"सेंट्र पोंपिदू पेरिस में शीला हिक्स प्रदर्शनी से 10 वस्त्र टुकड़े"

इस सप्ताह पेरिस के सेंटर पॉम्पिडू में प्रमुख शैला हिक्स के रेट्रोस्पेक्टिव का समापन होते ही, हमें एक बार फिर इस प्रभावशाली कलाकार द्वारा निर्मित कृतियों की शक्ति और पिछले आधे सदी में अमूर्त कला के विकास पर हिक्स के विशाल प्रभाव की याद दिलाई जाती है। प्रारंभ में एक चित्रकार के रूप में प्रशिक्षित, हिक्स ने इसके बजाय वस्त्रों के क्षेत्र में एक अद्वितीय, दृष्टिवादी पथ पर भटक गईं। वह इस माध्यम की भौतिकता से आंशिक रूप से प्रेरित थीं, और आंशिक रूप से गैर-पश्चिमी और कम प्रतिनिधित्व वाले कला परंपराओं में उनकी रुचि से। उन्होंने अपनी विकास यात्रा का वर्णन इस प्रकार किया: "मैंने चित्रकला, मूर्तिकला, फोटोग्राफी और चित्रण का अध्ययन किया है, लेकिन मेरी सबसे मजबूत आकर्षण वस्त्रों की ओर है। मैं एक प्रकार की वस्त्र कला बनाती हूं। मैं वातावरण विकसित करती हूं, धागे की वस्तुएं बनाती हूं, वस्त्र बुनती हूं, नरम मूर्तियों, बास-रिलीफ बनाती हूं, और मैं धागे से कार्यात्मक चीजें डिजाइन और बनाती हूं।" उनकी प्रथा में न केवल ललित कला शामिल थी बल्कि वाणिज्यिक उत्पाद भी—यह उनके अनुभवों का स्वाभाविक परिणाम था जब हिक्स येल में अध्ययन कर रही थीं। अल्बर्स ने हिक्स को कुल कला कार्य बनाने के महत्व के बारे में अपने बौहाउस सिद्धांत सिखाए। इस प्रकार, हिक्स ने अपने कलात्मक दृष्टिकोण द्वारा खोले गए किसी भी मार्ग का अनुसरण करने का आनंद लिया, चाहे इसका मतलब फर्नीचर, कपड़े, वास्तु interiores, फिल्म सेट, सार्वजनिक कला के विशाल कार्य, या दीवार पर लटकाने या फर्श पर रखने के लिए छोटे वस्तुओं को डिजाइन करना हो। 83 वर्ष की आयु में, हिक्स अभी भी स्टूडियो में सक्रिय हैं। वास्तव में, उनके हाल के कार्यों में से एक, नॉर्थ-साउथ-ईस्ट-वेस्ट (2018), उनके हाल के पोंपिडू रेट्रोस्पेक्टिव में सबसे रोमांचक कृतियों में से एक थी। उनके विकास के आर्क को प्रदर्शित करने और उनके प्रचुर और प्रसिद्ध करियर का एक प्रकार का अवलोकन देने के तरीके के रूप में, यहां उन दस कार्यों पर एक करीबी नज़र है जो उस शो में प्रदर्शित किए गए थे।

पीला, 1960

हिक्स 1960 से 1964 तक मेक्सिको में रहीं। उस समय, उनके पास एक छोटे बुनाई कार्यशाला तक पहुंच थी जहाँ उन्होंने उस सबसे प्राचीन बुनाई विधि में महारत हासिल की, जिसे "फ्लैट वीविंग" कहा जाता है—यह एक ऐसा तरीका है जिससे एक लूम पर गलीचे बनाए जाते हैं ताकि उनमें कोई गाँठ न हो, जिससे वे सपाट बनते हैं। अमरिलो इस समय अवधि के दौरान हिक्स द्वारा बनाए गए कार्यों का एक प्रतिष्ठित प्रारंभिक उदाहरण है। यह टुकड़ा उनके चित्रकार के रूप में प्रशिक्षण का संदर्भ देता है, क्योंकि यह दीवार के खिलाफ दो-आयामी रूप में लटकता है। फिर भी यह आगे की ओर भी इशारा करता है क्योंकि बुनाई प्रक्रिया द्वारा उत्पन्न कटाव कार्य के पीछे की दीवार को उजागर करता है, जो तीन-आयामी स्थान में निरंतरता का सुझाव देता है।

फोर्ड फाउंडेशन आयोग के लिए मॉडल, 1966-67

1967 में, हिक्स ने फोर्ड फाउंडेशन के न्यू यॉर्क मुख्यालय की दीवारों पर एक विशाल बुना हुआ बेस-रिलीफ बनाया। इस काम में उन्होंने जो पैटर्न इस्तेमाल किया, वह मधुमक्खी के छत्ते को संदर्भित करता है। हिक्स ने इसे "फाउंडेशन में सामाजिक परिवर्तन गतिविधियों के मधुमक्खी के छत्ते" के रूप में श्रद्धांजलि कहा। यह मॉडल, जिसे उन्होंने पिछले वर्ष बनाया था, डिज़ाइन के प्रारंभिक विकास को दर्शाता है। संयोगवश, 2013 में हिक्स न्यू यॉर्क लौट आईं और मूल फोर्ड फाउंडेशन के काम को बारीकी से फिर से बनाया क्योंकि समय के साथ यह बिगड़ गया था।

शैला हिक्स - लाइने डे वी, सेंटर पोंपिडू 2018 में स्थापना दृश्य। © सेंटर पोंपिडू। फोटो द्वारा फिलिप मिगेट

विकासशील ताना-बाना: वह/वह, 1967-68

यह काम सैकड़ों ढेर में रखे गए, व्यक्तिगत बुने हुए इकाइयों से बना है, जिन्हें उनके लटके हुए किनारों के कारण "पोनीटेल" उपनाम दिया गया है। हर बार जब इसे प्रदर्शित किया जाता है, तो प्रस्तुति बदलती है। शीर्षक न केवल वस्त्रों के एक माध्यम के रूप में विकसित होने की प्रकृति को संदर्भित करता है, बल्कि समकालीन कला की दुनिया में लिंग धारणाओं को भी।

क्रिस्टोबल का ट्रैपेज़, 1971

हिक्स ने इस टुकड़े का नाम अपने बेटे क्रिस्टोबाल के नाम पर रखा, जो कि छत से बहने वाले ऊनी धागों के झरने से बना है। जैसा कि उसने एक बार समझाया, "वह और उसके दोस्त जब यह मेरे स्टूडियो के बालकनी के ऊपर लटका होता था, तो उस पर चढ़ जाते थे, इसलिए मैंने इसका नाम क्रिस्टोबाल का ट्रेपेज़ रखा।" हिक्स ने नोट किया है कि दर्शक इस काम को किसी कारणवश अक्सर छूते हैं, एक ऐसा घटना जिसे वह बिल्कुल भी हतोत्साहित नहीं करतीं।

प्रार्थना गलीचा, 1972-73

1970 के दशक में, हिक्स ने शिल्प और लोककथाओं की परंपराओं को आधुनिकता की औपचारिक भाषा के साथ जोड़ने का एक तरीका खोजा। उत्तरी अफ्रीका के एक स्वदेशी लोगों, बर्बर्स की बुनाई तकनीकों को अपनाकर, उन्होंने प्रेयर रग्स नामक कार्यों की एक श्रृंखला बनाई जो उनके लक्ष्यों को पूरा करती है। ये कार्य स्पष्ट रूप से शिल्प परंपरा में हैं, लेकिन ये दीवार पर लटके हुए हैं, जिससे गुरुत्वाकर्षण अमूर्त, वास्तुशिल्प रूपों पर प्रभाव डालता है।

शैला हिक्स - लाइने डे वी, सेंटर पोंपिडू 2018 में स्थापना दृश्य। © सेंटर पोंपिडू। फोटो द्वारा फिलिप मिगेट

पॉकेट्स, 1982

एक बेजोड़ बौहाउस बयान, Pockets एक पूरी दीवार है जो सैकड़ों सफेद कपास की जेबों से ढकी हुई है, जैसे कि उन्हें जीन्स के जोड़ों से निकाला गया हो और ओवरलैपिंग पंक्तियों में लटकाया गया हो। इन वस्त्र इकाइयों का उपयोगिता कार्य अभी भी सुलभ है—यदि कोई चाहे, तो वह इनमें सिक्के या चाबियों के सेट भर सकता है। उनकी स्थापना, इस बीच, एग्नेस मार्टिन के आधुनिकतावादी ग्रिड या डि स्टिज़ल की रेखा और रूप की भाषा को याद दिलाती है।

पलिटोस कॉन बोलास, 2011

यह काम, जो ऊन से ढके हुए आकारों के एक ढेर से बना है जो चट्टानों और टहनियों का अनुकरण करता है, हर बार एक सहज ढेर में अलग तरीके से प्रदर्शित करने के लिए Intended है। शीर्षक को मजाकिया तरीके से "गेंदों के साथ डंडे" में अनुवादित किया जाता है। हिक्स गोल, जैविक आकारों को "सुनने वाले पत्थर" और लंबे आकारों को "बात करने वाले डंडे" के रूप में संदर्भित करते हैं।

लियानेस डे ब्यूवाइस, 2011-12

इस काम का शीर्षक ब्यूवाइस टेपेस्ट्री मैन्युफैक्चर, जो फ्रांस के सबसे महत्वपूर्ण वस्त्र निर्माताओं में से एक है, के संदर्भ में है, जो लुई XIV के शासनकाल से संबंधित है। लियानस शब्द फ्रेंच में चढ़ाई करने वाले पौधों के लिए है, जो इस बुने हुए, लटकते टुकड़े की नकल करता है।

शैला हिक्स - लाइने डे वी, सेंटर पोंपिडू 2018 में स्थापना दृश्य। © सेंटर पोंपिडू। फोटो द्वारा फिलिप मिगेट

लैंडिंग, 2014

हिक्स द्वारा बनाई गई सबसे तुरंत पहचानने योग्य कृतियों में से एक, यह जीवंत रंगों का काम छत से बहते कपड़ों की धाराओं से बना है और फर्श पर जैविक ढेरों में जमा होता है। यह इस विचार का अवतार है कि रंग को सामग्री और रूप दोनों के रूप में उपयोग किया जा सकता है।

उत्तर-दक्षिण-पूर्व-पश्चिम, 2018

यह हिक्स द्वारा बनाई गई नवीनतम कार्यों की श्रृंखला है। वह आयताकार पैनलों को लिनन के धागे में लपेटती हैं, उनका रूप एक चित्रकार के रूप में उनके इतिहास को उजागर करता है। कार्य के भौतिक पहलू, साथ ही शीर्षक, उन परंपराओं के सार्वभौमिक पहलुओं के बारे में एक चतुर टिप्पणी करते हैं जिनमें वह काम करती हैं।

विशेष छवि: शैला हिक्स - लाइग्न डे विव, सेंटर पोंपिडू में स्थापना दृश्य 2018। © सेंटर पोंपिडू। फोटो द्वारा फिलिप मिज़ेट

सभी चित्रों का श्रेय सेंटर पॉम्पिडू को है

फिलिप Barcio द्वारा