
क्विल्टिंग इतिहास - जी's बेंड के क्विल्ट
जीज़ बेंड कंबल की दो प्रदर्शनियाँ - जो वर्तमान में COVID-19 महामारी के कारण स्थगित हैं - एक अलग-थलग समूह के कलाकारों की विशिष्ट दृष्टि को उजागर करती हैं जो अफ्रीकी अमेरिकी दासों के वंशज हैं। जीज़ बेंड कंबल बनाने वाले, लंदन के एलिसन जैक गैलरी में, यूके (या यूरोप) में इन असाधारण कलाकारों की पहली एकल प्रदर्शनी है। इस बीच, अमेरिका में, वह जानती थी कि वह कहाँ जा रही थी: जीज़ बेंड कंबल और नागरिक अधिकार अप्रैल में बाल्टीमोर संग्रहालय कला (BMA) में खुलने की योजना है, जब तक कि उस शहर में सभा प्रतिबंधों को हटाया नहीं जाता। इस प्रदर्शनी का आयोजन हाल ही में संग्रहालय द्वारा अधिग्रहित पांच जीज़ बेंड कंबल के चारों ओर किया गया है, जो जीज़ बेंड कंबल बनाने वालों को संयुक्त राज्य अमेरिका में नागरिक अधिकार आंदोलन के संदर्भ में संदर्भित करता है। कंबल बनाने वालों को, निश्चित रूप से, यह बताने की आवश्यकता नहीं है कि वे अमेरिकी नस्लीय अन्याय के इतिहास का हिस्सा हैं। वे सभी दासों से वंशज हैं जो जिम क्रो युग के शेयरक्रॉपर्स बने। उनकी कला सीधे उन तंग फटे काम के कपड़ों के टुकड़ों को कुछ ऐसा बनाने की आवश्यकता से उत्पन्न हुई जो उन्हें रात में अपने बिना हीटिंग वाले झोपड़ियों में गर्म रख सके। उनके कंबलों की विशिष्ट दृश्य भाषा, जिसकी तुलना मतीस से लेकर न्यूनतमवाद तक की गई है, एक ऐसे स्थान पर अलगाव में विकसित हुई जो जानबूझकर श्वेत वर्चस्ववादी राजनेताओं और प्रणालियों द्वारा समाज के बाकी हिस्से से काट दिया गया था। उन्हें यह बताया जाना कि उन्हें एक प्रदर्शनी या किसी और चीज़ के लिए थोड़ा और इंतज़ार करना होगा, इन कलाकारों के लिए कुछ नया नहीं है। पत्रकारों, नौकरशाहों, दस्तावेज़कारों, कला व्यापारियों, संग्रहकर्ताओं और क्यूरेटरों ने लगभग एक सदी से उनकी कहानी, उनके कंबलों के अलावा, बेच रहे हैं, कंबल बनाने वालों को बार-बार बताते हुए कि वे इस ध्यान से लाभान्वित होंगे। "लोग हमें बताते हैं कि हम प्रसिद्ध हैं," जीज़ बेंड कंबल बनाने वाली मैरी Anne पेट्टवे कहती हैं। "मुझे ऐसा नहीं लगता। मैं वही महसूस करती हूँ जो मैं हमेशा से महसूस करती आई हूँ।" संग्रहालय उनके कंबलों को इकट्ठा करते रहते हैं, इस अद्वितीय, पार-पीढ़ी के कलाकारों के समूह की कहानी को कला ऐतिहासिक कैनन में जोड़ने के लिए गंभीरता से काम कर रहे हैं। फिर भी, यह शहर संयुक्त राज्य अमेरिका के सबसे गरीब और उपेक्षित गांवों में से एक बना हुआ है।
इतिहासों का पैचवर्क
जी की वक्र का आधिकारिक नाम बॉइकिन, अलबामा है। अलबामा नदी के एक मोड़ में बसा हुआ, इस शहर को एक सफेद बसने वाले जोसेफ जी के नाम पर उपनाम मिला, जिसने 1816 में अमेरिकी सरकार से भूमि खरीदी थी। तब अलबामा अभी भी मिसिसिपी क्षेत्र का हिस्सा था, जो ब्रिटेन द्वारा अमेरिकी क्रांति के बाद छोड़ दिया गया था। जी अपने साथ दासों को लाए ताकि वे भूमि को बसाने और एक कपास के बागान की स्थापना में मदद कर सकें। धीरे-धीरे, सैकड़ों और दासों को बागान में लाया गया, और लगभग 1845 में, जी परिवार ने भूमि को एक रिश्तेदार मार्क एच. पेटवे को बेच दिया। पेटवे ने गृहयुद्ध के बाद दासता के समाप्त होने तक बागान का संचालन किया, जिसके बाद अधिकांश मुक्त दास वहीं रहे और शेयरक्रॉपर्स बन गए, अपने पूर्व दास मालिक से कृषि भूमि किराए पर ली। आज भी, जी की वक्र के कई निवासी, जिनमें कुछ क्विल्टर्स भी शामिल हैं, पेटवे नाम को बनाए रखते हैं।
रीटा मे पेट्टवे - 'पिग इन द पेन' - ब्लॉक स्टाइल, 2019। कपास / पॉलिएस्टर मिश्रण। 210.8 x 210.8 सेमी, 83 x 83 इंच। © रीटा मे पेट्टवे / आर्टिस्ट्स राइट्स सोसाइटी (ARS), न्यूयॉर्क और DACS, लंदन
जैसे-जैसे अफ्रीकी अमेरिकी दासों को मिसिसिपी क्षेत्र में लाया जा रहा था, यह क्षेत्र तथाकथित "सभ्यता की योजना" का अग्रिम मोर्चा भी था, जो एक कार्यक्रम था जिसका उद्देश्य मूल अमेरिकियों को यूरोपीय कृषि और वस्त्र उत्पादन के तरीकों को सिखाकर समाहित करना था। अफ्रीकी लोगों के पास पहले से ही अपने जटिल वस्त्र परंपराएँ थीं, बहुत पहले जब उन्हें संयुक्त राज्य अमेरिका में दास बनाया गया था। ये परंपराएँ धीरे-धीरे मूल अमेरिकी प्रभावों के साथ मिल गईं, और उपनिवेशीय उपकरणों और स्वादों और स्थानीय सामग्रियों की उपलब्धता द्वारा और भी आकार दी गईं। जीज़ बेंड के क्विल्टर्स द्वारा उपयोग की जाने वाली विविध दृश्य भाषा इन सभी प्रभावों के मिश्रण के साथ-साथ विभिन्न प्रतीकात्मक संदर्भों को भी शामिल करती है। जीज़ बेंड के क्विल्ट्स को विशेष रूप से खास बनाता है कि इस कलाकारों के समुदाय ने हमेशा व्यक्तिगत दृष्टि पर कितना महत्व दिया है। उनकी व्यक्तिगतता और सुधारात्मकता को "मेरी शैली" क्विल्ट्स के रूप में संदर्भित करने वाले सामूहिकता में अपनी शुद्धतम अभिव्यक्ति मिलती है।
क्विन्नी पेट्टवे - हाउसटॉप, 1975। कॉर्डरॉय। 208.3 x 188 सेमी, 82 x 74 इंच। © क्विन्नी पेट्टवे / आर्टिस्ट्स राइट्स सोसाइटी (ARS), न्यूयॉर्क और DACS, लंदन
व्यक्तिगत दृष्टि में विश्वास
Souls Grown Deep संगठन की वेबसाइट पर, जो दक्षिण के अफ्रीकी अमेरिकी कलाकारों की विरासत का समर्थन करने के लिए मौजूद है, आगंतुकों को जीज़ बेंड कंबलों की विभिन्न शैलियों का एक अद्भुत विवरण देखने को मिलता है। वहाँ वर्क क्लोथ्स कंबल हैं, जो फटे-पुराने एप्रन, ओवरऑल और जींस जैसे सामान के टुकड़ों से बने होते हैं। और वहाँ सीयर्स कॉर्डरॉय कंबल हैं, जो 1970 के दशक में कंबल बनाने वालों और सीयर्स रोबक कंपनी के बीच एक साझेदारी के बाद बचे हुए कॉर्डरॉय से बनाए गए थे। सबसे प्रसिद्ध जीज़ बेंड कंबल, "माय वे" कंबल, उस श्रेणी में आते हैं जिसे वे एब्स्ट्रैक्शन & इम्प्रोवाइजेशन कहते हैं। अपनी सौंदर्य भाषा में पूरी तरह से अनियंत्रित, ये कंबल पारंपरिक डिज़ाइन सिद्धांतों को पार करते हैं और कंबल बनाने वाले की व्यक्तिगत दृष्टि को व्यक्त करते हैं।
लोरेटा पेट्टवे - दो-तरफा कार्य-परिधान क्विल्ट: बार्स और ब्लॉक्स, 1960। कपास, डेनिम, ट्विल, कॉर्डरॉय, ऊन मिश्रण। 210.8 x 180.3 सेमी, 83 x 71 इंच। © लोरेटा पेट्टवे / आर्टिस्ट्स राइट्स सोसाइटी (ARS), न्यूयॉर्क और DACS, लंदन
गीज़ बेंड के "मेरे तरीके" के क्विल्स ने कंस्ट्रक्टिविज़्म और क्यूबिज़्म से लेकर मिनिमलिज़्म और ऑप आर्ट तक आधुनिक कला की धाराओं की तुलना को प्रेरित किया है। ये मुख्यधारा की कला क्षेत्र के शक्तिशाली लोगों के बीच आकर्षण का स्रोत हैं।所谓的 आधिकारिक कला इतिहास इस धारणा पर आधारित है कि संस्कृति प्रशिक्षित कलाकारों द्वारा बनाई जाती है और अकादमियों और संस्थानों में प्रमाणित विशेषज्ञों द्वारा प्रमाणित की जाती है। फिर भी, यहाँ ये आत्म-शिक्षित कलाकार, एक गरीब, अलग-थलग, ग्रामीण शहर में काम कर रहे हैं जहाँ आपको एक सोडा खरीदने के लिए दस मील ड्राइव करना पड़ता है, ऐसा लगता है कि उन्होंने पिकासो के समान सभी प्रमुख खोजें की हैं, और कुछ और। यह कितना अद्भुत है कि गैलरी और संग्रहालय और पत्रकार गीज़ बेंड के क्विल्टर्स के काम को प्रदर्शित करना जारी रखते हैं, क्या किसी और को यह insidious नहीं लगता कि उनके क्विल्ट केवल कुछ हजार डॉलर में बिकते हैं? तुलना में, नेटिव अमेरिकन कलाकार जेफ्री गिब्सन का एक क्विल, जिसने शिकागो के आर्ट इंस्टीट्यूट और रॉयल एकेडमी ऑफ आर्ट में अध्ययन किया, लगभग $70,000 में बिकता है, और गिब्सन अपनी खुद की सिलाई नहीं करते। प्रदर्शनियाँ और लेख भव्य हैं, लेकिन इसके बजाय कि हम उन्हें उन कलाकारों से तुलना करें जिन्हें हम महत्वपूर्ण मानते हैं, यह उच्च समय है कि गीज़ बेंड के क्विल्टर्स को उनकी वास्तविक कीमत मिले। और क्या हम उनके लिए एक किराने का बाजार भी बना सकते हैं और उनकी सड़कों को ठीक कर सकते हैं?
विशेष छवि: एसी बेंडोल्फ पेटवे - दो-तरफा क्विल: ब्लॉक्स और 'वन पैच' - स्टैक्ड स्क्वायर और आयतों का विविधता, 1973 कपास, पॉलिएस्टर निट, डेनिम। 223.5 x 203.2 सेमी, 88 x 80 इंच। © एसी बेंडोल्फ पेटवे / आर्टिस्ट्स राइट्स सोसाइटी (ARS), न्यूयॉर्क और DACS, लंदन
सभी चित्र केवल उदाहरणात्मक उद्देश्यों के लिए उपयोग किए गए हैं
फिलिप Barcio द्वारा