इमेज और ऑब्जेक्ट के बीच - लैंडन मेट्ज़ वॉन बार्था में
पिछले आधे दशक के दौरान, ब्रुकलिन के कलाकार Landon Metz एक ऐसी सौंदर्य स्थिति की ओर आकर्षित हुए हैं जो पुनरावृत्ति की अवधारणा से जुड़ी है। हेलन फ्रैंकेंथलर से उधार लिए गए एक तरीके का उपयोग करते हुए, जो सोक स्टेन तकनीक के आविष्कारक हैं, जिसमें रंग को सीधे बिना प्राइम किए कैनवास पर लगाया जाता है, Metz बहु-पैनल वाली चित्रकारी बनाते हैं जो एक प्रकार के दृश्य प्रतिध्वनि कक्ष के रूप में कार्य करती हैं। प्रत्येक व्यक्तिगत कैनवास सरल जैवमorphic रूपों का समर्थन करता है जिन्हें सैद्धांतिक रूप से अकेले चित्र के रूप में देखा जा सकता है। लेकिन Metz फिर उस छवि को कई कैनवासों पर दोहराते हैं और उन्हें एक श्रृंखला में एक साथ प्रदर्शित करते हैं। जब कैनवास जुड़ जाते हैं, तो छवि एक पैटर्न बन जाती है। इस प्रकार व्यक्तिगत रूपों के साथ-साथ व्यक्तिगत कैनवासों को भी अधीन कर दिया जाता है, क्योंकि जो अस्तित्व में आता है वह चित्रों के समूह से अधिक एक वस्तु या स्थापना होता है। पैटर्न-छवि-वस्तु एक विचार संप्रेषित करता है—अनंतता का विचार। यह पैटर्न अनंत तक जारी रह सकता है, और अधिक कैनवासों और दीवारों पर, अनंत काल और स्थान तक फैल सकता है। यह एक अत्यंत सरल और सीधे-सादे सौंदर्य स्थिति है, फिर भी देखने में अत्यंत सुखद है। इसका नवीनतम रूप स्विट्ज़रलैंड के बेसल में von Bartha गैलरी में प्रदर्शनी Feels So Right Now में देखा जा सकता है। आर्ट बेसल के साथ एक साथ खुलने के लिए समयबद्ध, यह प्रदर्शनी सरल है, फिर भी जटिल भी। यह Metz द्वारा विकसित विचारों को नए वैचारिक और भौतिक क्षेत्रों में विस्तारित करती है, और कुछ मायनों में यह इस कलाकार की मानसिकता की सबसे गंभीर कमजोरियों में से एक को उजागर करती है—कला की आत्म-जागरूकता के महत्व में उनकी आस्था।
एक सूक्ष्म और परिपूर्ण प्रदर्शनी
Feels So Right Now यह दिखाती है कि Metz वास्तव में एक बहु-शाखीय कलाकार हैं, जो अपनी अवधारणा को मूर्तिकला, चित्रकला और ध्वनि के माध्यमों में फैलाते हैं। जब दर्शक स्थान में प्रवेश करते हैं, तो तीन भागों में एक मूर्ति उनके सीधे रास्ते को पीछे की गैलरी की ओर बाधित करती है। यह मूर्ति—Metz द्वारा चित्रित छवियों का त्रि-आयामी रूप—असीम रूप से दोहराए जाने वाले रूपों के विचार का एक संवेदनात्मक, स्थानिक अनुप्रयोग है। इसके परे, पहली नजर में कोई और कृति दिखाई नहीं देती। कम से कम दीवारों या फर्श पर कोई कृति नहीं है। इसके बजाय, Metz ने कमरे की अनूठी वास्तुशिल्प विशेषताओं का जवाब देते हुए छत के दो कोणीय हिस्सों को अपने रंगे हुए कैनवासों से सजाया है। केवल जब आप ऊपर देखते हैं तो आपको पता चलता है कि वे वहां हैं: दो पंक्तियाँ कैनवास की, जो एक ही जैवमorphic रूप का उपयोग करती हैं, प्रत्येक अलग रंग में—एक गुलाबी और एक नीला। पैटर्न सचमुच कई स्तरों, कई आयामों, और कई मार्गों में दोहराए जाते हैं।
Landon Metz - Feels So Right Now, von Bartha बेसल में स्थापना दृश्य, 2018। फोटो सौजन्य von Bartha
इस तरह कैनवास लटकाकर, Metz यह घोषित करते हैं कि प्रदर्शनी स्थल की वास्तुकला शो का हिस्सा है। वे यह भी घोषित करते हैं कि दर्शक की सक्रिय भागीदारी आवश्यक है ताकि वे कृति का अनुभव कर सकें। हमें सीधे आगे देखने के बजाय ऊपर देखना होगा, जो सामान्य गैलरी शो से एक सरल भिन्नता है, फिर भी यह इतना गहरा है कि एक अनूठा दृष्टिकोण मजबूर करता है। इसके अतिरिक्त, Metz ने गैलरी के अंदर की हवा को भी प्रदर्शनी का हिस्सा बना दिया है, क्योंकि एक ध्वनि स्थापना वातावरण को Metz द्वारा "एक गंभीर और ध्यानमग्न वातावरण" में बदल देती है। सतही रूप से देखा जाए तो यह प्रदर्शनी Metz के काम में जांचे गए कुछ बड़े विचारों की एक सूक्ष्म और परिपूर्ण अभिव्यक्ति है। यह सौंदर्यात्मक रूप से चुनौतीपूर्ण है; यह दर्शकों को उनके परिवेश के साथ एक नवीन संबंध में आमंत्रित करती है; और यह उनकी व्यक्तिगत दृश्य भाषा को नए क्षेत्र में ले जाती है।
Landon Metz - Untitled, 2018, रंगीन ऐक्रेलिक, रेजिन और खनिज मिश्रण, 16 x 1011 x 491 सेमी। फोटो सौजन्य von Bartha
एक उपयुक्त और कठोर शीर्षक
जहाँ Feels So Right Now संघर्ष करता है, वह है आत्मविश्वास के क्षेत्र में। Metz अपनी पीढ़ी के सबसे इतिहास-सचेत कलाकारों में से एक हैं। वे जानते हैं कि प्लास्टिक कला के क्षेत्र में पहले क्या किया जा चुका है, और वे जानते हैं कि कला की दुनिया मानव संस्कृति के अन्य सभी पहलुओं के साथ कैसे जुड़ती है। वे वास्तुकला, डिजाइन, सजावट, और मानव मनोविज्ञान से परिचित हैं। ये सभी रुचि के क्षेत्र उनकी सौंदर्य प्रक्रिया को प्रभावित करते हैं। उनके करियर में यह बिंदु कई वर्षों के विकास और परिवर्तन का परिणाम है। Feels So Right Now वाक्यांश को उनके अभ्यास की स्थिति के बारे में शांति की भावना के संदर्भ में आत्मविश्वास के बयान के रूप में समझा जा सकता है। या यह उस अनुभूति को भी दर्शा सकता है जो वे दर्शक को देना चाहते हैं—वह ध्यानमग्न वातावरण जो वे बनाने की कोशिश कर रहे हैं। लेकिन मेरी समझ में यह अधिक उस आत्म-जागरूक स्थिति की ओर इशारा करता है जिसमें आज कई कलाकार रहते हैं, जैसे शीर्षक इस क्षण को दर्शाता है: अभी बिल्कुल सही।
Landon Metz - Feels So Right Now, von Bartha बेसल में स्थापना दृश्य, 2018। फोटो सौजन्य von Bartha
हम पहले से कहीं अधिक निरंतर आत्म-चिंतन के वातावरण में हैं। हर संग्रहकर्ता, व्यापारी और संस्था कलाकारों से उनके काम, उनके विचारों, और कलाकार होने की प्रेरणा को साबित करने को कहती है। कलाकारों से कला के सार्वजनिक विचारों के अनुसार प्रदर्शन करने को कहा जाता है कि कला क्या है, या क्या हो सकती है, या क्या होनी चाहिए। Metz इस पारंपरिक उलझन से चिंतित हैं—वे कला के इतिहास को जानते हैं, और उसके अनुसार प्रदर्शन करते हैं। उन्होंने विद्वानों और दार्शनिकों की रायों का अध्ययन किया है और वे उनके विचारों, उनके समयरेखाओं, और उनके अजीब विचारों का जवाब देते हैं। मेरे लिए इस प्रदर्शनी को Metz के साथ पढ़े गए साक्षात्कारों और उनके अभ्यास के अंतर्निहित शैक्षणिक ढांचों के बारे में साझा किए गए विचारों को याद किए बिना देखना कठिन है। वे ऐसी कला बना रहे हैं जो कला इतिहास के रूढ़ियों को चुनौती देती है, लेकिन साथ ही उनकी वैधता को स्वीकार करके उन्हें जारी भी रखती है। यह प्रदर्शनी अभी बिल्कुल सही महसूस होती है क्योंकि यह एक कला प्रदर्शनी की तुलना में एक प्रामाणिक मानवीय अनुभव की तरह कम लगती है। यदि मुझे कला इतिहास के बारे में कुछ नहीं पता होता, और कला का कोई अनुभव नहीं होता, तो यह मुझे अलग-थलग कर देती। चुनौती महसूस करना अच्छा है। क्रोधित महसूस करना अच्छा है। लेकिन इस प्रदर्शनी ने मुझे थोड़ा ऐसा महसूस कराया जैसे मैं किसी अंदरूनी मजाक के आखिरी हिस्से में आ गया हूँ। मैं जान सकता हूँ कि यह चतुर है, मैं बस निश्चित नहीं हूँ कि इसका मुझसे कोई संबंध है। Feels So Right Now von Bartha Basel में 21 जुलाई 2018 तक चलती है।
मुख्य छवि: Landon Metz - Untitled, 2018, रंगीन ऐक्रेलिक, रेजिन और खनिज मिश्रण, 16 x 1011 x 491 सेमी। फोटो सौजन्य von Bartha
फिलिप बार्सियो द्वारा
