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लेख: अगॉस्टिनो बोनालुमी का बहुपरकारी के माध्यम से रचनात्मक मार्ग

Agostino Bonalumi’s Creative Path Through the Polyhedral

अगॉस्टिनो बोनालुमी का बहुपरकारी के माध्यम से रचनात्मक मार्ग

इस गर्मी, अगॉस्टिनो बोनालुमी की मृत्यु की पांचवीं वर्षगांठ के अवसर पर, मिलान के रॉयल पैलेस में बोनालुमी 1958 – 2013 प्रदर्शनी प्रस्तुत की जाएगी, जो उस शहर में अपनी तरह की पहली प्रदर्शनी है जहाँ कलाकार का जन्म हुआ था और जहाँ वह निधन हो गया। यह प्रदर्शनी कालानुक्रमिक रूप से विकसित होती है, दर्शकों को उसके प्रारंभिक आर्टे पोवेरा के अन्वेषण से लेकर जीरो मूवमेंट के सबसे दिलचस्प कलाकारों में से एक के रूप में उसके विकास को ट्रेस करने का अवसर प्रदान करती है। 1958 में यूरोप में स्थापित, जीरो मूवमेंट एक व्यापक प्रयास था जो युद्ध के बाद के दशक में प्रचलित लिरिकल, भावनात्मक कलात्मक प्रवृत्तियों जैसे कि एब्सट्रैक्ट एक्सप्रेशनिज्म के खिलाफ प्रतिक्रिया देने के लिए था। जीरो आर्टिस्ट्स ने ऐसे तरीकों की स्थापना करके कलाकारों के लिए नए संभावनाएँ उत्पन्न करने की आशा की जो भावना या व्यक्तिगत व्यक्तित्वों पर निर्भर नहीं थीं। जीरो आर्ट जानबूझकर एक्सप्रेशनिज्म से रहित था। ओटो पिएने के शब्दों में, जिन्होंने हेंज मैक के साथ समूह की सह-स्थापना की, शून्य शब्द "एक मौन क्षेत्र और एक नए प्रारंभ के लिए शुद्ध संभावनाओं का क्षेत्र" व्यक्त करने का एक तरीका था। यह आंदोलन एक पत्रिका के प्रकाशन के साथ शुरू हुआ जिसे जीरो कहा जाता था, और अंततः इसमें विभिन्न प्रकार के कला आंदोलनों को शामिल किया गया, जिसमें नॉव्यू रियलिज्म, आर्टे पोवेरा, मिनिमलिज्म, ओप आर्ट और काइनेटिक आर्ट शामिल थे, जिनमें सभी ने सामान्य दार्शनिक लक्ष्यों को साझा किया। बोनालुमी ने समूह में अपनी अनूठी योगदान दिया, एक तकनीक पर ध्यान केंद्रित करके जिसे उन्होंने "एक्स्ट्रोफ्लेक्शन" कहा, जो बहुपरिमाणों और उनके संभावित अनंत आयामों पर रहस्यमय दृष्टिकोण व्यक्त करने की क्षमता से संबंधित है जो भौतिक दुनिया में मौजूद हो सकते हैं। हालांकि जीरो आर्ट का पूरा उद्देश्य व्यक्तिगत कलाकारों के व्यक्तिगत संदर्भों से बचना था, बोनालुमी द्वारा बनाए गए एक्स्ट्रोफ्लेक्शंस की अद्वितीय प्रकृति फिर भी इन कार्यों को तुरंत उनके अपने के रूप में पहचानने योग्य बनाती है।

पॉलीहेड्रन का उदय

साधारण शब्दों में, एक बहुपरिमाण एक ठोस रूप है जिसमें एक से अधिक सतहें होती हैं। तकनीकी रूप से, एक एकल सपाट वस्तु जैसे कागज का एक टुकड़ा, या कैनवास की एक शीट, में एक से अधिक सतहें होती हैं, लेकिन तकनीकी रूप से यह अभी भी एक बहुपरिमाण नहीं है—यह एक साधारण बहुपद है। हालाँकि, यदि आप उस सपाट कागज की शीट, या सपाट कैनवास की शीट को मोड़ते हैं और एक पिरामिड का रूप बनाते हैं, तो वह एक बहुपरिमाण होगा। मूल रूप से, जब भी कोई अवसाद या मोड़ एक सपाट सतह को इस तरह से बाधित करता है कि यह एक तीन-आयामी रूप बनाता है जिसमें कई सपाट पक्ष होते हैं, एक बहुपरिमाण बनाया गया है। हर बहुपरिमाण का अपना नाम होता है जो इसके अवसादों या मोड़ों द्वारा बनाए गए सतहों की संख्या के आधार पर होता है। उदाहरण के लिए, चार सपाट सतहों वाला रूप एक टेट्राहेड्रन है; आठ सपाट सतहों वाला रूप एक ऑक्टाहेड्रन है; और इसी तरह।

इतालवी कलाकार अगोस्टिनो बोनालुमी द्वारा प्रदर्शनियाँ

अगोस्टिनो बोनालुमी - नेरो, 1959, 60 x 90 सेमी, टेले एस्त्रोफ्लेसा और टेम्पेरा विनिलिका। © अगोस्टिनो बोनालुमी

क्यों एक कलाकार ऐसी चीजों की परवाह करेगा? बोनालुमी बहुपदों में रुचि रखते थे क्योंकि वे भौतिक दुनिया के बलों और तत्वों को व्यक्त करने के तरीकों के कारण थे। विशेष रूप से, वह इस बात में रुचि रखते थे कि चित्रों को आंशिक रूप से उनकी सपाटता द्वारा कैसे परिभाषित किया गया था। उन्होंने अपने चित्रों की सपाट सतहों को बदलने का प्रयास किया, बहुपदों का निर्माण किया और इस प्रकार उनके सीधे कला के काम के रूप में स्थिति को भ्रमित किया, उन्हें इसके बजाय अमूर्त वस्तु चित्रों में ऊंचा किया। उन्होंने इस लक्ष्य को प्रारंभ में सबसे सरल तरीके से प्राप्त किया—अपने कैनवस की सतहों को तानकर और फिर उनके पीछे वस्तुएं डालकर जो सतह के माध्यम से बाहर निकलेंगी और अतिरिक्त सतहें बनाएंगी। परिणामी बहुपद सरल लग सकते हैं, लेकिन वास्तव में वे काफी जटिल हैं, जो स्थान, रूप, आयाम, रंग, बनावट, प्रकाश और छाया को व्यक्त करते हैं—सभी एक दो-आयामी सतह को दबाव के साथ बाधित करने के सीधे कार्य के माध्यम से।

इटली में जन्मे अगोस्टिनो बोनालुमी द्वारा गैलरी प्रदर्शन

अगोस्टिनो बोनालुमी - बियान्को, 1986, 130 x 162 सेमी. © अगोस्टिनो बोनालुमी

एक्स्ट्रोफ्लेक्शन्स की पहुंच

बोनालुमी ने अपने बहुपरिमाणीय कार्यों का वर्णन "एस्त्रोफ्लेशन" या एक्स्ट्रोफ्लेक्शन के रूप में किया, एक ऐसा शब्द जो यह विचार व्यक्त करता है कि वे उन चीजों के विपरीत हैं जो पीछे की ओर मुड़ती हैं (जिन्हें रेट्रोफ्लेक्शन कहा जाता है)। एक्स्ट्रोफ्लेक्शन आगे की ओर मुड़ते हैं, तनाव का उपयोग करके अंतरिक्ष और समय में बाहर की ओर पहुँचते हैं। एक अर्थ में, एक्स्ट्रोफ्लेक्टिंग का कार्य भविष्य की ओर पहुँचने के प्रतीकात्मक इशारे के रूप में देखा जा सकता है। बोनालुमी ने अपने कार्यों के बारे में ऐसा ही कहा जब उन्होंने उनके माध्यम और सामग्री के क्रांतिकारी विघटन का वर्णन किया, यह घोषणा करते हुए, "सतह कला का कार्य बन गई।" इस विचार को बढ़ाने के लिए, उन्होंने प्रत्येक एक्स्ट्रोफ्लेक्शन के लिए एक एकरंगीय पैलेट बनाए रखा, जिसे उन्होंने महसूस किया कि यह तनावों और स्तरों को अपनी क्षमता को पूरी तरह से व्यक्त करने की अनुमति देता है कि वे प्रकाश को बाधित कर सकें। एक ridge बनाकर, एक्स्ट्रोफ्लेक्शन रंग की धारणा को केवल एक स्तर पर छाया डालकर बदल देता है। इस प्रकार एक एकरंगीय बहु-रंगीन बनता हुआ प्रतीत होता है केवल बहु-आयामी बनकर। यह घटना यह परिभाषा चुनौती देती है कि वास्तव में एक एकरंगीय क्या है, रंग और प्रकाश के बीच के अंतर पर सवाल उठाते हुए, यदि वास्तव में कोई अंतर है।

इटली के अगोस्टिनो बोनालुमी द्वारा गैलरी प्रदर्शन

अगोस्टिनो बोनालुमी - गियाल्लो, 2013, 100 x 200 सेमी. © अगोस्टिनो बोनालुमी

ऐसे प्रयोगों के साथ, बोनालुमी ने साबित किया कि केवल उसकी भौतिक कलाकृतियाँ ही आगे नहीं बढ़तीं, बल्कि उसके विचार भी। उसके काम का बौद्धिक पहलू बोनालुमी 1958 – 2013 में विशेष रूप से स्पष्ट है। कई अन्य कार्यों के बीच, प्रदर्शनी में तीन महत्वपूर्ण, बड़े पैमाने के कार्य शामिल हैं जो बोनालुमी ने 1960 के दशक के अंत में बनाए थे। पहला, "ब्लू एबिटेबल" (1967), जिसका अनुवाद "निवास योग्य नीला" है, 300 x 340 सेंटीमीटर आकार का है। जैसा कि इसके नाम से पता चलता है, यह कार्य रंग को एक ठोस तत्व के रूप में व्यक्त करता है जो स्थान को समेटने और जीवन का समर्थन करने में सक्षम है। अन्य दो—"नेरो" (काला) और "बियान्को" (सफेद) नामक विशाल फाइबरग्लास एक्स्ट्रोफ्लेक्शन्स की एक जोड़ी—1970 की वेनिस बिएनाले के लिए बोनालुमी द्वारा बनाए गए एक कमरे के आकार की स्थापना में पहली बार प्रदर्शित हुए, और इस शो के लिए फिर से बनाए गए। "नेरो" का आकार 6 x 12 मीटर है, और "बियान्को" 25 मीटर से अधिक लंबा है। इन कार्यों के लिए उनका विशाल आकार आवश्यक है। उनकी भौतिक उपस्थिति मानव रूप पर अवर्णनीय शक्ति डालती है। उनके स्थान को बदलने और चुनौती देने की क्षमता के कारण, वे उन अद्वितीय विचारों को पूरी तरह से व्यक्त करते हैं जिनके लिए बोनालुमी को याद किया जाता है: वे साबित करते हैं कि तनाव को एक माध्यम में बदला जा सकता है, कि स्थान सामग्री बन सकता है, और कि केवल एक सतह को कला के काम में उठाया जा सकता है। बोनालुमी 1958 – 2013 13 जुलाई से 30 सितंबर 2018 तक मिलान के रॉयल पैलेस में प्रदर्शित होगा।

विशेष छवि: अगॉस्टिनो बोनालुमी - ब्लू एबिटेबल (अविभाज्य नीला), 1967, 300 x 340 सेमी। © अगॉस्टिनो बोनालुमी

फिलिप Barcio द्वारा

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