artikkeli: Lyhyt johdatus suprematismiin

A Short Introduction to Suprematism

Lyhyt johdatus suprematismiin

Voimmeko ylittää aineellisen maailman? Jos voimme, voiko abstrakti taide auttaa meitä tässä etsinnässä? Tänään on yleistä keskustella abstraktista taiteesta sen roolista hengellisenä välikätenä. Mutta 1900-luvun alussa abstraktiota ymmärrettiin suurelta osin väärin. Suprematismi oli yksi useista taidesuuntauksista, jotka nousivat esiin ensimmäisen maailmansodan ympärillä olevina vuosina ja jotka yrittivät kontekstualisoida abstraktia taidetta sen kyvyn mukaan auttaa ihmiskuntaa saavuttamaan merkityksellisempi olemassaolo. Nimeä se hengelliseksi, idealistiseksi tai utopistiseksi; mikä tahansa etiketti, jonka liitämme siihen, Suprematismin tavoite oli etsiä keinoja käyttää abstraktiota vapautuakseen fyysisen maailman odotuksista ja rajoituksista ja yhdistyä johonkin puhtaampaan.

Suprematismin nousu

Vuonna 1913 venäläinen taiteilija nimeltä Kazimir Malevich sai läpimurron. Kun hän teki luonnoksia toista projektia varten, hän huomasi tuntevansa erityistä yhteyttä perusgeometrisiin muotoihin ja omaan sisäiseen puhtauden tunteeseensa. Realistisena taiteilijana koulutettu Malevich oli taipunut tekemään taidetta, joka edusti fyysistä maailmaa. Mutta kuten niin monet muut hänen aikanaan, hän oli ristiriitaisessa asemassa esittävän taiteen merkityksen suhteen muuttuvassa maailmassa. Yhteiskunta modernisoitui nopeasti ja syöksyi kohti hulluutta ja sotaa. Mikä arvo oli siinä, että maalasi tuon todellisuuden näkymän?

Malevich kokeili yksinkertaisten geometristen muotojen luonnoksia ja alkoi kirjoittaa niiden esteettisestä arvosta. Hän kehitti teorian, jonka mukaan moderniin taiteeseen sopivan taiteen tulisi pyrkiä viestimään täysin abstraktin visuaalisen kielen kautta, joka perustuu näihin yksinkertaisiin geometrisiin muotoihin. Hän uskoi, että abstrakti visuaalinen kieli, joka perustuu yksinkertaisimpiin geometrisiin muotoihin, voisi ylittää rationaalisuuden ja saavuttaa täydellisen nollan visuaalisen vastineen: täydellisen esteettisen puhtauden. Malevich nimitti uutta lähestymistapaansa maalaamiseen Suprematismiksi. Hän otti nimen uskomuksestaan, että rajoittamalla käytettyjä muotoja maalauksissaan ei ainoastaan aiheeseen liittyvä kysymys voisi muuttua merkityksettömäksi, vaan myös asiat kuten perspektiivi, mikä johtaisi "puhtaan tunteen tai havainnon ylivaltaan kuvataiteessa."

taidetta taiteilijoilta kazimir malevichilta ja el lissitzkylta VenäjältäKazimir Malevich- Suprematist paintings at 1915’s Last Futurist Exhibition of Paintings 0.10, in Petrograd, Russia

Ensimmäiset suprematistiset maalaukset

Malevitšin aikana Venäjän kulttuuri muuttui nopeasti. Vuonna 1905 Verinen sunnuntai käynnisti vallankumouksen, joka muutti perustavanlaatuisesti Venäjän politiikkaa ja kulttuuria. Yhdeksän vuotta myöhemmin, vuonna 1914, Venäjä liittyi ensimmäiseen maailmansotaan ja historialliselta Pietarin kaupungilta vaihdettiin nimi Petrogradiksi vuonna 1914 saksalaisten viittausten, kuten "burg", poistamiseksi. (Kymmenen vuotta myöhemmin nimi vaihdettaisiin jälleen Leningradiksi.)

Malevich esitteli ensimmäiset Suprematistiset maalauksensa vuonna 1915 Pietarissa näyttelyssä, jonka nimi oli Viimeinen Futuristinen Maalausnäyttely 0.10. Näyttelyn nimen alkuperä näyttää viittaavan käsitykseen siitä, että vanha maailma oli päättymässä (siksi nolla) ja että näyttelyyn oli alun perin suunniteltu kymmenen taiteilijaa, vaikka lopulta mukana oli 14 taiteilijaa.

Maalaukset, jotka Malevich ripusti 0.10 näytöt perustuivat täysin hänen uuteen geometriseen visuaaliseen tyyliinsä. Useat niistä olivat yksinäisiä mustia neliöitä valkoisilla taustoilla. Jotkut esittivät neliöiden, suorakulmioiden ja ympyröiden kokoelmia. Jotkut esittivät muokattuja kolmioita ja osittaisia sfäärejä. Toiset sisälsivät viivoja, joita voitaisiin pitää pitkänomaisina, ohut suorakulmioina. Yksi maalauksista esitti kahta suorakulmiota ristimuodossa.

Malevich uskoi, että kuten sanat, visuaalisilla kuvilla oli hyvin löyhä yhteys niille edustamiinsa symboleihin. Sanan tai symbolin merkitys oli herkkä ja riippui täysin ihmisen näkökulmasta. Poistamalla kaikki viittaukset symboliseen merkitykseen, hänen suprematistiset maalauksensa saavuttivat täydellisen luopumisen esittävistä merkityksistä. Hän keksi taidemuodon, joka kommunikoi täysin abstraktilla tasolla.

punainen neliö taidemaalaus, jonka on tehnyt Kazimir Malevitš vuonna 1915

Kazimir Malevich - Punainen tori, 1915, Öljy pellavalle, 53 x 53 cm, Venäjän museo, Pietari

Suprematismin kolme vaihetta

Suprematismi ilmeni kolmessa perusvaiheessa. Vaikka jokaisessa vaiheessa oli suuri määrä maalauksia, jotka tutkivat erilaisia geometrisia kompositioita, jokainen voidaan selittää selkeästi Malevichin täydellisen muodon, neliön, avulla. Malevichin kokeilun ensimmäistä vaihetta suprematismissa kutsutaan usein hänen mustaksi vaiheekseen, koska lähes kaikissa hänen kuvissaan oli mustia muotoja maalattuina valkoiselle taustalle.

Toisessa vaiheessa hän sisällytti teoksiinsa muita värejä, keskittyen erityisesti punaiseen väriin. Laajennetun väripaletin avulla hän pystyi leikkimään ulottuvuudella ja havainnoilla tavoilla, jotka hämmentivät minkään järkevän kuvallisen suhteen todellisuuteen.

Suprematismin viimeistä vaihetta voitaisiin kutsua valkoiseksi vaiheeksi, sillä se koostui valkoisista muodoista valkoisilla taustoilla. Lisäksi Malevichin maalausta Valkoinen valkoisella pidetään merkittävänä teoksena myöhäisestä suprematismista, ja sitä kutsutaan usein modernin monokromaattisen taiteen pioneeriteokseksi.

valkoinen valkoisella taidemaalaus Kazimir Malevitšiltä ja musta maalaus, johon vaikutti venäläinen taiteilija El Lissitzky

Kazimir Malevich Valkoinen valkoisella, 1918, Öljy kankaalle, 79,4 cm × 79,4 cm, Modernin taiteen museo, New York

Suprematismin perintö

Yrittäessään vapauttaa taiteilijat tarpeesta esittää fyysistä maailmaa, Malevich liittyi aikakauden muihin taiteilijoihin, kuten Wassily Kandinskyyn ja Soniaan sekä Robert Delaunayhin, jotka olivat johtavia ajattelijoita puhtaan abstraktin taiteen luomisen eturintamassa. Nämä taiteilijat yrittivät löytää, mitä voitaisiin viestiä kaikkein perustavimpien kuvallisten elementtien, kuten värin, viivan ja muodon, kautta. He yrittivät saavuttaa sen, mitä instrumentaalinen musiikki saavutti, kyvyn viestiä universaalia tunnetta, tunnetta ja ajatusta abstraktion kautta.

Nämä taiteilijat kohtasivat vastustusta aikanaan, ja jossain määrin kohtaavat sitä edelleen. Vuosikymmenten aikana abstraktia taidetta on kyseenalaistettu ja jopa pilkattu niiden toimesta, jotka eivät ymmärrä sen merkitystä ja tarkoitusta. Kun katsomme taaksepäin Suprematismin yksinkertaisiin käsityksiin siitä, mitä se yritti saavuttaa, voimme alkaa yhdistää Malevichin halua saavuttaa korkeampi taso. Fyysisessä maailmassa, jota tuho, pikkumaisuus ja kärsimys vaivaavat, Suprematistinen idea tarjosi toivoa siitä, että uusi realismi voisi olla olemassa, perustuen johonkin yksinkertaiseen, universaaliin ja puhtaaseen.

Esittelykuva:Kazimir Malevich - Musta neliö, 1915, Öljy pellavalle, 79,5 x 79,5 cm, Tretyakov-galleria, Moskova
Kaikki kuvat ovat vain havainnollistavia.
Kirjailija: Phillip Park

Artikkelit, joista saatat pitää

Minimalism in Abstract Art: A Journey Through History and Contemporary Expressions

Minimalismi abstraktissa taiteessa: Matka historian ja nykyaikaisten ilmaisujen läpi

Minimalismi on valloittanut taidemaailman selkeydellään, yksinkertaisuudellaan ja keskittymisellään olennaiseen. Se nousi reaktiona aikaisempien liikkeiden, kuten abstraktin ekspressionismin, ilma...

Lisätietoja
Notes and Reflections on Rothko in Paris­ by Dana Gordon
Category:Exhibition Reviews

Muistiinpanot ja pohdinnat Rothkosta Pariisissa - Dana Gordon

Pariisi oli kylmä. Mutta sillä oli silti tyydyttävä viehätys, kauneutta ympärillä. Suuri Mark Rothko -näyttely on uudessa museossa lumisessa Bois de Boulognessa, Fondation Louis Vuittonissa, näytt...

Lisätietoja
Mark Rothko: The Master of Color in Search of The Human Drama
Category:Art History

Mark Rothko: Värin mestari ihmisen draaman etsinnässä

Abstract Expressionismin ja värikenttämaalauksen keskeinen päähenkilö, Mark Rothko (1903 – 1970) oli yksi 1900-luvun vaikutusvaltaisimmista maalareista, jonka teokset puhuivat syvästi, ja puhuvat ...

Lisätietoja
close
close
I have a question
sparkles
close
product
Hello! I am very interested in this product.
gift
Special Deal!
sparkles