अवास्तविक कला - ब्रेक्सिट समर्थकों और विरोधियों के बीच अंतर?
द ब्रिटिश जर्नल ऑफ सोशियोलॉजी 2018 में हाल ही में प्रकाशित एक रिपोर्ट में अमूर्त कला और ब्रेक्सिट के बीच एक रोचक संबंध की पहचान करने का दावा किया गया है। रिपोर्ट के पीछे के वैज्ञानिकों ने यह अनुमान लगाया कि शायद ब्रेक्सिट के समर्थकों की कला की पसंद उन मतदाताओं से अलग हो सकती है जिन्होंने ग्रेट ब्रिटेन को यूरोपीय संघ का हिस्सा बने रहने का समर्थन किया। अपने अनुमान को परखने के लिए उन्होंने सड़कों पर जाकर मतदाताओं से पूछा कि उन्होंने ब्रेक्सिट पर कैसे मतदान किया और फिर उनसे विभिन्न चित्रों के सेट में से कौन सा उन्हें सबसे अधिक पसंद है, यह चुनने को कहा। यद्यपि कला के अनगिनत प्रकार मौजूद हैं, शोधकर्ताओं ने एक व्यापक सामान्यीकरण करते हुए लोगों को चित्रात्मक कला और अमूर्तता के बीच चयन करने को कहा। अध्ययन के लिए उन्होंने हजारों ब्रिटिश मतदाताओं का साक्षात्कार किया। प्रत्येक मतदाता को चार जोड़े चित्र दिखाए गए। प्रत्येक जोड़े में एक चित्र का विषय “यथार्थवादी” था और दूसरा चित्र या तो पूरी तरह से अमूर्त था या अधिक “छापवादी” था। परिणामों से पता चला कि वास्तव में ब्रेक्सिट समर्थकों और तथाकथित “रिमेनर्स” की कला की पसंद में स्पष्ट अंतर है। यदि कोई मतदाता यथार्थवादी कला पसंद करता है, तो वह मतदाता ब्रेक्सिट समर्थक होने की संभावना 20 प्रतिशत अंक अधिक होती है। द गार्जियन के एक लेख के अनुसार, यह कला अध्ययन हाल ही में किए गए कई अध्ययनों में से एक है क्योंकि वैज्ञानिक सामान्य ब्रेक्सिट मतदाता की पहचान को समझने के लिए प्रयासरत हैं। अन्य अध्ययनों ने भी ब्रेक्सिट समर्थकों के बारे में अजीब तथ्य उजागर किए हैं, जैसे कि वे इंटरनेट के विरोधी होने की अधिक संभावना रखते हैं और नारीवाद को “सामाजिक बुराई” मानने की अधिक संभावना रखते हैं। अब हम जो सवाल पूछ रहे हैं वह यह है कि इसका वास्तव में क्या मतलब है, या क्या इसका “यथार्थवादी” रूप से कोई मतलब भी है।
आपने क्या सीखा
इस अमूर्त कला अध्ययन को करने वाले शोधकर्ताओं ने हर उस सामाजिक कारक के लिए अपने परीक्षण को ठीक करने की पूरी कोशिश की जिसे वे परिणामों को प्रभावित कर सकता समझते थे, जिनमें जातीयता, आयु, लिंग, शिक्षा स्तर, आय स्तर और राजनीतिक संबद्धता शामिल हैं। उन्होंने इस संभावना के लिए भी सुधार किया कि कोई विशेष रंग योजना, आकार या ऐतिहासिक युग दर्शक को परेशान कर सकता है। रिपोर्ट में कहा गया है, “प्रत्येक जोड़े के चित्रों का चयन इस प्रकार किया गया था कि वे रंग योजना, रचना और विषय वस्तु के संदर्भ में लगभग तुलनीय हों: दो परिदृश्य, दो चित्र, दो स्थिर जीवन चित्र, और दो चित्र जिनमें बड़े आयताकार वस्तुएं दर्शाई गई थीं। सभी चित्र बीसवीं सदी के कलाकारों के थे।” उन्होंने उन मतदाताओं की राय को भी बाहर रखा जिन्होंने कहा कि उन्हें स्पष्ट उत्तर नहीं है कि वे ब्रेक्सिट का समर्थन करते हैं या नहीं। उन्होंने यह नहीं किया कि उत्तरदाताओं को झूठ पकड़ने वाले यंत्र से जोड़ा जाए। राजनीतिक रूप से संवेदनशील विषय होने के कारण, यह मानना उचित है कि कुछ मतदाताओं ने अपने ब्रेक्सिट के प्रति भावनाओं के बारे में सच नहीं बताया होगा। कौन जाने, वे यह भी झूठ बोल सकते हैं कि उन्हें किस प्रकार की कला पसंद है।
गिलियन आयर्स - डॉन-ब्राइट लॉन, 2013। गिलियन आयर्स और एलन क्रिस्टिया गैलरी, लंदन की अनुमति से
हालांकि, मान लेते हैं कि उत्तरदाताओं ने सच बताया, तो उन्होंने पाया कि कला की किसी विशेष प्रकार की पसंद वास्तव में उतनी राजनीतिक नहीं हो सकती जितनी उन्होंने सोची थी। आखिरकार, कुछ मतदाताओं ने जो खुद को उदारवादी मानते थे, उन्होंने उम्मीदों के विपरीत ब्रेक्सिट के लिए मतदान किया और चित्रात्मक कला को पसंद किया। वहीं कुछ जिन्होंने खुद को रूढ़िवादी बताया, उन्होंने यूरोपीय संघ में बने रहने का समर्थन किया और अमूर्त कला को पसंद किया। राष्ट्रीयता और सौंदर्य की पसंद स्पष्ट रूप से राजनीतिक मूल्यों की तुलना में व्यक्तिगत और सामाजिक मूल्यों से अधिक जुड़ी है। लेकिन एक ऐसा मापदंड था जिसने वास्तव में यह भविष्यवाणी की कि कोई मतदाता किस प्रकार की पेंटिंग पसंद करता है और वह ब्रेक्सिट के बारे में कैसा महसूस करता है: उनकी शिक्षा। शोधकर्ताओं ने कहा कि ब्रेक्सिट का समर्थन करने वाले और चित्रात्मक कला पसंद करने वाले उत्तरदाताओं की संख्या “लगभग विश्वविद्यालय की डिग्री वाले और बिना शैक्षिक योग्यता वाले लोगों के बीच के अंतर के बराबर थी।”
निर्णय की राजनीति
दूसरे शब्दों में, अध्ययन ने निष्कर्ष निकाला कि कम शिक्षित लोग चित्रात्मक कला को अधिक पसंद करते हैं और ब्रेक्सिट का समर्थन करने की अधिक संभावना रखते हैं। यह ब्रेक्सिट समर्थकों की एक कड़ी निंदा होगी, और अमूर्त कला प्रेमियों के लिए एक सम्मान, सिवाय इसके कि मैं वास्तव में ऐसा नहीं सोचता, या कम से कम इस अध्ययन ने इसे सच साबित नहीं किया। ऐसा इसलिए लगता है क्योंकि इस अध्ययन को करने वाले शोधकर्ताओं ने शुरू से ही एक गलत विकल्प सेट किया, जिसने लोगों को उनकी सबसे प्राचीन मानसिकता की ओर पीछे हटने के लिए प्रेरित किया। उन्होंने लोगों से एक चित्र को दूसरे पर पूरी तरह से चुनने को कहा। उन्होंने उत्तरदाताओं को यह कहने की अनुमति नहीं दी कि उन्हें दोनों चित्र पसंद हैं, न ही उन्हें यह समझाने का मौका दिया कि वे एक चित्र को दूसरे पर क्यों पसंद करते हैं। द्विआधारी निर्णय लोगों को दिखावा करने पर मजबूर करते हैं। कुछ सहज रूप से द्विआधारी विकल्प के खिलाफ विद्रोह करते हैं। अन्य झूठी आत्मविश्वास दिखाते हैं। दूसरे शब्दों में, प्रश्न ने ही निर्मित, जातीय सामाजिक विभाजनों को मजबूत किया।
मार्क रोथको - ऑरेंज और येलो, 1956। कैनवास पर तेल। 231 x 180.3 सेमी। अलब्राइट-नॉक्स आर्ट गैलरी, बफेलो, एनवाई, यूएस। © मार्क रोथको
यह सोचना उचित है कि यदि लोगों को धुंधले क्षेत्र में जवाब देने की अनुमति दी गई होती तो वे अलग जवाब देते। वॉल्ट व्हिटमैन के शब्दों में, “हम अनेकता समेटे हुए हैं।” खुले मन वाले प्रश्न जटिल उत्तर प्राप्त करते हैं। इस कारण से, मुझे लगता है कि यह अध्ययन ब्रिटिश मतदाताओं की कला की पसंद के बारे में कम कहता है और इस एकल अध्ययन में इन विशेष ब्रिटिश वैज्ञानिकों द्वारा उपयोग की गई रणनीतियों के बारे में अधिक कहता है। मुझे लगता है कि यह अध्ययन और इसके जैसे अन्य अध्ययन झूठी सांस्कृतिक बहसों को जन्म देने के लिए बनाए गए हैं। वे ऐसा दिखाते हैं जैसे हम मूल रूप से अलग हैं, जबकि वास्तव में हम सभी अनिश्चित और अनजान हैं और यह समझने की कोशिश कर रहे हैं कि हम क्या सोचते हैं। कला के विषय पर लोगों को बांटने के लिए इस रणनीति का उपयोग करना घृणित है। मेरी विनम्र राय में, कला स्वाभाविक रूप से राजनीतिक नहीं है। समय की शुरुआत से ही चित्र बनाना, पेंटिंग करना, मूर्तिकला, बुनाई, गायन, लेखन और नृत्य हर मानव के जीवन का हिस्सा रहे हैं। कला सर्वव्यापी और सार्वभौमिक है। इसे राजनीतिक तब लगता है जब हम इसे और एक-दूसरे को मनमाने लेबल लगाते हैं, और फिर उन लेबलों का उपयोग यह सोचाने के लिए करते हैं कि असल में कोई अंतर है जबकि कोई अंतर नहीं होता।
मुख्य चित्र: हावर्ड हॉगकिन - रेन, 1984–9। © हावर्ड हॉगकिन
सभी चित्र केवल उदाहरण के लिए उपयोग किए गए हैं
फिलिप Barcio द्वारा
