
Christian Rosan työssä Miro-tyylinen
On siunaus ja kirous nuorelle taiteilijalle, että häntä verrataan mestariin. Ajattele Christian Rosaa. Syntynyt vuonna 1982, hän sai ensimmäisen suuren yksityisnäyttelynsä vuonna 2014. Nyt häntä verrataan jo Joan Miróhon. Tämän vertailun siunaus on se, että se on kontekstualisoinut hänen työnsä keräilijöille, jotka ovat rynnänneet ostamaan sitä, mikä on saanut hänen hintansa nousemaan pilviin. Kirous on se, että Rosan on nyt kestettävä kriittistä analyysiä siitä, onko vertailu pätevä. Miró oli yksi menneitä vuosisatojen menestyneimmistä, omaperäisimmistä ja tärkeimmistä taiteilijoista. Nuoren taiteilijan vertaaminen häneen on kuin nuoren sijoittajan vertaaminen Warren Buffettiin tai lapsiimperatorin vertaaminen Genghis Kaniin. Mikä Mirómaista on Christian Rosan työssä? Tässä on yrityksemme selvittää se:
Käsitellä asiaa
Monet ovat kutsuneet sekä Christian Rosaa että Joan Miróa surrealisteiksi. Rosa osallistuu prosessiin, jota kuvataan automaattiseksi ja vaistomaiseksi. Surrealistit tekivät kuuluisaksi tekniikan automatismista, jonka aikana he antoivat kehon liikkua intuitiivisesti, luoden kuvia ilman tietoista häiriötä, kanavoiden teoksen alitajunnasta, samankaltaisesti kuin piirustaminen.
Joan Miró käytti automatismia, mutta tässä on mitä hän sanoi surrealistista leimaa: “Toinen surrealistinen taiteilija sanoi minusta kerran, että olin ‘kaikkien surrealistisin.’ Mutta valitsin hylätä jäsenyyden mihinkään taiteelliseen liikkeeseen… Suosin omaa taidetyyliäni. Tyyliini kuuluvat yksinkertaiset muodot, rohkeat viivat ja kirkkaat värit.” Miró ymmärsi, että surrealismi oli enemmän kuin tekniikka. Se oli filosofinen tutkimus “unien ja todellisuuden aiemmin ristiriitaisten olosuhteiden ratkaisemisesta.” Sekä Rosa että Miró saattoivat käyttää automatismia, mutta niin tekevät myös mikro-organismit. Tämän tekniikan käyttö ei tee näistä taiteilijoista vertailukelpoisia, eikä se tee heistä surrealisteja.
Christian Rosa - God Hope Coke Broke. Oil stick, oil paint, pencil, oil, charcoal on canvas. © Christian Rosa
Estetiikka
Virallisissa termeissä tapa, jolla Miró kuvasi tyyliään yksinkertaisina muotoina rohkeilla viivoilla ja kirkkailla väreillä, voisi myös helposti soveltua Christian Rosan työhön. Mutta se kuvaa vain visuaalista kieltä. Sanominen, että kaksi maalaajaa ovat vertailukelpoisia, koska he käyttävät samaa visuaalista kieltä, on kuin sanoisi, että olen vertailukelpoinen John Keatsin kanssa, koska me molemmat kirjoitamme englanniksi.
Rosan ja Mirón visuaalisen kielen käytössä on syviä eroja. Miró kokosi harmonisia esteettisiä lausuntoja. Hän käytti koko maalauksensa pinta-alaa, yhdistäen esteettiset elementit kokonaiskuvaan ja tukeen. Rosa maalaa paljaalle kankaalle. Hänen kuvansa ovat erilaisten elementtien kokoelmia, kuin koneita, jotka on tehty muiden koneiden osista. Ne kerääntyvät vierailla pinnoilla, muodostaen vain osien summan. Rosa ja Miró käyttävät samanlaisia visuaalisia kieliä, mutta vertailu päättyy siihen.
Christian Rosa - Google Maps My Ass. Oil, charcoal, spraypaint, pastel, resin and oil stick on canvas. © Christian Rosa
Henkilö
"Hipnessillä ei ole vaikutusta kykyyn tehdä hyviä maalauksia. Mutta se, miten taiteilijat ilmentävät persoonallisuuttaan julkisesti, voi kertoa meille, otammeko heidät vakavasti taiteilijoina vai pidämmekö heitä uranrakentajina, jotka tekevät taidetta menestyksen polkuna. Kun 10 Magazine kysyi Christian Rosalta, mitä tarvitaan menestyäkseen hänen ammatissaan, hän sanoi: "Työtä, juomista, työtä, juhlimista, työtä, ihmisten tapaamista, työtä, juhlimista, työtä, ihmisten tapaamista ja työtä."
Vertailun vuoksi, kun häneltä kysyttiin, mitä valintoja nuorten taiteilijoiden on tehtävä menestyäkseen, Miró sanoi: "Yksi valinta, jonka taiteilijat tekevät, on se, miten he valitsevat katsoa ympäröivää maailmaa. Tällä voi olla niin paljon vaikutusta siihen, miten he työskentelevät, ja siten heidän menestykseensä. Toinen valinta, jonka tein, oli matkustaa ympäri maailmaa. Kotimaastani Espanjasta Ranskaan ja Amerikkaan. Matkustaminen näihin paikkoihin auttoi minua tutkimaan itseäni ja sieluani enemmän, ja luomaan syvempää taidetta.”
Christian Rosa - Pappi Chulo. Öljytikku, öljymaali, lyijykynä, öljy, hiili kankaalla. © Christian Rosa
Olkoon Rosa Rosa
Miró oli taiteilijatähti, ja hän hyötyi markkinoiden kiinnostuksesta hänen teoksiinsa. Mutta hän vastusti voimakkaasti porvarillisen yhteiskunnan valtaa vaikuttaa siihen, mitä taiteilijat tekevät. Hän oli ensisijaisesti taiteilija. Hyvien teosten tekeminen oli hänen prioriteettinsa. Hän oli antelias maalauksissaan, antaen täysin sisimmästään ja työskennellen edistääkseen aikansa taidetta.
Rosa on taidetähti, mutta hän viettää yhtä paljon aikaa puhuessaan skeittauksesta ja julkisuuden henkilöistä. Hänen maalauksensa ovat kauniita, mutta ne ovat niukkoja. Niiden sarkastiset otsikot ilmaisevat enemmän hänen sisimmästään kuin kuvat. Hänen työnsä on olennaisesti porvarillista: sen keskustelunaiheet toistuvat, mutta niitä ei koskaan kyseenalaisteta. Se on kuuluisa siitä, että se on kuuluisa. Ehkä Rosa on nerokas, mutta vertailulle hänen ja Mirón välillä ei ole perusteita. Ja miksi hänen pitäisi haluta vertailua? Jos ainoa tapa edistää taiteilijan työtä on verrata sitä toisen taiteilijan työhön, miksi vaivautua?
Christian Rosa - The End Is Near, oil stick, oil paint, pencil, oil, charcoal on canvas. © Christian Rosa
Esittelykuva: Christian Rosa - Home Sweet Home (yksityiskohta), öljy, hiili, lyijykynä, hartsia ja öljykynä kankaalla. © Christian Rosa
Kaikki kuvat ovat vain havainnollistavia.
Kirjailija: Phillip Park