Peter शायर - अमेरिकी सिरेमिक कला का एक सितारा

Peter शायर का काम ऐसा लगता है जैसे अगर बौहॉस के छात्रों को अवकाश दिया गया होता। यह कार्यात्मक और अमूर्त, सजावटी और मजेदार है। इसकी दृश्य भाषा, जो जीवंत रंगों और ज्यामितीय रूपों से भरी हुई है, सीधे कंस्ट्रक्टिविस्ट, सुप्रीमेटिस्ट और ड स्टिज़ल कलाकारों के कामों से कूदकर आई है। लेकिन इसमें कैल्डर की बालसुलभ कल्पनाशीलता, वारहोल का आत्मविश्वास और क्लेस ओल्डेनबर्ग की उत्साह भी शामिल है। यह इन तत्वों को जोड़ता है और उन्हें एक पोस्ट-मॉडर्न तरीके से बड़े आकार में प्रस्तुत करता है। एक ओर, शायर द्वारा बनाए गए वस्तुएं लागू कला का प्रतीक हैं। दूसरी ओर, वे आनंद का प्रतीक हैं। उनका घोषित मिशन रोज़मर्रा की ज़िंदगी में सजावटी डिज़ाइन के सिद्धांतों को शामिल करना है। लेकिन सबसे महत्वपूर्ण बात यह है कि वह जो करते हैं, उसमें उन्हें बहुत मज़ा आता है। 1970 के दशक में अपने पेशेवर करियर की शुरुआत के बाद से, शायर ने डिज़ाइन और कला, और लोब्रो और हाईब्रो के बीच की रेखा को पार किया है। उनके काम को कई डिज़ाइन पुरस्कार मिले हैं। यह दुनिया के सबसे महत्वपूर्ण कला संग्रहालयों के स्थायी संग्रह में भी शामिल है। लेकिन चाहे आलोचक या संग्रहकर्ता उन्हें किसी भी परिभाषा में डालें, शायर द्वारा बनाए गए सभी कामों का अंततः एक ही मूल कार्य है: "एक दैनिक जीवन का अनुभव सौंदर्यात्मक विचार के योग्य है।"

मेम्फिस का रास्ता

अधिकांश लोगों ने पहली बार Peter शायर पर 1981 में ध्यान दिया, जब वह द मेम्फिस ग्रुप में शामिल हुए। यह मिलान स्थित समूह डिजाइन की दुनिया में तूफान की तरह आया, अपने असाधारण सौंदर्य के संयोजन के साथ प्रारंभिक आधुनिकता, आर्ट डेको, किच, पॉप आर्ट और 80 के न्यू वेव के साथ उतने ही दुश्मन बनाए जितने प्रशंसक। जिस रास्ते से शायर इस प्रभावशाली कंपनी में पहुंचे, वह इको पार्क से शुरू हुआ, जो उनके जन्म का लॉस एंजेलेस का नजदीकी पड़ोस है जहाँ वह आज भी रहते और काम करते हैं। 1970 में चुइनार्ड आर्ट इंस्टीट्यूट से स्नातक करने के बाद, और वियतनाम युद्ध से बाहर रखने वाले विवेकाधीन वस्तु स्थिति प्राप्त करने के बाद, शायर ने अपने सपने को साकार करने के लिए इको पार्क लौट आए कि वह एक कलाकार बनें।

एक स्टूडियो स्थापित करने के बाद जहाँ वह हस्तनिर्मित सिरेमिक बना सकता था, उसने अपने भाई के साथ मिलकर सोप प्लांट की स्थापना की, जो एक विविध (अब आइकोनिक) इको पार्क की दुकान है जो पारिस्थितिकीय साबुन उत्पादों और स्थानीय कलाकारों के काम, जिसमें शाइन भी शामिल है, बेचती थी। उसकी प्रारंभिक सौंदर्यशास्त्र संयमित और क्लासिक था, लेकिन वह जल्द ही 1970 के दशक के लॉस एंजेलेस के उभरते पोस्ट-मॉडर्निस्ट डिज़ाइन संवेदनाओं से प्रभावित हुआ। जब कलाकार लियोनार्ड कोरेन ने 1976 में लॉस एंजेलेस आधारित पत्रिका WET: The Magazine of Gourmet Bathing की स्थापना की, जिसमें प्रमुखता से पोस्ट-मॉडर्न कला और डिज़ाइन को प्रदर्शित किया गया, तो शाइन ने अपनी कला का योगदान देना शुरू किया। उसके एक चायपत्ते के डिज़ाइन को WET के एक अंक के कवर पर प्रदर्शित किया गया, जहाँ इसे उस समय शहर में काम कर रहे इटालियन आर्किटेक्ट और डिज़ाइनर एत्तोरे सोट्सस द्वारा देखा गया, जो मेम्फिस ग्रुप के संस्थापक थे। सोट्सस ने शाइन को मिलान जाने और समूह में शामिल होने के लिए आमंत्रित किया, जो सामूहिक के कुछ अमेरिकी सदस्यों में से एक था।

Peter Shire - Trellis, © Peter Shire

चायदानी में बाउहाउस

शायर मिलान में फल-फूल रहा था, और वह उन कुछ सबसे प्रतिष्ठित डिज़ाइनों के लिए जिम्मेदार था जिनके लिए द मेम्फिस ग्रुप अब याद किया जाता है, जैसे कि बेल एयर चेयर। हालांकि यह समूह 1991 में भंग हो गया, इसके सदस्यों द्वारा अपनाया गया दृष्टिकोण, जो उच्च स्तर की शिल्पकला, एक सुलभ, रोज़मर्रा की सौंदर्यशास्त्र, और एक उच्च डिग्री की कल्पनाशीलता से प्रभावित था, ने आगे चलकर शायर के कार्य नैतिकता को गहराई से आकार दिया। द मेम्फिस ग्रुप के साथ अपने समय के बाद, उन्होंने इस मूल विचार का पीछा करना जारी रखा कि डिज़ाइन और कला को रोज़मर्रा की ज़िंदगी में पूरी तरह से एकीकृत किया जाना चाहिए, और यह मजेदार होना चाहिए।

शायर ने उन सिद्धांतों को लागू करने के सबसे स्पष्ट तरीकों में से एक अपने घर और स्टूडियो के डिज़ाइन में किया है। उसने अपने जीवन/कार्य स्थान को एक कार्यात्मक कला के रूप में बदल दिया है। इसकी वास्तुकला और डिज़ाइन में वे अनगिनत तकनीकें और सामग्री की विविधता परिलक्षित होती हैं जिन्हें शायर ने अपने करियर के दौरान महारत हासिल की है। घर में लगभग 500 चमकदार मिट्टी के चित्र भी हैं जो शायर ने इको पार्क के अन्य निवासियों के बनाए हैं। यह पड़ोसियों के प्रति उनकी निरंतर श्रद्धांजलि शायद उनके प्रिय आदर्शों की सबसे उच्च अभिव्यक्ति है।

Peter Shire - Bel Air Chair, © Peter Shire (Left) and 1937 Echo Park Bungalow owned by Peter Shire, © Cal State University Northridge Urban Studies Fieldwork Class, CSUN URBS 490 (Right)

सार्वजनिक रूप से शायर

शायर ने यह दृष्टिकोण व्यक्त किया है कि कला और डिज़ाइन रोज़मर्रा की ज़िंदगी का एक मज़ेदार और कार्यात्मक हिस्सा होना चाहिए, इसके कई सार्वजनिक कलाकृतियों के माध्यम से। शायर द्वारा बनाई गई पहली सार्वजनिक कृति 1984 के लॉस एंजेलेस ओलंपिक के लिए थी। इसके बाद उन्होंने विभिन्न नगरपालिकाओं और संस्थानों के लिए सार्वजनिक कार्य किए, जिसमें टेक्सास के ब्राउनस्विल शहर, जापान के होक्काइडो में साप्पोरो कॉर्पोरेशन, और अपने घर के करीब, वेंचुरा काउंटी में 1993 में बनाई गई उनकी मूर्ति शामिल है, जिसका शीर्षक है सिटिज़न्स टू सेव एलीज़ियन पार्क, ग्लास-सिमन्स मेमोरियल एट एंजेल्स पॉइंट।

"सबसे छोटे, फिर भी सबसे आकर्षक सार्वजनिक कलाकृतियों में से एक जो Peter शायर ने बनाई है, वह उनकी वेबसाइट पर है, जहां आगंतुक एक एम्बेडेड वीडियो गेम खेल सकते हैं जिसका नाम है "Peter शायर के तरीके में 3D चाय की केतली बनाएं।" यह खेल एक ही समय में उनकी अपनी प्रक्रिया का मजाक उड़ाता है, जबकि यह भी मनाता है कि रचनात्मकता किसी भी व्यक्ति के लिए सुलभ है जो कोशिश करने के लिए तैयार है। यही कारण है कि Peter शायर का योगदान पोस्ट-मॉडर्न अमूर्तता में अमूल्य है। अपने डिज़ाइनों के साथ, उन्होंने ज्यामितीय अमूर्तता की सौंदर्यात्मक भाषा को सभी लोगों के करीब लाया है, चाहे वे किसी संग्रहालय में जाने की संभावना रखते हों या नहीं। उन्होंने उच्च और निम्न कला के विचारों को मिटाने में भी मदद की है, और यह विचार कि अमूर्तता को समझना कठिन है, या इसका कोई अर्थ होना चाहिए, को शांत किया है। और सबसे महत्वपूर्ण बात यह है कि वह मज़े के लिए एक निरंतर और Brilliant अधिवक्ता रहे हैं।"

Peter Shire - Citizens to Save Elysian Park, Glass-Simons Memorial at Angel s Point, 1993, public sculpture, Ventura County, CA

विशेष छवि: Peter शायर - मौसम की दिशा सूचक, © Peter शायर
सभी चित्र केवल चित्रण के उद्देश्यों के लिए उपयोग किए गए हैं
फिलिप Barcio द्वारा