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लेख: इन 5 कृतियों के माध्यम से टोनी स्मिथ की मूर्तिकला पर पुनर्विचार करना

Revisiting the Sculpture of Tony Smith through These 5 Works

इन 5 कृतियों के माध्यम से टोनी स्मिथ की मूर्तिकला पर पुनर्विचार करना

टोनी स्मिथ 20वीं सदी की कला की कहानी में एक अत्यधिक व्यक्तिगत स्थिति का आनंद लेते हैं। उनकी मूर्तिकला का काम आसान वर्गीकरण को चुनौती देता है, जो वास्तुकला, विज्ञान प्रयोग और कला के बीच कहीं एक स्थान पर स्थित है। उनके करियर की यात्रा भी पारंपरिक से बहुत दूर थी। उन्होंने अपने पेशेवर जीवन की शुरुआत एक वास्तुकार के रूप में की, शिकागो में न्यू बौहाउस में लास्ज़लो मोहोल-नागी के साथ अध्ययन किया और फिर फ्रैंक लॉयड राइट के साथ प्रशिक्षुता की। और उनकी कला करियर तब शुरू हुई जब वे 50 के दशक में थे। स्मिथ ने जानबूझकर उन कार्यों की कल्पना की जो उन्होंने अधिकतर संरचित सौंदर्यात्मक घटनाओं के रूप में की, न कि शुद्ध कला के रूप में। उनका एक प्रारंभिक टुकड़ा, जिसने उनके बड़े विचार के लिए वैचारिक आधार तैयार किया, एक निर्मित स्टील का घन था जिसे "डाई" कहा जाता है। स्मिथ ने "डाई" का मॉडल 1962 में बनाया, और इसे 1968 में न्यू जर्सी के न्यूआर्क में इंडस्ट्रियल वेल्डिंग कंपनी द्वारा निर्मित कराया, जब उन्होंने कंपनी के बाहर एक संकेत देखा जो पढ़ता था, "आप इसे निर्दिष्ट करें; हम इसे निर्मित करते हैं।" उन्होंने कंपनी को फोन किया और एक चौथाई इंच स्टील का छह फुट का घन निर्दिष्ट किया। उन्होंने उस आकार को चुना क्योंकि यह मानव पैमाने में था, एक स्मारक और एक साधारण वस्तु के बीच एक मध्य भूमि पर, उन्होंने कहा। "डाई" शीर्षक एक खेल के टुकड़े, या डाई कास्ट उत्पादन विधि, या मृत्यु को संदर्भित कर सकता है। इस टुकड़े की चतुराई को जोड़ते हुए यह तथ्य है कि छह फुट एक मानव कब्र की मानक गहराई है। उनके बाकी कार्य इस बुद्धिमत्ता, कला और चतुराई के मिश्रण को साझा करते हैं, प्राकृतिक और मानव-निर्मित संरचनाओं के संदर्भों को जोड़ते हैं, और पूर्वनिर्धारित योजनाओं को सहज विकल्पों के साथ मिलाते हैं। कला इतिहास के संदर्भ में, उन्हें अक्सर एक न्यूनतमवादी के रूप में संदर्भित किया जाता है। यह इस कारण से हो सकता है कि उनके एक काम को 1966 में न्यूयॉर्क शहर के यहूदी संग्रहालय में प्राइमरी स्ट्रक्चर्स प्रदर्शनी में शामिल किया गया था, जिसने न्यूनतमवाद को लाने में मदद की। लेकिन स्मिथ द्वारा उपयोग की गई विधियाँ, साथ ही उनकी दर्शनशास्त्र, वास्तव में न्यूनतमवादी इरादों और उद्देश्यों के साथ मेल नहीं खाती थीं। भ्रम को जोड़ते हुए, स्मिथ ने खुद सुझाव दिया कि जो उन्होंने बनाया वह शायद कला नहीं भी हो, यह कहते हुए, "मेरे काम की मात्रा समकालीन जीवन के प्रति एक प्रतिक्रिया से बहुत कुछ संबंधित है। मुझे नहीं लगता कि यह कला दृश्य से बहुत संबंधित है।" आप उन्हें जो भी नाम देना चाहें, यहाँ हमारे पसंदीदा टोनी स्मिथ निर्माणों में से पाँच हैं:

बेनिंगटन संरचना (1961, नष्ट) 

"बेनिंगटन कॉलेज, वर्मोंट में पेंटिंग और आर्किटेक्चरल डिज़ाइन के प्रशिक्षक के रूप में स्मिथ के कार्यकाल के दौरान निर्मित, "बेनिंगटन संरचना" वास्तुकला और मूर्तिकला के बीच एक दिलचस्प स्थिति में स्थित है। यह एक समान ज्यामितीय मॉड्यूल से बनी है जो प्लाईवुड, धातु, लेथ और पोर्टलैंड सीमेंट से बनी है, यह संरचना एक साथ एक मधुमक्खी के छत्ते और द्वितीय विश्व युद्ध के मशीन गन घेरों के ढेर की तरह दिखती है। मॉड्यूल मानव आकार के हैं, और जब मिलाए जाते हैं तो एक ऐसी संरचना बनाते हैं जो ऐसा लगता है कि इसे निवास के लिए बनाया गया है, जिससे इसे एक वास्तुशिल्प उपस्थिति मिलती है, फिर भी आश्रय के रूप में यह न तो सुरक्षात्मक है और न ही विशेष रूप से उपयोगी।" 

 

टोनी स्मिथ बेनिंगटन संरचना मूर्ति

टोनी स्मिथ - बेनिंगटन संरचना, 1961। प्लाईवुड, धातु, लेथ, और पोर्टलैंड सीमेंट। कुल लंबाई 40' है, प्रत्येक इकाई का व्यास लगभग 9' है। बेनिंगटन कॉलेज, वीटी, 1961। © टोनी स्मिथ एस्टेट/आर्टिस्ट्स राइट्स सोसाइटी (ARS, न्यूयॉर्क)

 

मूनडॉग (1964) 

17 फीट ऊंची, काली एल्यूमिनियम की मूर्ति "मूनडॉग" "बेनिंगटन स्ट्रक्चर" के साथ एक सीधा सौंदर्य संबंध साझा करती है। ऐसा लगता है कि पूर्व के दो ज्यामितीय मॉड्यूल के खोल तीन-आयामी, क्रिस्टलीय संस्करणों में बदल गए हैं और फिर एक-दूसरे के ऊपर रख दिए गए हैं। शीर्षक मजाकिया ढंग से इस टुकड़े की उपस्थिति को संदर्भित करता है, जो कुछ दृष्टिकोणों से ऐसा लगता है जैसे कोई प्राणी तीन पैरों पर चल रहा हो, और अन्य दृष्टिकोणों से यह एक अंतरिक्ष यान की तरह दिखता है। पूर्वाभास के साथ, इस टुकड़े की समग्र संरचना पहले चंद्र लैंडर का सुझाव देती है, जो कई वर्षों बाद तक अस्तित्व में नहीं आएगा। 

 

टोनी स्मिथ मूनडॉग मूर्तिकला

टोनी स्मिथ - मूनडॉग, 1964। एल्यूमिनियम, काला रंगा हुआ। 17'1-1/4" x 13'7-1/4" x 15'8-1/2"। संस्करण 1/3। © टोनी स्मिथ एस्टेट/आर्टिस्ट्स राइट्स सोसाइटी (ARS, न्यू यॉर्क)

 

धुआँ (1967) 

47 फीट ऊँचा, "स्मोक" मानव पैमाने से कुछ भी नहीं है। काले एल्यूमिनियम की संरचना उस रुचि को दर्शाती है जो स्मिथ ने प्राकृतिक और मानव निर्मित दुनियाओं की नकल करने में दिखाई। यह कृति फिर से समान, निर्मित मॉड्यूल से मिलकर बनी है जो एक अर्ध-आर्किटेक्चरल संरचना में असेंबल की गई है। दूर से, यह कृति ज्यामितीय अमूर्तता की तरह दिखती है। नजदीक से, यह एक डरावनी, पशुवादी उपस्थिति ग्रहण करती है, जो विशाल, मकड़ी जैसी "मामन" मूर्ति के समान है जिसे लुईज़ बौर्ज़ी ने तीन दशकों बाद 1999 में बनाया। स्मिथ ने समझाया कि उन्होंने इस काम का नाम "स्मोक" इसलिए रखा क्योंकि धुएं का भ्रम यह है कि यह एक ठोस है, लेकिन वास्तव में यह बस गायब हो जाता है। यह संरचना भी ठोस के लक्षणों को धारण करती है, लेकिन वास्तव में केवल खालीपन को ही समेटे हुए है। 

 

टोनी स्मिथ धुआं मूर्ति

टोनी स्मिथ - धुआं, 1967. एल्यूमिनियम, काले रंग में रंगा हुआ। 24'2" x 47' x 33'। संस्करण 1/3। लॉस एंजेलेस काउंटी म्यूजियम ऑफ आर्ट, CA। फोटो © म्यूजियम एसोसिएट्स/LACMA

 

लाइट अप (1971) 

"लाइट अप" को वेस्टिंगहाउस इलेक्ट्रिक कॉर्पोरेशन द्वारा कमीशन किया गया है, जो दो ज्यामितीय रूपों - एक टेट्राहेड्रन और एक ऑक्टाहेड्रन को मिलाता है। यह स्टील से बना है और चमकीले पीले रंग में रंगा गया है, यह रूप स्मिथ द्वारा दस साल पहले बनाए गए एक प्रयोगात्मक काम, "सिगरेट" की याद दिलाता है। उस पहले के काम के लिए, स्मिथ ने एक मॉडल से शुरुआत की, लेकिन फिर महसूस किया कि यह बहुत जटिल हो गया है, जिससे यह किसी प्रकार के स्मारक जैसा लगने लगा। उन्होंने मॉडल को उसके मूल तत्वों तक पहुँचाने के लिए उसे हटाना शुरू किया, जब तक कि वह एक साधारण रीढ़ पर नहीं पहुँच गए, जो उन्हें "एक सिगरेट की तरह लगा, जिससे एक कश लिया गया था, इससे पहले कि इसे ऐशट्रे में पीसा गया हो।" मजेदार नाम "लाइट अप" "सिगरेट" की सौंदर्यात्मक विशेषताओं को साझा करता है, जो इसके निर्माण के लिए कमीशन करने वाली कंपनी और उस पहले के स्कल्पचर के लिए एक खेलपूर्ण द्वंद्व संदर्भ का सुझाव देता है, जिससे इसका रूप उभरा प्रतीत होता है। 

 

टोनी स्मिथ लाइट अप स्कल्पचर

टोनी स्मिथ - लाइट अप, 1971। स्टील, पीले रंग में रंगा हुआ। 20'9" x 28'7" x 16'6"। संस्करण 1/1। पिट्सबर्ग विश्वविद्यालय, पीए। © टोनी स्मिथ एस्टेट/आर्टिस्ट्स राइट्स सोसाइटी (ARS, न्यूयॉर्क)

 

स्मॉग (1969-70) और स्मग (1973) 

"धुएँ" के साथ पहले नोट किए गए अनुसार, स्मिथ को जो एक प्रमुख अवधारणा रुचिकर लगी, वह रूपों और शून्य के बीच के संबंध का विचार था, या ठोस वस्तुओं और कुछ नहीं के बीच का संबंध। उसकी प्रत्येक संरचना इस बातचीत का कुछ संदर्भ रखती है, क्योंकि प्रत्येक एक प्रकार के खाली स्थान के लिए एक कंटेनर की तरह कार्य करती है। "धुएँ" पर किए गए काम से निकलते हुए, संबंधित टुकड़े "स्मॉग" और "स्मग" उसी मूल संरचना के संकुचित संस्करण प्रदान करते हैं। "स्मॉग" संरचना को टेट्राहेड्रनों के एक अंतर्संबंधित पैटर्न में समेट देता है। "स्मग" संरचना में एक दूसरा स्तर जोड़ता है, यह सुझाव देते हुए कि पैटर्न वहाँ से अनंत रूप से जारी रह सकता है। इन संरचनाओं में खाली स्थान की संकुचित प्रकृति उनके दर्शकों के साथ संबंध को बदल देती है, क्योंकि हम अब उनकी संरचना के नीचे खड़े नहीं हो सकते। शून्य क्लॉस्ट्रोफोबिक और कुछ हद तक रहस्यमय हो जाता है, स्मिथ द्वारा उनके तरीकों के बारे में किए गए सबसे प्रतिष्ठित उद्धरण की गूंज करते हुए: "मैं मूर्तिकला नहीं बनाता, मैं रूप में अनुमान लगाता हूँ।"

 

टोनी स्मिथ स्मग मूर्ति

टोनी स्मिथ - स्मग, 1973। कास्ट कांस्य, काला पैटिना। 3' x 16' x 11'8"। संस्करण 1/6। © टोनी स्मिथ एस्टेट/आर्टिस्ट्स राइट्स सोसाइटी (ARS, न्यू यॉर्क)

 

विशेष छवि: टोनी स्मिथ - स्मॉग, 1969–70। कास्ट कांस्य, काला पैटिना। 12" x 9'5" x 6'7"। संस्करण 5/6। © टोनी स्मिथ एस्टेट/आर्टिस्ट्स राइट्स सोसाइटी (ARS, न्यू यॉर्क)
सभी चित्र केवल उदाहरणात्मक उद्देश्यों के लिए उपयोग किए गए हैं
द्वारा फिलिप Barcio

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