
अगॉस्टिनो बोनालुमी का बहुपरकारी के माध्यम से रचनात्मक मार्ग
इस गर्मी में, Agostino Bonalumi की मृत्यु की पांचवीं वर्षगांठ के अवसर पर, मिलान के रॉयल पैलेस में Bonalumi 1958 – 2013 प्रदर्शनी प्रस्तुत की जाएगी, जो कलाकार के जन्मस्थान में उनकी मृत्यु के बाद इस तरह की पहली प्रदर्शनी है। यह प्रदर्शनी कालानुक्रमिक रूप से खुलती है, दर्शकों को उनके विकास को ट्रेस करने का अवसर देती है, जो उनके प्रारंभिक Arte Povera के अन्वेषणों से लेकर ज़ीरो मूवमेंट के सबसे रोचक कलाकारों में से एक के रूप में उनकी प्रगति तक है। 1958 में यूरोप में स्थापित ज़ीरो मूवमेंट, द्वितीय विश्व युद्ध के बाद के दशक में प्रचलित भावुक, भावनात्मक कलात्मक प्रवृत्तियों जैसे कि अमूर्त अभिव्यक्तिवाद के खिलाफ प्रतिक्रिया देने का एक व्यापक प्रयास था। ज़ीरो कलाकारों ने भावनाओं या व्यक्तिगत व्यक्तित्वों पर निर्भर न रहने वाली विधियों की स्थापना करके कलाकारों के लिए नई संभावनाएँ उत्पन्न करने की आशा की। ज़ीरो कला जानबूझकर अभिव्यक्तिवाद से रहित थी। ओट्टो पिएने के शब्दों में, जिन्होंने हाइंज़ मैक के साथ इस समूह की स्थापना की, 'ज़ीरो' शब्द "मौन का एक क्षेत्र और एक नई शुरुआत के लिए शुद्ध संभावनाओं का क्षेत्र" व्यक्त करने का एक तरीका था। यह आंदोलन ज़ीरो नामक एक पत्रिका के प्रकाशन के साथ शुरू हुआ, और अंततः इसमें विभिन्न कला आंदोलनों का समावेश हुआ, जिनमें नोवो रियलिज़्म, आर्टे पोवेरा, न्यूनतमवाद, ऑप आर्ट और गतिशील कला शामिल हैं, जिनके साझा दार्शनिक लक्ष्य थे। बोनालुमी ने समूह में अपनी अनूठी भूमिका निभाई, एक तकनीक पर ध्यान केंद्रित करके जिसे उन्होंने "एक्स्ट्रोफ्लेक्शन" कहा, जो बहुपृष्ठीय आकृतियों और उनके भौतिक दुनिया में संभावित अनंत आयामों के रहस्यमय दृष्टिकोणों को व्यक्त करने की क्षमता से संबंधित है। यद्यपि ज़ीरो कला का पूरा उद्देश्य व्यक्तिगत कलाकारों के संदर्भों से बचना था, बोनालुमी द्वारा बनाए गए एक्स्ट्रोफ्लेक्शन्स की विशिष्ट प्रकृति इन कृतियों को तुरंत उनके अपने के रूप में पहचानने योग्य बनाती है।
बहुपृष्ठीय आकृतियों का उदय
सरल शब्दों में, एक बहुपृष्ठीय आकृति एक ठोस रूप है जिसमें एक से अधिक सतहें होती हैं। तकनीकी रूप से, एक सपाट वस्तु जैसे कागज का टुकड़ा या कैनवास की चादर में एक से अधिक सतहें होती हैं, लेकिन तकनीकी रूप से यह अभी भी बहुपृष्ठीय आकृति नहीं है—यह एक सरल बहुपृष्ठ है। हालांकि, यदि आप उस सपाट कागज या कैनवास की चादर को मोड़कर एक पिरामिड आकार बनाते हैं, तो वह एक बहुपृष्ठीय आकृति होगी। मूल रूप से, जब भी कोई दबाव या मोड़ एक सपाट सतह को इस तरह बाधित करता है कि वह एक त्रि-आयामी रूप बनाता है जिसमें कई सपाट पक्ष होते हैं, तो एक बहुपृष्ठीय आकृति बन जाती है। हर बहुपृष्ठीय आकृति का अपना नाम होता है जो उसकी सतहों की संख्या पर आधारित होता है। उदाहरण के लिए, चार सपाट तल वाले रूप को टेट्राहेड्रॉन कहा जाता है; आठ सपाट तल वाले रूप को ऑक्टाहेड्रॉन कहा जाता है; और इसी तरह।

Agostino Bonalumi - Nero, 1959, 60 x 90 सेमी, टेला एस्ट्रोफ्लेसा ई टेम्पेरा विनिलिका। © Agostino Bonalumi
एक कलाकार को ऐसी चीजों में क्यों रुचि होगी? बोनालुमी बहुपृष्ठीय आकृतियों में इसीलिए रुचि रखते थे क्योंकि वे भौतिक दुनिया की शक्तियों और तत्वों को व्यक्त करने के तरीके हैं। विशेष रूप से, वे इस बात में रुचि रखते थे कि चित्रों को आंशिक रूप से उनकी सपाटता द्वारा परिभाषित किया जाता है। उन्होंने अपने चित्रों की सपाट सतहों को बदलने का प्रयास किया, बहुपृष्ठीय आकृतियाँ बनाकर और इस प्रकार उन्हें सीधे कला कृतियों के रूप में भ्रमित कर, उन्हें अमूर्त वस्तु चित्रों में ऊँचा उठाया। उन्होंने यह लक्ष्य सबसे सरल तरीके से प्राप्त किया—अपने कैनवास की सतहों को तना और फिर उनके पीछे वस्तुएँ डालकर जो सतह से बाहर protrude करती थीं और अतिरिक्त सतहें बनाती थीं। परिणामी बहुपृष्ठीय आकृतियाँ सरल लग सकती हैं, लेकिन वास्तव में वे काफी जटिल हैं, जो स्थान, रूप, आयाम, रंग, बनावट, प्रकाश और छाया को व्यक्त करती हैं—सभी एक दो-आयामी सतह को दबाव के माध्यम से बाधित करने की सरल क्रिया के द्वारा।

Agostino Bonalumi - Bianco, 1986, 130 x 162 सेमी। © Agostino Bonalumi
एक्स्ट्रोफ्लेक्शन्स की पहुँच
बोनालुमी ने अपनी बहुपृष्ठीय कृतियों को "एस्त्रोफ्लेस्सिओनी," या एक्स्ट्रोफ्लेक्शन्स कहा, एक ऐसा शब्द जो यह दर्शाता है कि वे पीछे की ओर मुड़ने वाली चीजों (जिन्हें रेट्रोफ्लेक्शन्स कहा जाता है) के विपरीत हैं। एक्स्ट्रोफ्लेक्शन्स आगे की ओर मुड़ती हैं, तनाव का उपयोग करके स्थान और समय में बाहर की ओर पहुँचती हैं। एक अर्थ में, एक्स्ट्रोफ्लेक्ट करने की क्रिया को भविष्य की ओर पहुँचने के प्रतीकात्मक संकेत के रूप में देखा जा सकता है। बोनालुमी ने अपनी कृतियों के बारे में कहा कि वे माध्यम और विषय की क्रांतिकारी बाधा हैं, और घोषणा की, "सतह कला का कार्य बन गई।" इस विचार को बढ़ाने के लिए, उन्होंने प्रत्येक एक्स्ट्रोफ्लेक्शन के लिए एकरंगी रंग योजना रखी, जिसे उन्होंने महसूस किया कि इससे तनाव और तल पूरी तरह से प्रकाश को बाधित करने की अपनी क्षमता व्यक्त कर सकते हैं। एक रिज बनाकर, एक्स्ट्रोफ्लेक्शन केवल एक तल पर छाया डालकर रंग की धारणा को बदल देता है। एक एकरंगी चित्र बहु-रंगी प्रतीत होता है केवल बहु-आयामी बनने से। यह घटना यह चुनौती देती है कि एक एकरंगी चित्र वास्तव में क्या है, रंग और प्रकाश के बीच अंतर पर सवाल उठाती है, यदि वास्तव में कोई अंतर है।

Agostino Bonalumi - Giallo, 2013, 100 x 200 सेमी। © Agostino Bonalumi
ऐसे प्रयोगों के साथ, बोनालुमी ने साबित किया कि केवल उनकी भौतिक कलाकृतियाँ ही आगे बढ़ती नहीं हैं, बल्कि उनके विचार भी। उनके कार्य का बौद्धिक पक्ष विशेष रूप से Bonalumi 1958 – 2013 में स्पष्ट है। कई अन्य कृतियों के बीच, प्रदर्शनी में तीन महत्वपूर्ण, बड़े पैमाने पर कृतियाँ शामिल हैं जो बोनालुमी ने 1960 के दशक के अंत में बनाई थीं। पहली, "Blu Abitabile" (1967), जिसका अर्थ है "रहने योग्य नीला," 300 x 340 सेंटीमीटर आकार की है। जैसा कि नाम से पता चलता है, यह कृति रंग को एक ठोस तत्व के रूप में व्यक्त करती है जो स्थान को घेर सकता है और जीवन का समर्थन कर सकता है। अन्य दो—"Nero" (काला) और "Bianco" (सफेद) नामक विशाल फाइबरग्लास एक्स्ट्रोफ्लेक्शन्स की जोड़ी—1970 वेनिस बिएनाले के लिए बोनालुमी द्वारा बनाए गए एक कमरे के आकार के स्थापना में पहली बार प्रदर्शित हुईं, और इस प्रदर्शनी के लिए पुनः बनाई गईं। "Nero" 6 x 12 मीटर है, और "Bianco" 25 मीटर से अधिक लंबा है। इन कृतियों के लिए उनका विशाल आकार आवश्यक है। उनकी भौतिक उपस्थिति मानव रूप पर अचूक प्रभाव डालती है। क्योंकि वे उस स्थान को बदलने और चुनौती देने में सक्षम हैं जो उन्हें समाहित करता है, वे उन अनूठे विचारों का पूर्ण रूप से प्रतिनिधित्व करते हैं जिनके लिए बोनालुमी याद किए जाते हैं: वे साबित करते हैं कि तनाव को माध्यम में बदला जा सकता है, स्थान विषय बन सकता है, और केवल एक सतह को कला के कार्य में ऊँचा उठाया जा सकता है। Bonalumi 1958 – 2013 13 जुलाई से 30 सितंबर 2018 तक मिलान के रॉयल पैलेस में प्रदर्शित होगी।
मुख्य छवि: Agostino Bonalumi - Blu abitabile (रहने योग्य नीला), 1967, 300 x 340 सेमी। © Agostino Bonalumi
फिलिप Barcio द्वारा






