La fille de Picasso fait don de 9 œuvres au Musée Picasso
L'artiste espagnol Pablo Picasso fut un pionnier du mouvement artistique cubiste — une forme d’abstraction qui utilise des formes géométriques pour représenter un sujet. Parmi ses œuvres célèbres figurent La Femme qui pleure et Guernica, son œuvre la plus connue et aussi l’une des peintures les plus célèbres et recherchées sur Google dans le monde. Cependant, il a également réalisé des œuvres en dehors du cubisme, telles que Le Vieux Guitariste et Garçon à la Pipe (Boy With a Pipe). Les nombreuses œuvres de Picasso sont exposées dans des musées et galeries de renommée mondiale, de l’Art Institute of Chicago au Museo Reina Sofia de Madrid.
L’année prochaine, une plus grande partie de son œuvre sera dévoilée puisque la fille de Pablo Picasso, Maya Ruiz-Picasso, doit faire don de neuf œuvres au Musée Picasso en France afin de régler une facture d’impôt sur l’héritage. Le musée présente la plus grande collection publique de Picasso au monde, installée dans un hôtel particulier du Marais. La ministre française de la Culture, Roselyne Bachelot, rapporte que les œuvres données comprennent six peintures, deux sculptures et un carnet de croquis, qui seront tous visibles par le public en avril 2022. Les ministres plaident pour le secret fiscal, de sorte que la valeur monétaire de la collection reste non divulguée par le musée et les responsables politiques. On ignore également le montant en jeu dans le litige fiscal entre Maya et le gouvernement français.
Lors d’une récente conférence de presse, une œuvre a été montrée à la presse — une peinture cubiste de 1938 intitulée L’enfant avec la sucette assis sous une chaise. Selon les petits-enfants de Picasso, Olivier et Diana, ce tableau représente leur mère Maya. Une autre peinture mentionnée est Don José Ruiz, un portrait du père de Picasso, qui est la plus ancienne œuvre de la collection.
Le ministre français des Finances, Bruno Le Maire, déclare que les œuvres nouvellement dévoilées de Picasso sont un honneur pour le pays. Plus qu’enrichir et approfondir un patrimoine culturel, elles pourront aussi inspirer davantage d’artistes. En effet, Picasso utilise divers supports pour son art, bien qu’il soit surtout connu pour la peinture. Il a aussi créé des sculptures, comme la Maquette pour guitare, qui s’éloignait des matériaux habituels tels que l’argile, la cire, le bois ou la pierre. Celle-ci était faite de carton, papier, fil, ficelle, cordelette et fil métallique gainé. Et tandis que les sculptures étaient généralement réalisées par taille ou modelage, Picasso a abordé la Maquette pour guitare comme une architecture, utilisant ses matériaux pour la construire. Même ses matériaux pour la peinture étaient assez révolutionnaires pour son époque. Gala Bingo détaille comment Picasso mélangeait ses peintures avec du sable, de la sciure et des copeaux de métal afin de créer une certaine texture. Par exemple, dans Tête de femme, il mélange du sable dans les peintures à l’huile pour donner à l’œuvre une texture et un sens de grandeur qui rappellent les sculptures anciennes et les bas-reliefs.
Pablo Picasso est assurément l’un des artistes les plus influents du XXe siècle. Ses œuvres actuellement exposées, ainsi que celles qui seront bientôt accessibles au public, continueront à transmettre des leçons sur la créativité — de ne jamais perdre son enfant intérieur à remettre en cause le statu quo.
Image en vedette : Pablo Picasso - Verre, guitare et bouteille. Paris, début 1913. Huile, journaux découpés et collés, fusain et crayon sur toile. 65,4 x 53,6 cm (25 3/4 x 21 1/8").
