
Viikko abstraktissa taiteessa – Yksi asia johtaa toiseen
Francis Picabia oli mestari muuntamaan olemassa olevaa uudeksi. Hän oli yksi ensimmäisistä abstraktion kannattajista Ranskassa, ja yhtä nopeasti kuin hänestä tuli tunnettu, hän hylkäsi sen, etsiäkseen jotain uutta. Picabia siirtyi uransa aikana useiden erilaisten tyylivaiheiden läpi. Hän oli myös mestari omaksumisessa, muuttaen muiden työtä omakseen ja menneisyyden taidetta tulevaisuuden taiteeksi. Hänen teoksensa on tällä hetkellä esillä retrospektiivissä MoMA:ssa New Yorkissa, nimeltään Francis Picabia: Our Heads Are Round so Our Thoughts Can Change Direction. Juhlistaaksemme avointa suhtautumista muutokseen, tässä on viisi muuta nykyistä abstraktin taiteen näyttelyä, joissa esitellään taiteilijoiden teoksia, jotka omaksuvat evoluution, muutoksen, omaksumisen ja muutoksen.
Jack Davidson: polttamassa tupakkaa, suutelemassa miestä, CB1 Galleria, Los Angeles
Näyttely on avoinna 23. joulukuuta 2016 saakka
Tämä näyttely, joka päättyy tällä viikolla, esittelee uusia teoksia skotlantilaissyntyiseltä taiteilijalta Jack Davidsonilta. Näyttelyssä olevat teokset ovat kollaasit, jotka Davidson teki äskettäin Yaddo-residenssissään. Ne edustavat viimeisintä muutosta jatkuvassa kehityksessä, joka alkoi vuonna 2012, kun hän alkoi maalata luonnosvihkoja jäljelle jääneellä maalilla. Nämä luonnossivut muodostivat myöhemmin perustan sarjalle pieniä kollaasia, joiden pohjalta hän loi sarjan suuria maalauksia, jotka inspiroivat näitä suurikokoisia kollaasia.
Jack Davidson - Yaddo Collage 1, 2016, maalattu paperi paperilla, 60 x 44 tuumaa, valokuvan tekijänoikeudet taiteilijalle ja CB1 Gallerialle
Thomas Olbricht: Minun abstrakti maailmani, me Keräilijöiden huone, Berliini
Näyttely on avoinna 2. huhtikuuta 2017 saakka
Me Berliinin keräilijöiden huoneessa tarkoittaa liikkuvia energioita. Tämä tila kutsuu yksityisiä taidekeräilijöitä esittelemään kokoelmiaan julkisesti. Tällä hetkellä Thomas Olbricht esittelee laajaa kokoelmaansa abstraktia taidetta, jota hän on kerännyt viimeisten 30 vuoden aikana. Hän on myös täyttänyt tilan aikakauslehdillä ja istuinjärjestelyillä kannustaakseen muutoshetkiä inspiraatiolle, sillä katsojat voivat käyttää ylimääräistä aikaa pohtiakseen suhteitaan taiteeseen.
Katharina Grosse – o.T., 2015, tekijänoikeus VG Bild-Kunst, Bonn 2016, valokuva Roman März, Berliini
Robert Rauschenberg, retrospektiivinen näyttely, Tate Modern, Lontoo
Näyttely on avoinna 2. huhtikuuta 2017 saakka
Harvat taiteilijat ovat ovelammin ja kauniimmin ilmentäneet omaksumisen ja muuntamisen käsitteitä kuin Robert Rauschenberg. Esimerkkinä: hänen ikoninen Monogram, jossa on täytetty vuohi, joka on kiedottu löydettyyn renkaaseen. Tämä merkittävä teos ja satoja muita ovat esillä tässä kattavassa näyttelyssä, joka on koonnut yhteen monia hänen tunnetuimpia teoksiaan lainaksi joistakin maailman tärkeimmistä kokoelmista.
Alighiero Boetti, Il Muro, Tornabuoni Art, Lontoo
Näyttely on avoinna 24. tammikuuta 2017 asti
Lisäksi valikoima karttoja, jotka tekivät Alighiero Boettista kuuluisan, tämä näyttely luo uudelleen mestariteoksen, jonka Boetti loi nimeltä Il Muro: kokoelma esineitä, jotka Boetti ripusti seinälleen salonki-tyylillä ja siirsi mukanaan studiosta toiseen. Se sisältää löydettyjä ja omaksuttuja esineitä sekä alkuperäisiä teoksia Boettilta itseltään. Il Muro inspiroi monia uusia taideteoksia ja muuttui ajan myötä itsenäiseksi taideteokseksi.
Alighiero Boetti - Il Muro, Tornabuoni Art, Lontoo, installaatio näkymä, valokuvausluvat Tornabuoni Art
Pop for the People: Roy Lichtenstein L.A.:ssa, Skirball Cultural Center, Los Angeles
Näyttely on avoinna 12. maaliskuuta 2017 saakka
1960-luvulla Roy Lichtenstein omaksui Bed-Day -pisteet, jotka ovat osa painamisen visuaalista kieltä, luodakseen maalauksia, jotka toistavat kuvia sarjakuvista. Hänen muuntava visionsa siitä, mitä taide voisi olla, oli johtava voima 1900-luvun puolivälin estetiikassa. Valikoiman hänen maalauksistaan lisäksi tämä näyttely antaa katsojille mahdollisuuden kulkea elävän kokoisessa, kolmiulotteisessa rekonstruktsioonissa Bedroom at Arles, Lichtensteinin vuonna 1992 tekemässä maalauksessa, joka perustuu aikaisempaan työhön Vincent van Goghilta.
Roy Lichtenstein - Pilvitutkimus - 1964, valokuvaoikeudet: Roy Lichtensteinin säätiö
Francis Picabia: Päämme ovat pyöreitä, jotta ajatuksemme voivat vaihtaa suuntaa, MoMA, New York
Näyttely on avoinna 19. maaliskuuta 2017 asti
Tämä kattava tutkimus Francis Picabian urasta kokoaa yhteen yli 200 taideteosta, jotka kattavat lähes viisi vuosikymmentä, mukaan lukien yli 125 maalausta, sekä henkilökohtaisia kirjeitä, julkaisuja, elokuvan ja paljon muuta.
Esittelykuva: Francis Picabia - Tarentelle (yksityiskohta), 1912, öljy kankaalle, Modernin taiteen museo, New York
Kirjailija: Phillip Park